Feliz cumpleaños número 100 Bill Hanna

William Denby "Bill" Hanna (Melrose, Nuevo México, Julio 14 de 1910 – Marzo 22 del 2001) realmente vivió una vida que valdrá por mil años, pues a pesar que quizá no sea tan reconocido como Walt Disney, pero su talento en binomio con Joe Barbera es comparable en trascendencia y similar su aporte cultural en el ámbito de la televisión. Por eso este pequeño homenaje para este enorme creador lo hace recorriendo parte de su casi imnumerable obra.

TELEVISION SERIES (selection)

1957-60 Ruff and Reddy
1958-62 Huckleberry Hound
1959-62 Quick Draw McGraw
1960-66 The Flintstones
1960-62 Snagglepuss
1961-63 The Yogi Bear Show
1961-72 Top Cat
1962-63 The Jetsons
1964-65 Jonny Quest
1967-70 Fantastic Four
1969-93 Scooby Doo
1971-72; 75-76 Pebbles and Bamm-Bamm
1972-74 The Flintstones Comedy Hour
1973-75 Yogi's Gang
1973-86 Superfriends
1978-79 The New Fantastic Four
1981-90 The Smurfs (co-production with Sepp Int.) 1982-84 Pac-Man
1985 The Jetsons
1985 Funtastic World of Hanna Barbera
1986 Foofur
1986 Pound Puppies
1986-90 The Flintstone Kids
1986 Wildfire
1987 Snorks
1987 Sky Commanders
1987 Popeye and Son
1993 Captain Planet
1994 The New Adventures of Captain Planet

MADE-FOR-TELEVISION MOVIES

1977 The Gathering
1979 The Gathering, Part II
1984 Going Bananas
1987 The Stone Fox

TELEVISION ANIMATED SPECIALS (selection)

1966 Alice in Wonderland
1967 Jack and the Beanstalk
1972 The Last of the Curlews
1974 The Runaways
1974 Cyrano
1979 Caspar's First Christmas
1979 The Popeye Valentine Special: Sweethearts at Sea
1982 My Smurfy Valentine
1982 Yogi Bear's All-Star Comedy Christmas Caper 1985 Smurfily-Ever-After
1986 The Flintstones' 25th Anniversary Celebration 1989 Hagar the Horrible
1993 I Yabba-Dabba Do!


TELEVISION SPECIALS

1974 The Crazy Comedy Concert
1975 Yabaa Dabba Doo! The Happy World of Hanna- Barbera (documentary, with Marshall Flaum)
1979 Yabba Dabba Doo! (documentary, with Robert Guenette

FILMS

Blue Monday, 1938; Anchors Aweigh, 1945; Holiday in Mexico, 1946; Neptune's Daughter, 1949; Dangerous When Wet, 1952; Invitation to Dance, 1956; Hey There, It's Yogi Bear, 1964; A Man Called Flintstone, 1966; Project X, 1967; Charlotte's Web, 1973; Heidi's Song, 1982; Gobots: Battle of the Rock Lords, 1986; Jetsons: The Movie, 1990; The Pagemaster, 1994; The Flintstones, 1994.


FURTHER READING

Barbera, Joseph. My Life in "Toons": From Flatbush to Bedrock in Under a Century. Atlanta, Georgia: Turner Publishing, 1994.

Cawley, John, and Jim Korkis. Cartoon Superstars. Las Vegas, Nevada: Pioneer, 1990.

Erickson, Hal. Television Cartoon Shows: An Illustrated Encyclopedia, 1949-1993. Jefferson City, North Carolina: McFarland, 1995.

Gelman, Morrie. "Hanna & Barbera: After 50 Years, Opposites Still Attract." Variety (Los Angeles), 12 July 1989.

Hanna, William, and Joseph Barbera, with Ted Sennett. The Art of Hanna-Barbera: Fifty Years of Creativity. New York: Viking Studio Books, 1989.

