martes, 30 de octubre de 2007

Sergio Aragonés: "El anime y el cómic japonés de calidad a pocos les gusta..."


—El manga ha ganado terreno en ventas y en popularidad frente al mercado europeo y gringo, rebasando a casas editoriales como DC o Marvel Comics. ¿Está siendo desplazado el cómic o sólo es una orientación cultural?
—No, no, la manga que se hizo popular en Occidente y otros sitios no tiene que ver nada con la manga buena japonesa. El anime y el cómic japonés de calidad a pocos les gusta, lo que ha llegado es el cómic fácil, el barato: el fácil de entender y de dibujar. Hay muchos jóvenes que no quieren estudiar anatomía, no quieren aprender a dibujar bien, entonces copian a la copia, imitan a la manga fácil y hacen historias muy malas... Si éste se ha hecho popular es porque los jóvenes en las escuelas los dibujan y otros lo ven y se vuelve un fenómeno que, obvio, va a desaparecer, porque la manga buena es estupenda, pero ésa no la pueden copiar porque es autoral y no llega hasta acá.

Sergio Aragonés uno de las leyendas del comic mundial, ya sea desde la paginas de MAD o de los comic books de "Groo" es un referente que siempre habla claramente sobre lo que le agrada y lo que no, como en esta entrevista que le hace "El Finaciero" donde contesta meridianamente claro cuando le preguntan sobre comic, humor gráfico y el mercado del manga.
Lea la entrevista AQUÍ

"Los taxistas de Huancayo no dan factura..."


Esa fue la respuesta del presidente del congreso peruano para justificar porque se ha variado la norma que permitía el entregar el 90% de la justificación de gastos operativos que reciben los congresistas y ahora tan solo tendran que demostrar en que gastaron por un porcentaje mucho menor, 30%. Para volver el asunto mas enojoso los casi siete mil seiscientos soles han empezado desde este mes a ser otorgados por adelantado y directamente en cuenta, lo que equivaldría en verdad al hecho que los congresistas se acaban , con esta argucia, de aumentar el sueldo.
Y es que "otorongo que come huevo, aunque le quemen la cola".


lunes, 29 de octubre de 2007

Primer trailer de "Kung Fu Panda"


Kung Fu Panda, película producida por DreamWorks, muestra su primer teaser trailer con aparición especial del comediante Jack Black.
Kung Fu Panda con las voces Angelina Jolie, Dustin Hoffman, Jackie Chan, Lucy Liu, Ian McShane y el mismo Jack Black. Dan Harmon y Rob Schrab escriben y dirige John Stevenson (El padre de la novia) y Mark Osborne.
Estreno para el 6 de junio 2008.


Akira live-action, rumores


Por el 2004 ya se conocian del proyecto de la puesta en escena para un largometraje live-action de Akira la obra más conocida de magaka y director de cine Katsuhiro Otomo en aquella oportunidad se contaba que el artista no aprobó dos versiones del script de James Robinson. Como el director Stephen Norrington habia abandonado el proyecto un año antes el proyecto se diluyó.
Parece que Warner Bros. quiere darle una segunda oportunidad al proyecto según la página Bloody-Disgusting, el estudio contrato a Ruairi Robinson, un director irlandês de 29 años indicado (premio "Oscar" por el cortometraje The Silent City), para dirigir Akira y tendría que estar iniciando la filmación el primer semestre del 2008.
¿será cierto eso?



HOY gratis Pataclaun en la Plaza San Martín


Como parte d ela "Semana de Lima" que intenta que los residentes de las tres veces coronada villa "reconoscan" la ciudad como suya. Una gran idea poner la obra "El Santo Convento" de los clauns dirigidos por Yuli Naters nada menos que en la centrica plaza San Martín y totalmente gratis, la obra es muy divertida y sirvió de precedente para el programa dominical con las divertiudas monjitas. Además fin de fiesta musical nada menos que con "La Sarita", recomendamos no perderse esta oportunidad.
HOY
29 de Octubre, lugar Plaza San Martín.
7pm.

