Un tributo a la animación hecha a lápiz

Se estrena Harmon Quest, serie animada con talento peruano incluido.

Harmon Quest. Es la última producción de Dan Harmon, el creador de Community y co-creador de Rick and Morty. Es una comedia que mezcla la actuación en vivo y animación. La técnica es un híbrido entre cut-out y animación 2d limitada que será emitida vía Sesso en la modalidad de streaming en la plataforma de la cadena NBC.

La serie gira alrededor de un grupo de amigos jugando Rol que luego ven como sus aventuras entre cartas, dados y tablero  se convierten en animación, cuenta con la presencia de Dan Harmon, Spencer Crittenden, Erin McGathy,  Jeff B. Davis.además de otras estrellas invitadas como, Paul F. Tompkins, Chelsea Peretti, Steve Agee, Aubrey Plaza, Thomas Middleditch, Kumail Nanjiani, y más.

Talento Peruano.

Lo interesante de esta noticia es la presencia de jóvenes animadores peruanos todos ellos vinculados a la carrera de Animación Digital de Toulouse Lautrec, ellos son Laura Carranza, Oscar Arakaki, Rony Torres, Mel Gómez, Manlio Fasce, Gianella Gomez y Manu Larios quienes trabajaron en estos últimos 6 meses realizando una parte de la producción junto a otros equipos de diversas lugares del mundo, la clave para llevar una serie de animación es manejar primero los conocimientos adecuados en la producción a nivel técnico y sobre todo el profesionalismo para entregar un producto de calidad en el tiempo planteado por la producción.

Una muestra mas de que la animación peruana ha empezado a caminar con pasos seguros, no por algo se ve al Perú como un ejemplo de producción de animación a nivel regional. felicitaciones para todo el equipo y los nuevos equipos que se están formando de animadores que ya estan dando que hablar.
Animadamente suyo

Javier Prado
Director de Animación

Este es el primer capítulo que se estrenó el día de HOY:


Los siguientes los podrás encontrar vía Amazon.

Charla gratuita: Produciendo en 2D

Miércoles 26 de febrero, de 3 a 5 pm., local Toulouse Lautrec AV. Primavera 970, Surco.

El nuevo opening de The Simpsons de Bill Plymton

Por supuesto se ve fantástico. Bill Plymton es por mérito propio uno de los animadores independientes de mayor trayectoria e influencia en los EEUU. que lo ha llevado a ser premiado y respetado por toda la industria animada.

Bienvenida toda la música, en el opening nuevo de The Simpsons

El homenaje a la música a modo de "Silly Simpsony", algo así como Sinfonía Simple (Silly Symphony, parodiando el título de Disney), para este opening de los Simpsons.

Teaser: "Kanito, La Primera Batalla"

En conversación con Juan Antonio Limo Giribaldi nos enteramos de su proyecto "Kanito" una futura serie de animación local, que él califica como la primera serie anime hecha en el Perú, el proyecto pinta para algo interesante y esperemos que pronto siga su avance. Juan Antonio nos cuenta que: Kanito es el personaje de un comic de género cyberpunk que vengo dibujando hace 3 años. "Trata acerca de un niño, con el poder de controlar la materia con su mente, el cual vive en una isla paradisíaca llamada Naylamp junto con su abuelita.
Un día Kanito le pregunta a su abuelita "¿Qué hay más allá del horizonte?" La abuelita de Kanito le dice que el mundo es un lugar peligroso que es mejor que no salga a conocerlo. Pero la curiosidad de Kanito pudo más cruzando el mar en un barco y llegando a Nueva Lima, una ciudad en medio de una guerra civil, entre los bloques de izquierda y derecha. Es entonces cuando el aterrado Kanito decide usar sus poderes para sobrevivir al lugar hostil".
 ¿Qué planes tienes con Kanito?