Maltin, Leonard. Of Mice and Magic: A History of American Animated Cartoons. New York: New American Library

María y yo, el cómic de Gallardo ahora es un documental

MADRID (Reuters) - El premiado ilustrador español Miguel Gallardo ha superado las limitaciones impuestas por el autismo de su hija haciendo lo que mejor sabe hacer: dibujar.
Las viñetas que Gallardo hizo durante 12 años llevaron a un libro de comic muy divertido y maravillosamente realizado, "María y yo", en el que explicaba la vida diaria de su hija y los desafíos a los que se enfrentaba.
Ese libro se ha transformado ahora en un documental del mismo nombre que se estrena esta semana en España.
"Se puede hablar de una cuenta pendiente o algo así, me costó dos meses porque salió de un diario que hice y no cambié muchos dibujos (...) pero en realidad me costó 13 años hacerlo para encontrar el tono adecuado para contar una historia dura", dijo a Reuters el autor en una entrevista.
Dirigido por Félix Fernández de Castro y exhibido por primera vez en el festival de cine de Málaga, el documental muestra la relación entre María, Miguel y su ex esposa May, y cómo aprenden a encarar la discapacidad de María.

Los dibujos se entremezclan continuamente en el documental, tratados con guiños irónicos y sin tinte de sentimentalismo. María, una niña de 14 años con una sonrisa contagiosa y pasión por la comida, es la encantadora y asombrosa protagonista.
Gallardo alcanzó notoriedad en España como creador de Makoki, un personaje punk evadido de un manicomio que fue toda una sensación en los años 70.
Sin embargo, el proyecto ha ayudado al autor a deshacerse de algunos de sus sentimientos más oscuros - la ira, la culpa y la frustración -, simplemente aireándolos.
"(María) no sólo me cambió mi vida, mi escala de valores pero también mi forma de dibujar", dice.
"Mi dibujo se ha convertido en algo mucho más sencillo", añade.
El documental muestra el cuaderno del dibujante cuando María nació, y cómo las felices viñetas iniciales con la llegada de un bebé se convierten abruptamente en páginas en blanco cuando su desarrollo comienza a mostrar los primeros problemas.
Sin embargo, tras su diagnóstico, los dibujos se convirtieron en una herramienta clave para comunicarse con ella y hay muchas escenas en la película en las que dibuja versiones cómicas de las personas a las que la niña ha conocido y que quedan impresas para siempre en su memoria.
Las imágenes muestran todo un mapa de su mundo, dice el ilustrador.
El proyecto ha sido una forma de transformar en risas años de miradas de compasión y la indignación que le provocaban.
"Es una respuesta a esas miradas. Es como decir. Miraros esto y comparar. Eso es una vida normal y corriente y es posible (..) es exponerte tú para contarlo desde tu punto de vista", apuntó.
(Traducido por Redacción de Madrid; Editado por Juana Casas)
© Thomson Reuters 2010


María, de doce años, vive con su madre y, de vez en cuando, pasaba una semana de vacaciones cortas con Miguel, su padre, de preferencia en un pueblo turístico de las Islas Canarias frecuentadas por los turistas alemanes. Durante estas estancias cortas, María y Miguel discutir y elaborar listas de personas, comer como ogros y se retuercen de risa, porque María tiene una sonrisa contagiosa, un sentido del humor es especial y es autista.

María y yo es el diario de uno de estos viajes a las islas Canarias, lleno de acontecimientos y situaciones que completamente común, María y Miguel, convertido en poco muchas aventuras tan marcada por numerosos problemas, a menudo causadas por María conoció el pueblo y su incapacidad de relacionarse con ella.
Mezclar las rebanadas de la vida cotidiana y los pensamientos de las páginas del cómic intercaladas con textos breves, María y yo no es un libro sobre el autismo, sino sobre la relación entre esta chica muy especial y un padre que es mucho más. larga carrera de Diseñador, Gallardo se utiliza para comunicarse visualmente con su hija, mediante la elaboración en torno a su dificultad para expresar sus emociones, para entender nuestro mundo. Como María y yo, él tuvo éxito por el mismo proceso, nos introducen en el universo de María, que nos muestran la realidad tal como ella lo ve, y se demuestra por el simple lápiz trazos de lo absurdo de nuestra indiferencia y nuestra préjujets. Con ligereza y delicadeza, siempre con humor, Gallardo ofrece un sencillo mensaje de esperanza, no ligada a ninguna intención moralizante, pero inequívoca: las murallas que rodean María son altos, pero no insuperables. Deje de darle la mano con él.