Los nombres de la Historieta


Guión y dibujo de Banda DibujadaCapítulo 32: ¿Por qué el nombre “Historieta”?”
Idea de la serie: Banda Dibujada
Guión: Fabio Blanco
Dibujos: Domingo “Cacho” Mandrafina


La Biblioteca Imaginaria, Educared de Telefónica junto con el grupo de artistas denominados Banda Dibujada vienen haciendo una importante difusión del género historieta publicando periódicamente precisamente Historietas que hablan sobre las historietas, las mismas tienen un caracter pedagógico y son libres de ser descrgadas por profesores y estudiantes. El último capítulo tiene una interesante lección sobre el nombre con el que se conoce al comic por estos lares, guionizado por Fabian Blanco y dibujado nada menos que por el maestro Mandrafina, antes, explicando el término "Tebeos" fue el turno del famoso dibujante de "Superlópez" el español Jan, de igual modo Adrian Montini hace lo propio par explicar el nombre "Bande Dessinée". Como anotamos la serie esta disponible para todo y puede descargarla desde AQUÍ






III FESTIVAL TRANSTERRITORIAL DE CINE UNDERGROUND!


Ya están los dos primeros SPOTS del festival TRASTERRITORIAL DE CINE UNDERGROUND

SPOT GATOS:
http://youtube.com/watch?v=ezqfY89KmBg

SPOT PERSEVERAR:
http://youtube.com/watch?v=yAjFcnBzCxI

Y continua la convotatoria.
Envia ya tu pelicula.

Si haces películas documentales, comedias, experimentales, silentes, terroríficas, policiales, fantásticas, dramas, románticas, bizarras, Góticas, videoclips, animación, video minutos, mediometrajes, Gore, videodanza, sátira, expresionistas, musicales, o inventaste algún género inclasificable experimentando con tu video cámara, con tu computadora, con tu moviola, con tu cámara fotos instantanea; ahora tienes un lugar donde mostrar TUS CREACIONES. Seas del país que seas.
III FESTIVAL TRANSTERRITORIAL DE CINE UNDERGROUND!

!!
Ya estan llegando las producciones, confirmaron rosario, santiago y asuncion y se siguen sumando ciudades al mapa subterraneo del cine!! esto va a estar bueno! por favor reenvialo asi sale mejor!

El festival tendrá lugar entre los días 6 y 9 de diciembre de 2007.

Organizado abierta y horizontalmente es un estallido de eventos anual, en simultáneo con varias ciudades, que permite coordinar, poner en contacto y hacer circular producciones inéditas, experimentales o fuera del sistema industrial con espacios no tradicionales de exhibición generando una grilla común y un objeto/texto colectivo. No excluye ningún género, formato, norma, duración, nacionalidad ni color. Proyecta en bares, centros culturales, bibliotecas, colegios, galerías, paredes en la vía pública, universidades, cooperativas, comedores y muchos espacios afectivos simultáneos. No es competitivo ni otorga premios, activa redes de colaboración.
CONVOCATORIA OBRAS AUDIOVISUALES

Hasta el 2 de noviembre está abierta la convocatoria para el III festival de cine underground a realizarse los días 6, 7, 8 y 9 de diciembre de este año. Se aceptan películas experimentales de ficción, documentales y animación.

+ info:
http://cineunder.wordpress.com/
http://cineunder.wordpress.com/

Si TENES UN ESPACIO DONDE QUERES PROYECTAR
http://cineunder.wordpress.com/
http://cineunder.wordpress.com/

PARA COLABORAR tenemos una lista de discusion y produccion a la que podes anotarte:
http://www.egrupos.net/grupo/cineunder_ba/alta
http://www.egrupos.net/grupo/cineunder_ba/alta

mails a festival.underground@gmail.com

LUGARES DONDE DEJAR EL MATERIAL.

en BUENOS AIRES:
Galería Crimson
Acuña de Figueroa 1800 (1180), Buenos Aires, Argentina.
de martes a sábado de 13 a 20 hs.
(+54 11) 4863 7375 | crimson-arte@ speedy.com.ar


en ROSARIO:
Gustavo Galuppo
Mitre 3917 (2000), Rosario, Santa Fe, Argentina
(+54 341) 462 5924 | ggaluppo@yahoo.com

en SANTIAGO DE CHILE
Centro Cultural Espantagruelico
Dardignac 50 (barrio bellavista). Santiago, Chile
7373448 | info@e50.cl
en breve agregaremos espacios en otras ciudades.