Primero voy a lanzar avances del cortometraje por internet para hacer conocido al personaje a traves de las redes sociales. Mientras lo mando a concursos y festivales de cine, luego lanzo la web que será mi primer canal de distribución, los capítulos durarán 5 minutos y serán mensuales. Pero por ahora el cortometraje de 10 minutos es la primera meta.

 ¿Quien te acompaña en este proyecto?

El guion, es mío y es basado en películas como V de Venganza, La Matrix, Persépolis y comics como Civil War y Watchmen. La música la realiza mi hermano Renatto Limo junto un amigo Arturo Figueroa. El corto además se está trabajando con amigos mios que dominan el 3d (Andre Monier) y la post-producción (Egón Sanchez) Yo me encargo de la dirección y la animación 2d.

 ¿ Cuéntanos un poco mas de ti?

Soy comunicador audiovisual y multimedia, pero me especializo en la dirección y animación 2d digital. He trabajado con Roberto Bonilla en su proyecto "Manko Inka". En el 2010 realizé el documental: "¿Qué pasó con el cómic en el Perú?". Ahora me encuentro sacando adelante el proyecto de Kanito. Mi blog es: http://proyectokanito.blogspot.com/ Juan Antonio es una persona de empuje y ambiciones, pero hacer un cortometraje necesita de gente que quiera apostar como él a la idea de tener una serie animada local, lo que vendrá después dependerá siempre del éxito que se pueda conseguir con este primer paso. Suerte!

Animesika, la buena animación peruana

Animesika nos muestra su segundo videoclip con la canción "Hay que escapar", ellos antes presentaron I need your love un vídeo que se vió en cadenas de TV musicales como MTV ,Vh1 , Ritmo son, HtV, y Telehit, este videoclip tuvo una impecable factura gracias al equipo de PLAN B una casa realizadora peruana que es por lejos de lo mejor que hemos visto en animación 2D en la actualidad, gran parte responsabilidad de Percy Kiyabu animador con formación clásica y estudios en la prestigiosa Vancouver Film esta vez percy comparte créditos con Iván Casapía en la dirección de animación, el trabajo en vivo nuevamente estuvo a cargo de Gustavo de la Torre_Pasaje 18.

"Hay que escapar" ya esta en HTV y Boomerang, y a una semana de lanzado y en youtube ya tiene mas de seis mil visitas.
CREDITOS

PLANB 

Percy Kiyabu / Ivan Casapía                         Guion, Dirección, Animación
Flavio Ferdandini                                          Animación y Composición
Walter Perez                                                  Animación y Composición
Cecilia Tamashiro                                          Animación y Composición
Jasania Velasquez                                          Animación y Composición
Ricardo Castillo                                              Vectoriales y 3D
Jose Custodio                                                  Ilustración

 Hay Que Escapar - LETRAS:

Pierdo mi realidad
Estando sin ti
Yo nunca pensé jamás
Te irías sin mí
Hay que huir
Lejos de aquí
Hay que escapar
No mires atrás

No quiero esperar un día más
Hagámoslo
Hay que escapar
Ya no quiero más seguir así
Hagámoslo
Hay que huir
Vámonos ya
Hay que escapar

Pasa otro día más
Pensando en ti
Contigo está mi ilusión
Me quiebro sin ti
Hay que huir
Lejos de aquí
Hay que escapar
No mires atrás

No quiero esperar un día más
Hagámoslo
Hay que escapar
Ya no quiero más seguir así
Hagámoslo
Hay que huir
Vámonos ya
Hay que escapar

Juntos tú y yo
Nos vamos hoy lejos de aquí
Salgamos hoy
Hay que escapar

No quiero esperar un día más
Hagámoslo
Hay que escapar
Ya no quiero más seguir así
Hagámoslo
Hay que huir
Vámonos ya

No quiero esperar un día más
Hay que escapar
Hagámoslo
Hay que huir
Vamos ya
A escapar
Vamos ya
Hay que huir lejos de aquí ya
Vámonos ya
Hay que escapar

