Javier Prado, Lead Animator, Director de Animación y Docente.

 

Perfil:

Francisco Javier Prado Bedoya. (Lima). 

Lead Animator, Director de Animación y docente.

Procesca Films 1979

 Estando aún en el colegio a los finales de los 70tas inició estudiar animación en un Cenecape llamado "José Olaya", que luego se convertiría en Procesca Films donde tuvo su primera experiencia como director de animación siendo aún un chico de 16 años en este periodo pudo participar, animar y dirigir varios cortos animados en técnica tradicional filmados en Cine 35mm. La mayoría de ellos exhibidos dentro del amparo de ley de fomento cinematográfico 19327. Su primer trabajo fue en el medio metraje de 30 minutos como animador asistente en la película dedicada a Miguel Grau que se presentaría en la celebración del centenario de la Guerra del Pacífico. (Está jamás vería la luz por una serie de factores a pesar de haber sido terminada). 

Al toque de queda.

En Procesca Films participó animando como Lead Animator, y luego como Director y ocasionalmente como cámara y haciendo algunas voces. Durante este periodo además de Grau, trabaja en cortos como animados de “Ayar Vs las Caries”, la inconclusa “La Magia de los Mundos” (basada en la novela de Eugenio Alarco y que no fue culminada) esta última luego adaptada a un guion diferente bajo el nombre de “Mi Mundo”. Además los cortos como Ir por Lana (1987), La Caza del Puma (1988), Misceláneas Instantáneas (1989), y “Buenos Consejos para niños y viejos (1990)” estos dos últimos eran la compilación de varias historias animadas cortas. Esta actividad la ampliaría haciendo también animación para otras empresas como Andina del Cine (La Oscuridad Colorida, El Toque de Queda), Machu Picchu Films (El Cumpa), Chimu Films (Omagua el Niño Amazónico, Pedro Paulet), en este periodo llegó a participar activamente en trece cortometrajes hasta el cierre de Procesca todos ellos en Cine 35 mm/Color al amparo de la Ley de promoción del Cine. Luego vendría un amplio periodo en la animación de comerciales animados para la TV, marcas como; “Colgate”, “Don Vittorio”, Caldos Knorr”, “Muebles Dany”, “Milkito” “Kiwigen”, “Chicolac”, “Tres Ositos”, “Cua-Cua”, “Bubaloo”, “Faber Castell”, “Halls”,”Cheetos”, “Kiwicao”, “Bimbo”, “Kuaquer Kids”, “Casinos Sheraton”, y otros. Los Spots; “PAIT”, “Sedapalito”, ”Quapac Queuña”, “Vialito” y el video clip musical “La Luna” para el grupo Musical “Tierra Sur”,y la serie de la hormiguita “Mateo” para la SUNAT hasta que llegó el Telefilm "Al Encuentro de Jesús" (74 minutos) considerado como el primer largo de animación para este periodo intercalaba la labor de animador con la de docente de animación.
Además de la caricatura política y la historieta. Actualmente mantiene una labor de difusión sobre el arte de la animación a través de redes sociales, actualmente participando en varios proyectos animados como consultor, director y animador. A todo ello desde el año 1994 inicio su labor docente dentro Del Instituto Toulouse Lautrec donde dicta la catedra de Introducción a la animación, y los Talleres de producción de Storyboard, Taller 2D-1 y Taller de producción de cortometrajes animados digitalmente.

Ganador del 48 Horas Film Lima con Lulu (2018), Best Animation Orlando 2019 Filmapalooza. Ha sumado créditos como director de animación en Camaquen (María José 2022) y Identidad (2024) para el grupo Diversidad. Ha sido también miembro Consultor para DAFO como representante de los gremios de animadores en el 2021 Además, ha laborado en varios medios como ilustrador, diseñador, historietista y caricaturista, entre ellos: Página Libre (1991), Semanario Monos y Monadas (1992-2000-2013), Expreso (1992 – 1994), Gestión, El Comercio (2000 – 2013). Así mismo participa en el colectivo Club Nazca de la Historieta haciendo un rescate de autores y obras de este medio.

Al Encuentro con Jesús

#AnimaciónPeruana #CinePeruano #Storytelling #Ilustración #Animación #ToulouseLautrec #CulturaPeruana

Ir por Lana

La historia del fin.

Segmento de Affairs of the Art

 

En serio. Todos deberíamos aspirar a manejar la animación como lo hace la única e inigualable Joanna Quinn. Segmento de Affairs of the Art | Short Film by Joanna Quinn and Les Mills

Soul nuevo Trailer.

LOGLINE
Un músico que ha perdido su pasión por la música es transportado fuera de su cuerpo y debe encontrar el camino de regreso con la ayuda de un alma infantil que aprende sobre sí misma.

