Nuez New Age

Desde Chiclayo Miguel Terrones Satornicio, nos envia su participación para Nuezmanízate.
Suerte.

Entrenando al Bocón, la nueva pelicula 3K

2do episodio de La Isla Presidencial

elchiguirebipolar.com presenta el 2do Episodio de ISLA PRESIDENCIAL, en el que los mandatarios comparten una larga sesión de pesca.

Una Che Nuez

Desde Argentina Claudio Alejandro Boikoski nos envía su versión libre de Nuezmanízate.
El es técnico en Cardiología y estudiante de Psicología y por supuesto tiene como hobby el humor gráfico.
boikoman@hotmail.com

El maestro Carlos Giménez el primer artista confirmado para Mundo Viñetas

Lima tendrá nuevamente la oportunidad de celebrar a uno de los historietistas mas importantes de España y Europa, al celebre autor de Paracuellos, Los Profesionales,Dani Futuro, y muchos otras historias que han marcado a varias generaciones de lectores de habla hispana. Carlos Gimenéz nacido en Madrid (1941)junto a otros brillantes autores y editores en la década del 80 marcaron un verdadero boom para el comic de contenidos adultos. Esta vez tendremos la oportunidad de escucharlo el 20 de Octubre en el auditorio del Centro Cultural de España, así mismo impartir talleres junto con su gran amigo y notable autor nacional Juan Acevedo, tanto Gimenez como otros autores de renombre llegaran para Octubre dentro de las actividades de Mundo Viñeta.
Gran noticia para un gran inicio de actividades alrededor del Noveno Arte que promete traer mas novedades que les iremos confirmando en el tiempo desde este hoy dichoso Blog.

"Kick-Ass" apela a la violencia y al humor negro para conquistar la taquilla

Vía EFE

Miami, 12 abr (EFE).- La película "Kick-Ass", que se estrenará en los cines de Estados Unidos el próximo viernes, puede ser una de las sorpresas en la taquilla esta primavera por su gran contenido violento y una buenas dosis de humor negro.

"David es un chico al que le gustan los cómics y está cansado de que le roben todo el tiempo, por eso crea el personaje de Kick-Ass, que es como su alter ego. Le da confianza y representa lo que él quiere ser. Elige luchar contra el crimen", explicó a Efe Aaron Johnson, el actor que da vida al joven.

Sin quererlo, David irá ganando fama y se verá envuelto en una trama de violencia y venganzas personales en la que irán apareciendo otros superhéroes como "Hit Girl" o "Big Daddy", papel interpretado por Nicholas Cage.
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Alguien destapó el tacho de basura

Liniers , es como Diego Torres para la música...

Andrés Valenzuela escribe un interesante ensayo tratando de explicar el éxito que tiene Liniers en la actualidad, Liniers va ya por su sexto libro "Macanudo", suele viajar mucho, últimamente de gira junto con el músico "Joe Hansen" (Kevin Johansen.), Liniers dibuja mientras Johansen. toca y aveces también toca alguna canción, edita ahora sus propios libros, se presenta ante multitudes que pugnan por un autógrafo suyo, de hecho par el segundo libro de Macanudo mando imprimir 5 mil libros con la caratula en blanco para dibujarla el mismo, y tiene una tira diaria que no tiene un remate, los pinguinos son intelectuales, los duendes tienen sombreros larguísimos al viento, un personaje que no habla pero todos comentan sobre él, una Vaca cinéfila, una niña llamada Enriqueta, un robot sensible, una aceituna y todo lo que se le ocurra, y todo sin necesidad de que pase algo malo en la tira, los fans y las fans aumentan día a día pero el prefiere vestirse de conejo para vivir su vida cotidiana.
No hay que ir a ninguna parte tan solo es estar ahi, la buena onda es la razón de su éxito según cuenta Valenzuela en "Liniers , estética de la bondad"

"La hipótesis de la que parte este pequeño ensayo es que desde la aparición de Macanudo, Liniers construyó una “estética de la bondad“. Un poco como Diego Torres en el campo de la música melódica, haciendo la salvedad de que el dibujante consiguió en su campo todo aquello que a Torres le está negado en el suyo: prestigio entre sus pares, reconocimiento artístico al valor intrínseco de su obra e influencia decisiva en los años venideros de su disciplina. En el mejor de los casos el cantante de “Color esperanza” puede aspirar a vender muchos discos con canciones que lo hacen parecer un tipo simpático. Liniers tiene mucho más por aportar a la historieta argentina".
Andrés Valenzuela/ Cuadritos