María y yo estaba nominada (Mejor Álbum y Mejor Guión) Salón del Comic de Barcelona en 2008 y ese mismo año recibió el Premio Nacional del Cómic de Cataluña. Ya se ha publicado en Italia y Alemania. El libro fue llevado al cine  por Félix Fernández de Castro, quien hizo un documental basado en la novela gráfica, María y Miguel Gallardo son los protagonistas, y se acaba de estrenar en los cines en España recibiendo una respuesta entusiasta de los críticos y el público.

Más sobre esta notable noticia...
«El autismo es uno de los trastornos más desconocidos que hay»
Maria et moi
Entrevista a Miguel Gallardo sobre "María y yo"

Mañana cierra plazo de entrega de trabajos I premio Contracultura a la Novela Gráfica

Los trabajos de provincias enviados por correo regular deben de tener el nmatasellos con la fecha de mañana 15, por favor se les pide ademas que escriban a libreriacontracultura@hotmail.com avisando de su envio.
Suerte y éxitos para todos , nos vemos el día 22 de Julio a las 2.30 pm en la inauguración del "I Salón del Comic de Lima" donde ademas arrancará el concurso de Cosplayers organizado por nuestra amiga Daria , Contracultura y este blog.

Nueva foto para THOR

En la imagen puedes ver el primer plano a Hopkins en el papel de Odín , así como Tom Hiddleston, a la derecha como Loki. En la manoizquierda Hemsworth ,como Thor con su martillo , imagen primicia de Los Angeles Times, que se debe estrenar el 06 de mayo 2011 .


Ya es oficial : El martillo de Thor y el escudo de Capitán América volarán directamente a los aficionados al cine en 3- D , que no es realmente una sorpresa teniendo en cuenta la actual locura estereoscópica en los estudios de Hollywood.
Los primeros en disfrutar de este espectaculo 3D serán los aficionados que concurran a la Comic-Con Internacional.‬‪

El sábado , 24 de julio Marvel Studios tiene la presentación final de estudio en la sala más grande de la Expo , Hall H, y el director de " Thor ", Kenneth Branagh no usará este momento culminante sólo para introducir algunos de sus actores - que incluye a Chris Hemsworth, Natalie Portman y Anthony Hopkins, pero que es poco probable que los tres esten en San Diego - , sino también convencer a los aficionados escépticos que el 3- D añaden nuevas dimensiones y conviertan en exitosa la película a estrenarse el 2011.

"Thor "será la primera película de Marvel en 3- D . La segunda será "Capitán América: El primer vengador" Pa verse el 22 de julio 2011 . El director de esa película , Joe Johnston, Tiene experiencia con historias de lo fantástico ( sus créditos incluyen "Parque Jurásico 3" y "El Hombre Lobo") , pero dijo que también era escéptico de 3- D después de ver algunas películas recientes que cometen errores que terminan mareando al espectador, aun asi esta dispuesto a experimentar con la nueva tecnologia segun cuenta en un articulo de Los Angeles Times de donde proviene toda esta información que ahora compartimos con ustedes. Ahora bien mirado y recordando al maestro Kirby que le encantaba dibujar escorzos de figura extremas el 3D debe dar una visión mas cercana a cualquier adaptacion Marvel a la gran pantalla.
Ademas....
Marvel hará algunos anuncios bomba en San Diego sobre "Los Vengadores, " la película 2012, que , al parecer , será dirigida por Joss Whedon. La fuerza creativa detrás de "Buffy the Vampire Slayer"
Esperamos con ansias

Adios Mr. Pekar

De Pedro Molina

Jorge Lucas, en la Feria del Libro de Lima 2010

JORGE LUCAS 
El creador de Cazador nació como Jorge Luis Pereira, el 22 de enero de 1963 en Salto, Uruguay. A fines de 1972 se radicó en Buenos Aires.
En 1983 asiste a un curso de historietas en la Asociación de dibujantes; al año siguiente estudia en la Escuela Garaycochea, teniendo como profesor a Oswal.

Publica por primera vez en el Subtemento Óxido de la revista Fierro, en mayo de 1986. Firmando como Jorge Pereyra, con guión y dibujo propios, el título de la historieta es La última leyenda sobre Sadom.

En 1988 obtiene una mención el el concurso de la revista Skorpio. Con algunos amigos publica en el fanzine Arkham en marzo de 1990, con las historietas El cementerio y Cazador, la primera aparición del personaje.