¿Cómo te gustaría que te recordaran? ¿Te has preguntado alguna vez de dónde vienen tus sueños, tu pasión, tus intereses? ¿De verdad tratas de ser tú mismo e intentas aportar algo valioso a este mundo? Joe Gardner es un maestro de música cuya verdadera pasión es tocar jazz. Pero, cuando le llega la oportunidad que lleva buscando toda su vida, sufre un accidente que le trasporta a un lugar donde se ve obligado a pensar qué significa realmente tener alma. La historia de un viaje desde las calles de Nueva York hasta los reinos cósmicos, para descubrir las respuestas a las preguntas más importantes de la vida. Esta película de animación de los creadores de Del revés (Inside Out) (2015) y Up (2009), está producida por los estudios Pixar y Disney.

Dirigida por Pete Docter con las voces de Jamie Foxx, Questlove, Phylicia Rashad, Daveed Diggs y Tina Fey.

Mira el nuevo Trailer de Disney y Pixar’s: Onward.

Ambientado en un mundo de fantasía suburbano, "Onward" de Disney y Pixar presenta a dos hermanos elfos adolescentes que se embarcan en una búsqueda extraordinaria para descubrir si todavía queda un poco de magia. El nuevo largometraje original de Pixar Animation Studios está dirigido por Dan Scanlon y producido por Kori Rae, el equipo detrás de "Monsters University". "Onward" se estrena en los cines el 6 de marzo de 2020.
Mira el Trailer aquí...

Lupin III, llega a pantallas como CGI

La creación del fallecido Monkey Punch, Lupin III, ha protagonizado cinco décadas de series animadas, películas y especiales de televisión . En enero, se anunció un nuevo lanzamiento del personaje para el invierno de 2019. Esta semana se reveló que iba a ser algo nuevo para la franquicia: la primera película de Lupin CGI titulada como Lupin III: The First. Está escrita y dirigida por Takashi Yamazaki, quien dirigió Stand By Me Doraemon y la próxima Dragon Quest: Your Story. La película se estrenará el 6 de diciembre en Japón.
Aquí su primer Trailer.

Aparece el primer póster de la película de Steven Universe

El póster debut de Steven Universe The Movie , ofrece el primer vistazo a Steven (con la voz de Zach Callison), Garnet (Estelle), Pearl (Deedee Magno) y Amethyst (Michaela Dietz) en formato largometraje que dicen será musical.

Aparece el primer Trailer de 'The Addams Family'

El primer Tariler de la próxima adaptación para el Cine de Animación de "La Familia Addams". apareció el día de hoy, la famosa familia terrorífica fue creación de Charles Addams que publicó en en la revista New Yorker una viñeta con las aventuras de la singular familia,antes de volverse la serie de TV que todos el mundo recuerda.
MGM ha hecho conocer el reparto de voces para su versión animada que estrena el 11 de octubre del 2019, incluidas las ganadoras del Oscar Charlize Theron (Morticia), Allison Janney (archienemiga Margaux Needler), dos veces nominada al Oscar Bette Midler (abuela), Chloë Grace Moretz (miércoles), Finn Wolfhard (Pugsley) y Nick Kroll (tío Fester)y Oscar Isaac será Gomez.

Las aventuras de Indiana Jones Animadas de Patrick Schoenmaker

El famoso arqueólogo Indiana Jones está inmerso en la búsqueda de su vida, pero esta vez en versión totalmente animada en este proyecto del fan y artista Patrick Schoenmaker. Durante el transcurso de cinco años, este apasionado seguidor del doctor Jones ha elaborado la secuencia de apertura de lo que podría ser la serie de televisión definitiva: ‘Las aventuras de Indiana Jones’.


Todo comenzó en torno al estreno de ‘Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal’, cuando Lucasfilm y ACME Archives encargaron a Schoenmaker que crease unos diseños conceptuales de Indiana Jones con estilo de dibujo animado. Aunque Lucasfilm no tenía ningún interés en ver una versión animada de Indy, Patrick simplemente no podía dejar de pensar en la posibilidad y tuvo que llevarlo a la vida como un proyecto amateur. Cinco años más tarde el corto animado de Indiana Jones está completo y esperando una oportunidad.

Nuevo Trailer para Los Increibles 2

El secreto de la Poción Mágica es la nueva película de Asterix. Animación CGI

Después de una caída al momento de retirar un muérdago, el druida Panorámix decide que es hora de asegurar el futuro del pueblo. Acompañado por Asterix y Obelix, comenzó a viajar por el mundo en busca de un druida joven con talento para transmitirle el secreto de la poción mágica ...
La fecha de estreno para esta nueva película de el Galo asterix dirigida por Louis Clichy y Alexandre Astier , será para el 5 de diciembre del 2018.

‘Red Shoes & The 7 Dwarfs’ , recibe críticas por campaña marketera.