Info sobre la edición 2006 del Festival
http://www.festivalunderground.com.ar/

My Official Website:
http://www.tetsuolumiere.com
Watch My New Video THE MAGICIAN / EL MAGO
http://tetsuolumierevideos.blogspot.com/




IV. Concurso de Cortometrajes Nontzefilm


El portal cultural Nontzeberri y el Festival de Cine Fantástico de Bilbao FANT convocan el IV. concurso de cine comprimido Nontzefilm.

El concurso se celebrará en el espacio web Nontzefilm y, posteriormente, el jurado escogerá diversos cortos, que se proyectarán en el Festival de Cine Fantástico de Bilbao FANT 2008.

Las obras se presentarán en formato .mov ó .wmv y el archivo no deberá ocupar más de 3.5 Mb, ni superar una duración de 3.30 minutos.

El plazo para mandar los trabajos finalizará el 28 de febrero (13 p.m., hora local).

El concurso repartirá los siguientes premios:

- Premio Nontzefilm al mejor corto. 2000 euros

- Segundo Premio. 1500 euros

- Tercer Premio. 900 euros

- Mejor corto de Euskal Herria. 900 euros

Detalles en:
nontzefilm/2008/


sábado, 27 de octubre de 2007

He Man the movie, ¿se escuchan propuestas?


Como saben hay un poyecto que llevará a la pantalla a He Man y los Maestros del Universo, popular animación d ela decada de los ochenta.
Actualmente el guionista Justin Marks, que esta escribiendo el nuevo Street Fighter es el responsable del script de esta adaptación.
Perro siempre hay alguien que piensa que lo puede hacer mejor en este caso es Kaare Andrews, escritor y dibujante de comics como el Hombre-Arañaa: Potestad, el demoró unas semanas en crear su versión en este vídeo animado de como haría a He Man.
Ah y si notan cierto parecido con 300 de Frank Miller quizas sea primero porque Andrews adora a Frank Miller y segundo porque la Warner Bros. ya definió que el film será producido bajo la misma técnica de grabar sobre pantalla chroma.
Claro tampoco este vídeo significa que Andrews tenga alguna oportunidad , pero bien vale la sugerencia.
fuente:IESB.net



viernes, 26 de octubre de 2007

Redibujando a Popeye, Oscar Grillo expone en ANIMACOR

Oscar Grillo reinterpreta en sus dibujos sus recuerdos y lo hace con tal maestría que convierte cualquier espacio de una hoja de papel una obra de arte, por suerte al maestro Oscar Grillo le gusta compartir sus visiones del mundo, la actualidad, el arte , los dibujos animados, cine o cuanto le rodea en su blog que usted no debe de perderselo.
Mientras, los asitentes al próximo ANIMACOR podrán disfrutar en directo de los marvillosos originales con dibujos de Popeye.
Animacor dentro de sus multiples actividades programadas, informa asi sobre esta muestra imperdible de Oscar Grillo.



EXPOSICIÓN "DIBUJANDO AL MARINERO" Oscar Grillo.

Palacio de la Merced (Patio Barroco). De Lunes 5 a Domingo 11, 9-14 h. y 17-20 h. (Domingo tarde, cerrado)

Poster Exposición

Oscar Grillo, dibujante y animador reconocido internacionalmente, cuenta en su haber con una amplia y diversa obra que incluye tanto spots publicitarios como cortometrajes como los aclamados Seaside Woman y Shadow Cycle. Ha ilustrado varios libros y revistas, y ha realizado numerosas y diversas exposiciones. En 1980 funda Klactoveesedstene Animations, compañía dedicada a la publicidad y a los cortometrajes, junto a Ted Rockley.

El Palacio de la Merced acogerá estos días la exposición que Óscar Grillo ha creado para Animacor'07, "Dibujando al Marinero", que recoge la particular visión de este creador sobre el famoso personaje de Max Fleischer.

BIO OSCAR GRILLO

Oscar Grillo Photography
Oscar Grillo

Después de ver a los 5 años “Blancanieves y los Siete Enanitos”, Oscar Grillo supo lo que quería ser. "Nadie me explicó que era esto de la animación, pero sabía que eran dibujos en movimiento y supe que quería ser un artista".



Cuando tenía 16 años, Oscar descubrió un anuncio de trabajo para aprendiz de animador y en unas semanas ya trabajaba en un estudio haciendo publicidad.

Instalado en Europa, a principios de los años 1970, Oscar recibió una llamada para trabajar en Londres durante un par de semanas (aunque sigue allí después de más de 30 años).