Ninguna vacuna te salvara de MOKO #3

La gente por estos tiempos tiene la imperiosa necesidad de ser escuchado, leído, visto, la necesidad de comunicación, del lector, vidente u oyente puede incluso sobrepasar la estructura del relato, saltear el lenguaje narrativo incluso omitir el mensaje, lo importante, en los tiempos actuales de mensajes de texto,de chat, de twitters, o estados del facebook es sencillamente estar ahí, por siquiera breves momentos. Todo eso me recuerda este número de MOKO , el intento desesperado de que te escuchen, de ser, eso es lo que une las historias de tres distintos autores como David Galliquio, Renzo Gonzales y Martín Silva . Aquí no hay reglas, es una búsqueda, es la creación de un nuevo mensaje para un lector cansado de las mismas formulas y contenidos.
El Fanzine que apareció primero en el 2003, el segundo numero en el 2007 pero con contenidos de Literatura, poesía e ilustración, este número en cambio es pleno en sus 16 paginas de comixs. La presentación será el 20 de Abril a las 7pm. en el auditorio de la Universidad Antonio Ruiz de Montoya, Av. Paseo de los Andes 970 , Pueblo Libre (llevar DNI).
Para los que no lleguen a la presentación, seguro lo encontraran en las points de venta locales, les pasó el link por si no pueden estar en la presentación, pero si lo ven adquiéranlo de todas formas.

http://www.myebook.com/index.php?option=ebook&id=32400

Me han hecho sentir viejo realmente, hoy empezaré a buscar cupo en Canevaro.

David Prudhomme en Madrid

REBÉTIKO
DAVID PRUDHOMME
(Premio Una mirada al mudo, Angoulême 2010)
Del 16 de abril al 17 de mayo en el Espacio Sinsentido

Viernes 16 de abril de 2010 a las 19:30.
Espacio Sinsentido
Calle Válgame Dios 6
28004 Madrid
Asistirá:
David Prudhomme, autor.

Espacio Sinsentido expondrá las ilustraciones originales de Rebétiko
hasta el 17 de mayo de 2010, contando con la presencia de David Prudhomme
en la inauguración de la muestra que se llevará a cabo el viernes 16 de abril a
las 19:30.


SOBRE LA MUESTRA
Rébetiko ha sido una de las obras premiadas en el pasado Festival de
Angoulême.
La obra trancurre en la Grecia de los años 30, en medio de una dictadura
militar. Las libertades cada vez están más restringidas, el espíritu rebelde de
Stravos, amante de las mujeres bonitas y del hachís (también vendedor
ocasional), tiene dificultades para adaptarse al orden establecido.
Al salir de la cárcel su amigo Markos, se encuentran y se preparan para tocar
Rebétiko y bailar toda la noche al ritmo del bouzouki.
El exilio, la identidad, el mestizaje, el estancamiento y degradación de una
sociedad, las relaciones Este/Oeste son los temas que subyacen a esta gran
novela gráfica.
Hacía falta el ingenio y la elegancia natural de David Prudhomme para recrear
el ambiente de los tugurios de Atenas de los años 30, la atmósfera que reinaba
allí antes de la guerra y la forma de vida de los músicos griegos, cantando de
noche lo que sentían de día. Todo esto con un estilo en donde el autor utiliza
los recursos narrativos del cine neorrealista italiano.
David Prudhomme

David Prudhomme nació en 1969 y actualmente vive en Burdeos.
Estudió Bellas Artes, especializándose en la sección de cómic de la escuela de
Angoulême.
En 2006 se publica la primera parte de la Virgen de plástico junto a Pascal
Rabaté, en 2007 continúa con la segunda parte, ambas publicadas en Francia
por Futuropolis.
En 2009 publica Rebétiko, obra que lo ha consagrado como uno de los
grandes narradores e ilustradores de la actualidad.

fuente Espacio Sins entido

Se cuecen habas...Humor Peruano se expone en Argentina

Pronto los detalles.