"RED SHOES & THE 7 DWARFS", la nueva aventura familiar producida esta vez en Corea pero lista para audiencias internacionales.

El Trailer fue presentado en Cannes pero la campaña de marketing empleada para promover la cinta recibió críticas porque algunos asumieron que discriminaba a través de plantear que la belleza de la mujer esta determinada por su peso. Y ya saben cuando una campaña toca erróneamente algo considerado como un valor, le caen encima con todo a nivel masivo.

El estudio ha salido rápidamente a pedir disculpas por la campaña de marketing y asegurar que la historia mas bien trata de "una comedia familiar, que lleva un mensaje diseñado para desafiar los prejuicios sociales relacionadas con las normas de la belleza física en la sociedad, haciendo hincapié en la importancia de la belleza interior".

Superado el incidente hay que esperar su estreno para esta comedia familiar que cuenta la historia de unos siete príncipes narcisistas que se transforman en enanos y que solo pueden romper la maldición al recibir un beso de la mujer más bella de la tierra.


La fecha de estreno sería a finales del 2017, es producido por Locus Creative Studios, uno de los mayores estudios de CGI estudio en Corea reconocido por su animación CGI, VFX y licencias de carácter empresarial. Dirigida por Sungho Hong y Moohyun Jang. Supervisor de diseño de personajes / Director de animación: Jin Kim (Supervisor de diseño de personajes de Disney de Big Hero6).

Agente 327 desde Holanda a la pantalla

 Blender Institute  desarrolló  su primera película de animación, basado en el célebre personaje de cómic holandés Agente 327. Esta comedia de aventuras está dirigido a un mercado internacional.
 Gracias al proyecto de código abierto Blender, conocido por millones de personas que se dedican a la animación por ser un software gratuito con altas prestaciones gráficas para recrear tanto animaciones, texturas, riggins e iluminación como cualquier otro programa de pago, así que tienen una gran red de animadores y desarrolladores en todo el mundo.
Blender por esas características ha sido pionera en crowdfunding y autogestión, gracias a una innovadora plataforma en la nube. El corto de tres minutos de duración ya fue estrenado y lo pueden ver al final del post.

Blender Instituto busca así  fondos adicionales para reactivar la producción de largometrajes de animación 3D en los Países Bajos de alta gama.

Hendrik IJzerbroot - Agente 327 - es un agente secreto que trabaja para la agencia de servicios secretos Países Bajos. En los veinte libros de historietas que fueron publicados desde 1968, su autor Martin Lodewijk creó un universo rico en conspiraciones internacionales, personajes hilarantes y una buena dosis de humor holandés.

La evolución del Stop-Motion en tres minutos

Editados juntos por el realizador Vugar Efendi, este montaje de tres minutos recopila tomas de película con la técnica de animación  stop motion desde la temprana The Enchanted Drawing (1900), pasando por Humorous Phases of Funny Faces (1906) de James Stuart Blackton considerada uno de los primeros films animados con dibujos echos a mano, incluyendo el aclamado film de 1933 King Kong, Star Wars (1977-1983) y, las recientes, Pollitos en Fuga (2000), The Nightmare Before Christmas(1993) que devolvió el interés del Cine y del público sobre esta técnica, y llegando hasta Kubo and the Two Strings (2016) película actualmente en cartelera que resulta una obra vibrante , distinta, entretenida y que respira amor por la animación en cada frame.

Se trata de una retrospectiva fantástica sobre cómo la magia del cine se ha transformado en el tiempo y de usarse como parte de los efectos visuales hoy puede con justa razón mostrarse como una de las mas bellas (y arduas) formas de dotar de vida y anima a objetos que no la tienen.

Sin más aquí está THE EVOLUTION OF STOP-MOTION


-The Enchanted Drawing (1900)
-Fun at the Bakery Shop (1902)
-El Hotel Electrico (1905)
-Humorous Phases of Funny Faces (1906)
-The Cameraman's Revenge (1912)
-The Night before Christmas (1913)
-Häxan (1922)
-The Lost World (1925)
-The Tale of Fox (1930 version)
-King Kong (1933)
-The New Gulliver (1935)
-The Beast from 20,000 Fathoms (1953)
-It Came Beneath The Sea (1955)
-Earth vs Flying Saucers (1956)
-The Seventh Voyage of Sinbad (1958)
-Jason and the Argonauts (1963)
-Closed Mondays (1975)
-Star wars IV: A New Hope (1977)
-Star Wars V: Empire Strikes Back (1980)
-Clash of the Titans (1981)
-The Terminator (1984)
-Robocop (1987)
-Beetlejuice (1988)
-Wallace and Gromit: A grand day out (1990)
-The Secret Adventures of Tom Thumb (1993)
-The Nightmare Before Christmas (1993)
-James and the Giant Peach (1996)
-Chicken Run (2000)
-Corpse Bride (2005)
-Coraline (2009)
-Mary and Max (2009)
-Fantastic Mr.Fox (2009)
-The Pirates! In an Adventure with Scientists! (2012)
-Paranorman (2012)
-Frankenweenie (2012)
-Star Wars VII: The Force Awakens (2015)
-The Little Prince (2015)
-Anomalisa (2015)
-Kubo and the Two Strings (2016)
Music: Michael Danna- The Streak (Moneyball OST)

HOY estrena la extraordinaria KUBO y la Búsqueda Samurái

Kubo and the Two Strings es una película estadounidense de animación en stop motion (mecanismo de paro)con figuras articuladas, que son movidas progresivamente para construir una secuencia de acción.