Hacia 1980, Oscar había pasado 7 años trabajando para Dragon Producctions y había recibido la Palma de Oro del Festival de Cannes al mejor cortometraje por "La Mujer de la Playa ".

Ese mismo año, Oscar y Ted Rockley fundan Klactoveesedstene Animations, produciendo cientos de anuncios publicitarios para Reino Unido, Europa, Estados Unidos, Australia y Japón, con importantes premios recibidos.

Oscar, está considerado como “uno de los tres primeros animadores del país". "Muchas personas piensan que él es solamente un animador, pero él es un artista mucho más completo". Su compañero Ted Rockley dice de él que "su sensibilidad como diseñador es incomparable". Sin embargo, Oscar se define así mismo como "un dibujante publicitario, no un pintor, pero soy una de las personas más afortunadas porque tengo muchas vías de expresión".

Imágenes de la Exposición

Imagen de la exposición Imagen de la exposición



Kappel y Nando regresan de Alcalá de Henares

Y regresan después de presenciar la premiación del gran dibujante Eduardo Ferro que recibió el premio "Quevedos". En la foto justamente se puede ver a Nando, Ferro y Kappel juntos.
Los humoristas argentinos Nando y Kappel ya regresaron a la Argentina, y comenzaron a narrar sus experiencias en sus propios blogs, subiendo fotos y comentarios sobre lo acontecido en Alcalá de Henares.

http://kappelhumor.blogspot.com/ y
http://cartoonando.blogspot.com/




Como todos ya sabemos, el maestro EDUARDO FERRO recibió su estatuilla del Premio Quevedos en dicha ciudad ibérica. Como el maestro no viajó a España, recibieron el premio en su nombre su hija Carmen y su colega Guillermo Mordillo.

Mordillo con el premio "Quevedos" ,
foto cortesía del blog de Kappel.

En Alcalá, Nando y Kappel fueron los curadores de las muestras "Homenaje a Ferro del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro" (la misma que hiciéramos en el 2005), y de una muestra de originales del propio Ferro, que puede verse en Alcalá hasta Diciembre. Al mismo tiempo, ambos dibujantes fueron los artífices de la edición especial de la revista QUEVEDOS, con 32 páginas totalmente dedicadas a la trayectoria del creador de Langostino, Bólido y tantos otros.

Nota de prensa del Museo Severo Vaccaro.


Nace Artefacto #01, revista online gratuita sobre Humor Gráfico.


Nace "Arte facto" la revista virtual en PDF de la mano del humorista Omar Zevallos, un emprendimiento personal que inicia con una entrevista al maestro Carlín hablando de su paso del papel y lapiz a su poderosa "Wacon Cintiq aplle" que le permite dibujar directamente con un lapiz óptico sobre la pantalla, además "Artefacto" trae un artículo sobre la muestra "Ellos y ellas", también sobre el Pisco y la publicidad y un texto de la premio Novel de la Paz Rigoberta Menchú hablando sobre la caricatura y mucho más.
La revista será mensual y puede ser descargada desde AQUÍ, gratten nomás. .Nuestros deseos de éxito para Omar, una revista de este tipo hacía falta en el medio, gracias.


jueves, 25 de octubre de 2007

Se presentó el EXPOTOONS 2008, Argentina


Buenos Aires, miércoles 24 de Octubre de 2007. Ayer se realizó la presentación oficial y 1º Edición de Expotoons, Festival Internacional de Animación, en el Marriott Plaza Hotel, de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. El programa de actividades consistió a partir de las 10 y durante todo el día, en la proyección de cortos de animación argentina e internacional, publicidades y series animadas; además de una serie de presentaciones de los reconocidos realizadores Juan Antín, Oscar Desplast y Caloi. A las 19 se realizó el cóctel lanzamiento de Expotoons 2008, 2º Edición del Festival Internacional de Animación, que tendrá lugar el 28, 29 y 30 de octubre de 2008 en el mencionado hotel.

A las 15 tuvo lugar la conferencia de Caloi y María Verónica Ramírez (Directora del ciclo), referida a la “animación de autor”, y la presentación de uno de sus programas de “Caloi en su tinta” (se emite los domingos a las 19 por canal 7), que muestra las miradas de diferentes artistas independientes respecto a un mismo tema, “los temas son siempre los mismos, (muerte, amor, vejez, etc.), lo que cambian son las miradas”, sostuvo el animador. Además contó que su programa ha incorporado una nueva sección, denominada “la yapa”, en la cual se proyecta una última animación al finalizar los títulos del programa; “algo más por el mismo precio” concluyó.