Clash of Titans a la Kurumada

Via el facebook de Lady Otaku vemos estas versiones del maestro Kurumada, creador de Saint Seiya, de los posters de la película a estrenarse este jueves 15 en Lima, Furia de Titanes.

Simplemente sorprendente





Actualización

Copio este pedazo completo del blog de Lady Otaku, con interesante información de por que de estas version a lo Kurumada

"A propósito del estreno de Furia de Titanes (Clash of Titans), Masami Kurumada, creador del anime Saint Seiya, se encargó de hacer unos pósters promocionales en Japón.

¿El motivo? El productor de la película, el francés Louis Leterrier, es un fan de Saint Seiya, anime que toma elementos de la mitología griega. Es más, ha señalado que incluso las armaduras de los dioses están inspirados en la obra de Kurumada. "

La nota completa aquí

Galería de Arte Japonés

Desde la Librería del Congreso Americano una completa colección de arte japonés anterior a 1915.
Galería de Arte japonés

LLega Wolverine, Bianchi , Loeb

Simone Bianchi es un extraordinario ilustrador italiano , nacido en Lucc en 1971, es ademas pintor, diseñador e intructor de arte,formado en el Liceo Artístico de Lucca, la Accademia di Belle Arti di Firenze y trabajando actualmente de manera exclusiva para Marvel. Ha trabajado también par la DC con personajes como Linterna Verde y Batman, en Marvel su estilo de ilustración de corte clásico, de posturas grandilocuentes y luces dramáticas , donde emplea muy bien la técnica de la aguada ha hecho de Bianchi un ilustrador bien cotizado. Su debut en el comic mainstream fue con  Shining Knight con  Grant Morrison’s  , ratificó su llegada cuando Marvel precisamente le entrega Wolverine con Jeph Loeb que tendremos la oportunidad de ver a partir d e este miércoles 14 a través de los comics de Perú21. Luego ha hecho dupla creativa con Warren Ellis para  Astonishing X-Men.

   Revisando sus portafolios notará de inmediato que Bianchi y Wolverine se llevan muy bien. Y lo podrán comprobar con Wolverine Evolution.(2007) , ya saben este miércoles en tu kiosco favorito junto a Peru21.

Simon Bolivar anime

Dirigida por Guillermo Rincón,producida por Diego Zajec, Miguel Angel Vasquez la estética es evidentemente sacada del dibujo animado japones, algunos efectos realizados en Combustion, el argumento de Bolivar, el Héroe una producción Colombiana del 2003,trabajada en formato 16:9 (digital), 24 fotogramas por segundo,HD y se editó totalmente en computadora, la película tiene una duración de 75 minutos y causo un revuelo tanto por quienes consideraron un tremendo error usar imágenes ajenas para contar una historia local como por el evidente bajo nivel de producción de una cinta que tuvo un costo de inversión bastante exiguo, basta saber que se contaba con apenas ocho animadores y el tiempo de producción fue bastante acelerado para sus 75 minutos e animación.
Bolivar el Héroe (guión Ricardo Pachón)cuenta como en el año de 1783 el imperio español dominaba los territorios del virreinato de la Nueva Granada conformado por lo que hoy conocemos como Venezuela, Colombia, Panamá y Ecuador.
Bolívar será un superhéroe, que librara batallas, liberara países y luchará contra Tiránico, su más aguerrido rival. Simón escapó a Bilbao en el norte de España y al reencontrarse con María Teresa decide casarse con ella. El compañero de batalla del Libertador será Américo, hermano de Bolívar y cruel guerrero.Caracas 9 de abril de 1810. Bolívar y Américo habían preparado un plan para que el pueblo exigiera la destitución del capitán general de Venezuela, representante de los reyes españoles en América.
Según Movie Data Base, esta película tiene el inoportuno privilegio de ser considerada dentro de las 10 peores películas animadas.
Rank Rating Title Votes
1. 1.2 Xuxinha e Guto Contra os Monstros do Espaço (2005)
2. 1.7 Kis Vuk (2008)
3. 1.7 Titanic: La leggenda continua... (2001)
4. 2.1 Bolívar: el héroe (2003)
5. 2.4 The Ten Commandments (2007)
6. 2.5 Yûgiô Duel Monsters: Hikari no pyramid (2004)
7. 2.5 Doogal (2006)
8. 2.6 Evil Toons (1992)
9. 2.9 The King and I (1999)
10. 3.0 Happily Ever After (1993)

Movie Database.