El Stop Motion tiene una aparición temprana en el cine Albert E. Smith y J. Stuart Blackton para The Humpty Dumpty Circus (1897), la capacidad de la cámara de poder obtener vistas de corrido o fotograma X fotograma es la esencia técnica con la cual se facilitó el trabajo de animación, Georges Méliès por ejemplo lo empleó para dar movimiento a los créditos de una de sus películas y también par crear "desapariciones" de los actores, actualmente el Stop Motion digamos que "nombra" tanto a la animación donde se emplea figuras articuladas y algunos tratadistas la extienden con animación con arcilla o plastilina (Clay Animation).

La técnica cobró auge cuando fue empleada para animar seres fantásticos combinados con live-action como en caso de King Kong (1933) de Willis O'Brien, quien fue maestro de Ray Harryhausen quien animó para Beneath The Sea (1955), Jason y los argonautas (1963), El viaje fantástico de Simbad (1974) y The Clash Of The Titans (1981), la primera película de Star Wars y Jurassic Park también contaron con escenas animadas con Stop Motion la llegada del CGI fue reemplazando su acogida dentro del rubro de la películas con FX ( Efectos Especiales) y devolviendo la oportunidad de crear películas animadas por y con Stop Motion, así en un tiempo llegaron películas como "Pesadilla antes de Navidad", dirigida por Henry Selick y producida por Tim Burton, Henry Selick también pasó a dirigir "James y el melocotón gigante" y "Coraline"  mientras Tim Burton dirigió "Corpse Bride", Nick Park con Wallace y Gromit y Pollitos en Fuga, "ParaNorman", "Boxtrolls" todas ellas han alcanzado el favor de la crítica y la presencia de la audiencia .

Kubo and the Two Strings es producida por Laika de Focus Features dirigida por Travis Knight y escrita por Marc Haimes y Chris Butler. La película está protagonizada por Art Parkinson, Matthew McConaughey, Charlize Theron, Rooney Mara, Ralph Fiennes y Brenda Vaccaro.

La película nos traslada a un Japón fantástico en el que el joven Kubo ve interrumpida su plácida vida cuando un espíritu del pasado regresa para vengarse. La única oportunidad de Kubo reside en encontrar una armadura mágica que una vez fue propiedad de su padre, “el samurái más grande que el mundo ha conocido”.

Sausage Party, cuando los alimentos tienen sentimientos.

La salchicha de Fiesta,  primera película de animación CG con clasificación R (No apta para menores de 17 años si no es con la compañía de un adulto), se trata de una salchicha que lleva a un grupo de productos de supermercado a una búsqueda para descubrir la verdad sobre su existencia y lo que realmente sucede cuando se convierten en el menú elegido al dejar la tienda de comestibles. La película cuenta con el talento vocal de - Seth Rogen, Kristen Wiig, Jonah Hill, Bill Hader, Michael Cera, James Franco, Danny McBride, Craig Robinson, Paul Rudd, Nick Kroll, David Krumholtz, Edward Norton , y Salma Hayek.

La película de pronto ha saltado a las noticias pues mucha gente se quejó de su contenido cuando fue exhibida como parte de los trailers previos a la proyección de "Buscando  Dory".

Sus diversas avances incluyen escenas violentas con los alimentos antropomórficos que terminan de manera macabro, incluyendo una escena donde una papa grita de dolor cuando él está siendo (pelada) desollada viva, una mujer mordiendo en un par de bebes zanahorias , y una taza de fideos ramen asolado de dolor mientras recoge sus entrañas y así por lñe estilo, lo suficiente para que desde hoy solo vivamos de consumir aire.

Y se estrena 12 de agosto en EEUU.

http://www.sausagepartymovie.com/site/

Trolls Trailer con doblaje

¡Trolls de DreamWorks Animation es un espectáculo de comedia irreverente con música increíble! De los geniales creadores de SHREK, TROLLS es protagonizada por Anna Kendrick como Poppy, la líder optimista de Trolls, y su polo opuesto, Ramón, interpretado por Justin Timberlake. Juntos, este improbable par de trolls deben embarcarse en una aventura que los llevará mucho más allá del único mundo que han conocido.