En su conferencia, Juan Antín habló de su nueva animación realizada en stop motion “Los Dioses de Lata”, a lanzarse en el 2008, cuya estética se basa en el arte precolombino, arte inca y arte del norte argentino. Los muñecos que componen este largometraje están realizados en una simulación de arcilla; “se usa una espuma de latex con un acabado en pintura seca para dar la sensación de arcilla y así darle la estética deseada, sumado a una vestimenta realizada completamente en telar” dijo Antín y agregó “el objetivo es que se vea bien artesanal, tener la computadora lo más lejos posible”. Hablando sobre la producción de la obra añade; “llevó dos años de desarrollo y preproducción y tardará un total de cuatro años en ser terminada” y con respecto al trailer que se proyectó en la conferencia dijo; “tomó tres meses de armado, como prueba piloto de cuánto tiempo podía llevar el rodaje y para encontrar la técnica y la estética de la animación” y concluyó; “el trailer nos sirvió mucho para saber qué no hacer. Todo lo que no hay que hacer, lo hicimos en el trailer: ahora sabemos bien lo que hay que hacer”.


El animador Oscar Desplast hizo referencia en su charla a los 90 años de “El Apóstol”, primer largometraje de animación en el mundo hecho en argentina por el realizador italiano Quirino Cristiani (1917). Comentó además que el 9, 10 y 11 de noviembre de este año, se realizará un homenaje a Cristiani, en donde podrán verse trabajos inspirados en el largometraje del autor y agregó “lo más importante es que vamos a conectar a los jóvenes realizadores con animadores que hoy están trabajando, vamos a hacer un par de charlas de hacia dónde va la animación en la argentina y otra acerca de los personajes de historietas".

En la 2º Edición de Expotoons, Festival Internacional de Animación, participarán todas las piezas de comunicación desarrolladas con ténicas de animación en las siguientes categorías: Largometrajes / Cortometrajes / Series Animadas/ Documentales / Producciones publicitarias / Tesis / Video clips y Sitios Web; las cuales serán evaluadas por un jurado internacional integrado por profesionales de reconocida trayectoria en el campo de las artes y la comunicación. Se proyectarán y exhibirán todas las piezas inscriptas en las diferentes categorías. Habrá Feria de Stands de expositores presentando productos y servicios para la industria, manifestaciones artísticas, exposiciones de arte e ilustración. Tres jornadas con múltiples opciones para los asistentes: conferencias, presentación de casos, stands de exposiciones, etc. Expotoons es auspiciado por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), por el Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires -resolución Nº 2922 y auspiciado y declarado de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación, resolución Nº 3009.
Objetivos: Un evento que reúna a todos los actores de la industria de la producción y posproducción, único en su estilo, cuyo eje central es la animación. Un aporte a la capacitación, actualización y difusión de las nuevas técnicas y tecnologías, promoviendo a su vez, el estímulo de la producción animada. Un Festival que difunda, reconozca y premie los proyectos y manifestaciones artísticas en su diversidad técnica y cultural que hayan sido producidas y posproducidas con técnicas de animación, independientemente de los diferentes soportes en los que se apliquen. El Festival de animación que reúna lo mejor de la producción mundial, aquí, en la Argentina . Un encuentro que se posicione como el referente obligado de todos los actores de la producción y posproducción animada. Un espacio para la actualización de las nuevas tecnologías desarrolladas en todo el mundo. Conferencias, seminarios y talleres a cargo de reconocidos profesionales y empresas proveedoras de la industria. Festival / Concurso de proyectos según categorías. Exhibiciones / Proyección del material inscripto. Exposiciones / Feria de stands donde los expositores ofrecen sus productos y servicios. Conferencias: Los talleres y seminarios cumplen diferentes funciones específicas: Capacitación para los estudiantes. Actualización para los profesionales. Difusión de las nuevas tecnologías por parte de los proveedores de la industria.