Aquí en el país sin ir muy lejos muchos muchachos arremeten con lo poco que saben de animación hacer entusiastas historias aprovechando que el FLASH casi ha borrado las barrera del talento y el estudio, que antes se necesitaba para hacer dibujos animados, pero al contrario de lo que uno pueda pensar esto no es malo al contrario la animación no solo esta para los que dibujen bonito, y como proceso de aprendizaje es sencillamente magnifico. Pero lo que uno no puede evitar ya sea que se dedica hacer dibujos animados, cortometrajes o comic es a saber narrar, y dos ser originales. Hay que dejar de copiar escenas extraídas de otros animes. Una cosa mas. el estilo anime no es el dibujo anime, el estilo anime maneja un lenguaje audivisual propio y hasta sus propias reglas cinéticas y dramáticas, es un error de apreciación pensar que dibujar un Goku convincente te prepara para hacer una buena animación de Dragon Ball.
Tampoco es un crimen estar influenciado de una moda gráfica como el anime, pero siempre será preferible que cualquier artista llegado un punto evolucione hacia su propio estilo, ademas latinoamérica tiene una herencia enorme ,por que no mirar hacia su propio acerbo cultural par buscar referentes y así consolidar su propia identidad.
Si por ejemplo mandamos hacer un anime al Japón, es decir a los dueños de ese estilo, una historia como la de Bolivar, o una historia de los Incas, Mayas, etc.
¿La harían así?, ¿dejaría de verse impostada?, ¿no sería mas autentico decir Bolivar animado, que Bolivar Anime?, ¿dejaría de ser anime porque se haga una historia de Nazca?.

Dicho esto queríamos también mostrar este pequeño corto de igual influencia, realizada por un alumno de Toulouse Lautrec con un estilo también anime, pero con mas talento para el dibujo, aunque me temo que demasiado apoyado en la solución del software, incluso para ser llevado a Televisión, habría que genera mas animación que los atajos que le puede dar el Flash, eso si la virtud esta en una mejor puesta y composición de escena, lenguaje mas limpio. Pero escena de los dos guerreros saltando en el aire debemos haberla visto cien veces en distintos animes.




Aquí una iniciativa distinta, Animandes (Venezuela) esta preparando la animación, Simón Bolívar,El Libertador. Inicialmente planteada para 6 capítulos, posiblemente será ampliada a 12. Una de las cabezas de este proyecto es nuestro colega y compatriota Manuel Loayza junto a Enrique Barroeta. Como en los anteriores casos, la animación trata de buscar una salida de corte económico para ser sustentable, y el auxilio del software se hace evidente. Aunque a nivel de diseño se ha buscado un estilo mas propio, y tratándose de Venezuela ademas se proclama con orgullo el que no trata de seguir ni el estilo japones ni el americano (¿porque huele a azufre?).

Nuezmanizate solo hasta el 15

Puedes ir viendo los trabajos en la GALERÍA y comentarlos.

Esposas desesperadas

Coloquio "El Arte Gráfico enlos años setenta"

COLOQUIO:

«EL ARTE GRÁFICO EN LOS AÑOS SETENTA»

16 DE ABRIL DE 2010

Auditorio Principal de la

Facultad de Letras y Ciencias Humanas de la UNMSM

Av Universitaria/ Av. Germán Amézaga s/n . Lima 1

Programa

Ver programa completo

Action Nuez#1

Carlitos Lavida, también entra al Nuezmanizate, que entra en su semana final para recibir sus Nueces convertidas en sus personajes de comics favoritos. La cosa ya se puso difícil, porque a pesar de que 15 serán los premiados ya nos parece que esto nos va a dar un lindo dolor de cabeza.
A Carlos lo pueden leer en :

www.edhibert.blogspot.com

 

o en el nuevo proyecto

 

www.factorycomics.blogspot.com 

Bin Bang , ¡PLOP!

A la hora de los Megacom, no hay quien se resista hacer Cosplay , sobre todo si eres de los fandom declarados mas famosos de la TV, la gente de The Big Bang Theory.
foto:Sonja Flemming/CBS