Primeras imágenes para adaptación animada de "THE DARK KNIGHT RETURNS"

El notable comic que redefinió la imagen de Batman en los ochenta y fue piedra de toque para reenfocar la historieta actual de superhéroes "El retorno del oscuro caballero de la noche" de Frank Miller tendrá una adaptación animada en dos partes. La estrella de Robocop Peter Weller es la voz de Batman en esta producción Warner Bros.
Dirigida por Jay Oliva The dark Knights returns muestra a un Batman ya jubilado hace unos diez años, solitario, alcohólico pasea por su mansión atormentado por el remordimiento por la muerte de Robín, mientras la ciudad de Gotham esta hundida en la decadencia y la anarquía. Ahora, cuando su ciudad más lo necesita, The Dark Knight Returns en un resplandor de gloria. Apoyado por Carrie Kelly, una adolescente que asumirá el puesto de Robin, el murciélago sale nuevamente a la calle para poner fin a la amenaza de pandillas mutantes que han invadido la ciudad. Y después estará frente a frente contra sus dos grandes enemigos, el Joker y Dos Caras,además sus diferencias con el establishment lo convierte de vigilante a guerrillero urbano, así Batman se encuentra en un combate mortal con su antiguo aliado, Superman, en una batalla que sólo uno de ellos sobrevivirá.
VER GALERÍA A CONTINUACIÓN DE SALTO

El Rey León , la vuelta de un clásico

Cuando en 1994 EL REY LEÓN rugió por primera vez en la pantalla grande, la historia de Simba y su padre se adueñó del corazón de toda una generación; y su vanguardista banda sonora, su humor inesperado y fascinantes personajes cautivaron al público del mundo entero. La película, que siguió a largometrajes de la talla de La sirenita y La bella y la bestia, impulsó el renacimiento de la animación en The Walt Disney Studios, consagrándose como la película animada de mayor recaudación de la historia. (En los Estados Unidos continúa siendo la película animada dibujada a mano más taquillera de todos los tiempos.) EL REY LEÓN recibió dos premios Oscar® a la Mejor Banda Sonora Original (Hans Zimmer) y Mejor Canción Original (Elton John/ Tim Rice, “Can You Feel the Love Tonight”) y obtuvo un premio Globo de Oro® en ambas categorías así como también un tercer galardón a la Mejor Película Cinematográfica: Comedia o Musical. EL REY LEÓN fue el estreno de entretenimiento para el hogar de más éxito de todos los tiempos, e inspiró el musical de Hollywood galardonado con un premio Tony®, y que en enero de 2011 se convirtió en el séptimo musical de mayor permanencia en la historia de Broadway.

Ahora, por primera vez en la historia, el popular clásico se estrenará en tecnología 3D.

El 16 de septiembre de 2011 en los Estados Unidos y a partir del 25 de agosto en América Latina, un especial de dos semanas de este sensacional éxito cinematográfico se estrenará en la pantalla grande en tecnología Disney Digital 3D™. El tan anticipado estreno para el hogar tendrá lugar el 4 de octubre en los Estados Unidos y a mediados del mes de septiembre en la región, para celebrar el lanzamiento de su edición Diamante en formato de alta definición Blu-ray™ y Blu-ray 3D™.

Casi una década más tarde de su última exhibición en cines, el próximo estreno cinematográfico de EL REY LEÓN invita a las nuevas generaciones al “ciclo de la vida”. Su presentación en cines en 3D durante dos semanas será parte de un difundido estreno a nivel nacional —el mayor desde el debut de la película en 1994— y supondrá el primer estreno de la película en tecnología 3D.

Su estreno en Blu-ray marca la primera vez desde 2004 que EL REY LEÓN se encuentra disponible en un nuevo formato. Con impecables imágenes y sonidos de alta definición, el formato Blu-ray crea una extraordinaria experiencia para el hogar, que introduce numerosas mejoras en la imagen y el sonido, contenidos interactivos y material adicional, e incluye un conjunto de hilarantes bloopers animados.