Para mayor información ingresar en www.expotoons.com



El Minuto Gay de Popeye en la televisión


En el año 2001 el jugo de naranja Minute Maid puso este comercial confeccionado por Vinton Studios, pronto muchos padres d familia presentaron quejase frente a los medios acusando que las escenas donde los eternos rivales Bluto y Popeye, en el balancín, jugando en la playa, haciendose juntos un tatuaje y montando bici juntos para dejar finalmente ignorada a Oliva eran clara muestra de una conducta homosexual, Cathy Renna de la Gay & Lesbian Alliance Against Defamation (GLAAD ) parece ue confirma esa óptica diciendo que para ella "Popeye y Bluto parecen ser pareja", por supuesto Charles Torrey, el director de marketing de Minute Maid's director de, cree que la gente está teniendo una lectura distinta. Y el comercial no está orientada a favor o en contra de un grupo".
Dave Linne, que escribió el spot para en la agencia de publicidad Leo Burnett, de Chicago, dice que él "nunca" describió a los dos como una pareja gay. Pero que no hay nada de malo con los consumidores gays y lesbianas se sientan a gusto con el comercial,el director de arte Mark Oosthuizen agrega "Si la gente quiere ver y pensar que se refiere a ellas, eso es grandioso", dice.
Estos "guiños" involuntarios o no ya se han dado de hace un buen tiempo desde la televisión abierta estadounidense pues la comunidad homosexual hace tiempo logró un peso especificó tanto economica como politicamente, en otras sociedades mucho mas abiertas esto spot ya no sería ni noticia.

Lea ademas:
La ambiguedad sexual también vende comerciales
Do Popeye and Bluto love juice — or each other?
By Michael McCarthy, USA TODAY

Ad Report Card: Minute Maid Makes You Gay! (Happy, That Is)
By Rob Walker

Ad fab - gay consumer-oriented advertising on television - Brief Article


Empieza Art Futura


Desde Enero de 1990, ArtFutura, el festival de Cultura y Creatividad Digital de referencia en España, explora los proyectos y las ideas más importantes surgidas en el panorama internacional del new media, el diseño de interacción, los videojuegos y la animación digital.Sus actividades incluyen conferencias, talleres, instalaciones interactivas, exposiciones y actuaciones en directo.
El Parque de las Ciencias ha presentado hoy 25 la XVIII edición del Festival de Arte Digital Arfutura. El museo proyectará el programa audiovisual de este festival del 25 de octubre al 4 de noviembre. Además, con motivo del Año de la Ciencia y en el marco de Artfutura, el Parque de las Ciencias ha organizado un programa paralelo en el que participan grupos de investigación de las Universidades de Granada, Málaga y Córdoba.
La decimoctava edición de ArtFutura aterriza en once ciudades entre el 25 y el 28 de octubre, con un extenso programa que explora los proyectos más importantes surgidos en el último año en el panorama internacional del new media, el diseño de interacción, los videojuegos y la animación digital.

El Mercat de les Flors de Barcelona, el cuartel general del festival, acogerá cuatro intensos días de presentaciones especiales, conferencias, talleres, instalaciones interactivas, exposiciones y actuaciones en directo. Simultáneamente, en museos y centros culturales de otras 10 ciudades hace parada el Circuito Futura, con el amplio programa audiovisual del festival y en algunas sedes la retransmisión en directo del programa de conferencias de Barcelona.
fuente
ARTFUTURA




Martín Fierro, el libro y la película


El Martín Fierro el largometraje animado de la obra de Hernández y con diseños de Fontanarrosa estará estrenándose el 8 de Noviembre, para ir calentando el Diario "El Clarín" viene publicando una colección de 15 fascículos de 24 paginas cada uno está ilustrado con gran parte de las imágenes, o fotogramas, del filme. Es decir, los bocetos y diseños originales de Fontanarrosa montados sobre paisajes pintados al óleo, técnica que aporta una estética distinta al cine de animación.
Además esta el libro versión completa con el contenido de los fascículos además de artículos complementarios y análisis como el de Julio Schvartzman "Cuando Martín Fierro fue un gaucho sin vueltas (1873-1878)", Schvartzman es docente de Literatura argentina en la UBA e investigador; y otros textos de Horacio Grinberg, el co-guionista de la película animada.

MARTÍN FIERRO, el libro ilustrado


Lucha Anticorrupción, lista para empezar




Las aventuras del camélido más audaz del orbe.

Robo en Limamanta City