En 1990 se publica su personaje Cazador en su propia revista. Entre agosto y octubre aparece una miniserie en tres partes, con el título de Las sombras del Apocalipsis. La primera entrega rescribía la historia aparecida en Arkham.

En 1991 trabaja en la revista Tres Historias, en los personajes Sombramutante y Shamana creados por Sanyú, en los que participa en dibujo y guión. Colabora también en la revista La Parda y en Novacomix.

En diciembre del 92 se reformula su personaje Cazador y comienza a salir El Cazador de Aventuras, de Ediciones de la Urraca, donde trabaja en distintos roles de la creación de la historieta junto a Claudio Ramirez, Mauro Cascioli, Renato Cascioli, Ariel Olivetti y Fernando Calvi y Accardo. La revista se publicó hasta 1999 y se convirtió en la más popular de la década.

Junto al equipo de Cazador realizan en 1998 la revista Gritos de Ultratumba, dedicada al género del terror, algo que ya practicaban en la revista Cazador. Lucas adapta cuentos y realiza ilustraciones. Sólo aparecen dos números de esta revista.

En noviembre de 1999 se publica el número 1 de El Dié,  en comic-book publicado por A4 Editora. Personaje creado por Lucas inspirado en Diego Maradona, que ya había aparecido en Cazador. Realizado en solitario, esta vez Lucas hace un trabajo integral: guión, dibujo y color.

En noviembre reaparece Cazador, y Lucas vuelve a trabajar en equipo. La revista se publica hasta diciembre del 2001, cuado la crisis y la posterior devaluación impiden la continuidad.

En el año 2000 es convocado para trabajar para Marvel Comics, lo que le da la posibilidad de trabajar sobre los personajes de Jack Kirby, su máximo ídolo.

Para Marvel colabora en diversos títulos: The inhumans, Hulk, The Avengers, Black Panther y Wolverine (su personaje preferido), Mystique, Colossus; Ironman, etc. Actualmente trabaja para la editorial Top Cow, donde ha realizado un one shot de Ripclaw, algunos capítulos de Darkness más un one shot especial de dicho personaje en la epoca victoriana, (un relato de estilo Lovecraft, escritor del que es fanático) y está realizando una miniserie llamada Sunset. Además en Argentina está trabajando haciendo la nueva época de Cazador y en los tomos que recopilan las aventuras del personaje en los años '90, para la editorial Deux.

Galería de Jorge Lucas

Jorge Lucas tendrá un Taller de dibujo en la FIL 2010, miercoles 28 y jueves 29 de Julio de 3 a 5 de la tarde, separe su asiento escribiendo a a.cultural@cpl.org.pe o llamando al telefono 2650737.

Jorge Lucas Art

Vean a 'Jonah Hex' animado dentro de 'Batman: Under The Red Hood'

Movie Trailers - Movies Blog

"Under The Red Hook" aparece a fin de mes en DVD y Blu-Ray, lo interesante es que hay un corto extra dedicado al vaquero Jonah Hex que pronto verá también una version en pelicula live-action, el corto está escrito por Judd Winick y la voz de Hex es de Thomas Jane (Punisher) este actor curiosamente estuvo postulando para el papel de la pelicula que será interpretado por Josh Brolin. "DC Showcase: Jonah Hex" está dirigida por Joaquim dos Santos con screenplay de Joe R. Lansdale y la historia original es de Justin Gray y Jimmy Palmiotti.
fuente MTV

Labor de Ficomic premiada por Japón

El ministro de Asuntos Exteriores de Japón, Katsuya Okada, ha entregado a Antoni Comas, presidente de FICOMIC y del Gremi d’Editors de Catalunya, el premio en reconocimiento a la labor que realiza esta entidad en la difusión de la cultura popular japonesa con la organización del Salón del Manga de L’Hospitalet (Barcelona). El acto ha tenido lugar en el Iikura House, sede del Ministerio. En esta ceremonia solemne se han otorgado galardones a otras personalidades y entidades que promocionan Japón en el extranjero. Después de la entrega de premios, ha tenido lugar una recepción donde el presidente de FICOMIC ha mantenido una animada conversación con el Ministro, que se ha mostrado muy interesado por la importancia que tiene el Salón del Manga. Katsuya Okada también ha agradecido el hecho que Antoni Comas se desplazase a Tokio en persona en un viaje relámpago de 48 horas para recibir el galardón.