EL REY LEÓN es uno de los primeros clásicos animados de Disney dibujado a mano en 2D en ser relanzado con la última tecnología 3D. Los realizadores decidieron volver a llevar el clásico largometraje a la pantalla grande y a los hogares de sus admiradores en forma completamente renovada, que sumergirá a los espectadores en el reino de Simba.

“El formato 3D puede ayudar a contar mejor una historia”, señala el estereógrafo Robert Neuman. “Nosotros nos servimos de él, de la misma manera que un compositor se vale de la música para intensificar una película, para que ésta reproduzca el contenido emocional de la historia. Poder sumar la tecnología 3D a EL REY LEÓN y trabajar junto con los realizadores originales para asegurar que el uso de profundidad reflejara su visión y realzara su historia fue una oportunidad única”.

Durante el proceso de conversión al 3D, el productor Don Hahn y los directores originales Rob Minkoff y Roger Allers supervisaron cada una de las imágenes de la película, brindando indicaciones de profundidad y a cargo de la aprobación final del material diario. Muchos otros numerosos artistas que habían trabajado en la versión original de EL REY LEÓN,, también formaron parte del proceso de conversión al 3D.

El proceso de conversión requirió de un equipo de más de 60 artistas de numerosas disciplinas de 3D, como iluminación, diseño, efectos e ingeniería de software. Entre todos definieron una nueva dimensión para EL REY LEÓN, retomaron los archivos CAPS originales (la aplicación de software de composición) y trabajaron activamente para establecer la percepción de profundidad necesaria para aplicar el formato 3D a las imágenes. Supervisando cada paso, Neuman creó el guión en 3D para la película, que involucró delinear los niveles de profundidad de cada capa dada para establecer el efecto tridimensional. Con escenas que comprendían más de 100 capas de elementos y material gráfico, se contaba con un rico material sobre el cual trabajar, que permitió a los artistas brindar mayor detalle aún, y más volumen.

En la conversión al 3D, uno de los personajes que presentó mayor desafío fue Zazú —jefe de protocolo de Mufasa—, cuyas alas y pico requirieron varias capas de profundidad tridimensional. A su vez, la secuencia de mayor complejidad de la película fue la canción del villano Scar: “Be Prepared”, que contenía varias tomas de efectos y multitudes de personajes, como las hordas de hienas secuaces de Scar.

El proceso completo de conversión al 3D tomó cuatro meses: un desarrollo notablemente rápido dado la complejidad de las imágenes y la gran variedad de personajes animales que aparecen en la película. “Lo más emocionante para mí fue la posibilidad de utilizar nuestra tecnología para fusionar la belleza y el encanto de la animación tradicional con la cualidad inmersiva del cine tridimensional y ver cómo emergía una forma de arte completamente nueva”, declara Neuman. “De esta manera, más allá de cuántas veces los espectadores hayan disfrutado de EL REY LEÓN en el pasado, podemos brindarles la emoción de volver a verla… ¡por primera vez!”


Para los más de 600 artistas, animadores y técnicos que intervinieron en el prolongado período de producción de EL REY LEÓN, la película presentó más de un desafío. Finalmente, para la película se crearon más de un millón de dibujos, que incluyeron 1.197 fondos pintados a mano y 119.058 fotogramas coloreados en forma individual.

Se estrena los renovados Looney Tunes en CN

La cadena Cartoon Network estrena el día de mañana esta nueva serie de animación, que en esta oportunidad manejaran una estética mas moderna muy vinculada con as series hechas ahora en 2D con programas como Flash, Toom Boom que emplean dibujos vectoriales y animaciones hechas a mano que son vectorizadas, ya sea pro el propio programa o programas alternos.  Esto le da a la serie un aire a websodies . Lo importante: ¿podrán mantener el mismo nivel de humor que los originales ?