Se presenta "Queloide" de Carla García

Pekar Project

Si usted nunca vio el trabajo de Harvey Pekar's, podrá hacerlo a través de Pekar Projet y reparar así un imprescindible autor para todo buen seguidor de la narrativa gráfica. Después de 30 años escribiendo y publicando American Splendor (1976) donde relataba sus quejas sobre el trabajo, el dinero, su matrimonio y la rutina del día a día de la vida,Pekar se convirtió en un autor underground de culto el propio R. Crumb apadrinó con su trabajo las historias que contaba el autor. El cómic se ilustró con decenas de artistas a lo largo de los años en una amplia variedad de estilos. Para la web el autor había juntado talento con cuatro artistas del comic,Tara Seibel ,Joseph Remnant,Sean Pryor  y Rick Parker 
los comics eran publicados cada dos semanas directamente en la web, www.smithmag.net / pekarproject

Paper Toys

Una manera distinta de hacer caricatura y manualidades al mismo tiempo ha encontrado este joven estudiante de diseño de la ISIL, Miguel Langel. La posibilidad y al mismo tiempo de plantear el diseño de la caricatura dentro de unas medidas que permitan su armado por pliegue posteriormente de hecho plantea una dificultad mayor que solo dibujar pensando en alto y ancho como normalmente se realizan, desde que aparecieron con personajes de la farándula y la política peruana han sido un éxito y usted ahora los puede encontrar reunidos en el blog de Perú 21 y el Otorongo dedicado a los armaditos, ahí encontrara a varias estrellas del ultimo mundial de diversos equipos. También le recomendamos visitar su blog personal PAPER TOYS.

Homenaje gráfico a Solano López

Con imágenes preparadas para esta edición especial por Quique Alcatena, Benavidez Bedoya, Ciruelo, Daniel Santoro, El Tomi, Juan Saenz Valiente, Kirwan, Luis Scafati, Mandrafina, Mariana Baizan, Nicolas Fonzo, O’Kif , Pablo (Pol) Maiztegui, Sebastian Maissa e Yvonne Kaiser.
Son solo 500 unidades, que contienen:
• 70 Laminas con reproduccion del autor
• 4 Serigrafias
Informes en http://www.homenajesolanolopez.com.ar/lacaja.html

Convocatoria al premio Quevedos

El Departamento de Humor Gráfico de la Fundación General de la Universidad de Alcalá gestiona el Premio Iberoamericano de Humor Gráfico Quevedos. El objetivo es distinguir la trayectoria profesional de aquellos humoristas gráficos españoles e iberoamericanos cuya obra haya tenido una especial significación social y artística, contribuyendo así a la difusión y reconocimiento de este campo de la cultura. Se trata de un premio de carácter bienal dotado con 30.000€, al que puede ser presentado como candidato cualquier humorista gráfico de nacionalidad española o de los países que integran la Cumbre Iberoamericana. La presentación de dichos candidatos puede ser realizada por las Embajadas de los países de Iberoamérica en España, por asociaciones e instituciones relacionadas con el mundo del Humor Gráfico, por las asociaciones de prensa y por cada uno de los miembros del Jurado.

Hasta ahora, les ha sido otorgado a Antonio Mingote (1998), Joaquín Salvador Lavado: Quino (2000), Jose María González Castrillo: Chumy Chúmez (2002), Andrés Rábago: El Roto (2004), Eduardo Ferro (2006) y en 2008 ha sido otorgado a D. Ziraldo Alves Pinto.

Este último premiado resultó ganador en la reunión del jurado el pasado 9 de diciembre, donde se estudiaron todas las candidaturas presentadas. Tras largas deliberaciones y las sucesivas votaciones, se decidió por mayoría otorgar el Premio Quevedos 2008 a Ziraldo Alves Pinto.
CONVOCATORIA

El sábado 26 de junio de 2010 aparece en el número 155 del Boletín Oficial del Estado la Orden PRE/1706/2010, de 15 de junio, por la que se convoca el Premio Iberoamericano de Humor Gráfico Quevedos, correspondiente a 2010.

Las propuestas para las nominaciones se reciben hasta el 25 de agosto del mismo año.

Descargar la Orden del BOE.

Convocatoria completa AQUí

Sherk ya es la más taquillera del 2010 en Perú

Shrek para Siempre es la película más taquillera del 2010 obteniendo 272,728 espectadores en su primer fin de semana de estreno. Los records obtenidos de El Capítulo final de la saga del Ogro verde son:
· La mejor apertura del 2010
· La mejor de Paramount y de UIP de todos los tiempos
· Segunda Mejor Apertura de todos los tiempos, después de La Era del Hielo 3

El fin de semana de Shrek para Siempre está:
· 71%> por encima de Shrek Tercero
· 190% por encina de Shrek 2
· 14% por encima de Toy Story 3
· 151% por encima de UP
· 166% por encima de Alicia en el País de las Maravillas
· 208% por encima de Cómo entrenar a tu Dragón
· 68% por encima de Madagascar 2
· 63% por encima de Kung Fu Panda
· 8% por encima de Furia de Titanes

Cartoon Forum, Sopron , Hungary

Magyar Cartoon Forum
Los finalistas han sido escogidos de entre los 29 filmes premiados en los festivales de animación europeos de mayor prestigio. Las películas seleccionadas son 'A Family Portrait', de Joseph Pierce (Reino Unido); 'Krokodill', de Kaspar Jancis (Estonia); 'Logorama, de François Alaux, Hervé de Crécy y Ludovic Houplai (Francia); 'Sinna Mann', de Anita Killi (Noruega); y 'The Tale of Little Puppetboy', de Johannes Nyholm (Suecia). El cortometraje de animación ganador será anunciado en la próxima edición de Cartoon Forum, que en breve tendrá lugar en la ciudad húngara de 'Sopron'. El acto de entrega del galardón tendrá lugar el 17 de septiembre. Los directores de cada corto tendrán la oportunidad de presentar su película a un auditorio compuesto por importantes profesionales de la industria de la animación europea y fortalecer así sus lazos con el sector.
Lista de trabajos seleccionados:
(Continuar leyendo...)

Se presenta el documental ¿Qué pasó con el cómic en el Perú?

Están todos invitados al estreno del Documental: ¿Qué pasó con el cómic en el Perú?

El día martes 13 desde las 9 am se estarán proyectando los documentales,

en el Set de TV de Toulouse Lautrec Chacarilla

Av. Primavera N. 970, Chacarilla, Surco; cerca al Puente Primavera

Harvey Pekar 1939-2010

Hoy a la 1.00 de la mañana se fue un auténtico maestro del cómic americano: Harvey Pekar, el recordado creador y guionista de AMERICAN SPLENDOR; quizá el cómic autobiográfico y auto-publicado que mas hizo por dicho género como tal vez por la auto-publicación de cómics en general. Tampoco olvidamos la excelente película semi-documental con el brillante Paul Giamatti en el rol protagónico de Pekar (en ocasiones junto al mismo Pekar).

Via ABC News!

"Despicable Me" destronó a los Vampi-lovers

La tercera entrega de la saga Crepúsculo, Eclipse, fue destronada del primer lugar de la taquilla norteamericana, por la “primera película de dibujos animados en 3D” de Universal Pictures , Despicable Me (“Mi villano favorito”, en español).

La película animada, de “Pierre Coffin y Chris Renaud”, que pone en escena a Gru, el megalómano y temible jefe de una pandilla de ladrones que de repente tiene que lidiar con tres niñas que lo toman por su padre, tomó el primer lugar de la taquilla norteamericana, al recaudar 60,1 millones de dólares.

Eclipse, protagonizada por Robert Pattinson y Kristen Stewart, la tercera adaptación de una saga literaria que ya recaudó 1.000 millones de dólares, perdió una posición y se ubicó en el segundo lugar, con 33,5 millones de dólares.
fuente agencias.

Batman/ Superman Apocalyse Trailer

vía Comicvine

Apoyemos la Guerra de los Independientes

http://www.kickstarter.com/projects/DaveRyan/war-of-the-independents

Encuestadoras a la quiebra, contratan al pulpo Paul para vaticinar resultados electorales

Julio Carrión "Karry"

Heduardo

Andrés Edery

Damian Zain