Adios Mr. Joe Kubert

Joe Kubert (18 setiembre 1926-12 de agosto del 2012).
Tanto Tarzan como el Sgt. Rock y Hawkman conocieron de la maestría del pincel de Joe Kubert,su paso por el mundo e industria del comic se iniciaron apenas a los doce años cuando empezó a entintar para Bob Montana's en las paginas de 'Archie', pero no solamente fueron las tintas sus compañera fue dibujante, editor, guionista y seguramente el mundo lo recordará por su famosa escuela The Kubert School.
Descanse en paz Maestro...

Se viene la Boda entre X-Mens, y un histórico superhéroe saldrá del closet

Nuevos aires circulan en el cómic mainstream de superhéroes, la famosa inclusión y el canto a la tolerancia es representada en su maxima expresión en el ultimo numero de Astonishing X-Men, No 51 cuando se pueda leer la historia del matrimonio entre Kyle y Northstar , a su vez DC acaba de anunciar planes de sacar del closet a un superhéroe historico (..) como lo anuncia el guionista Dan Didio que detalla que en un primer momento se pensó en crear un nuevo personaje para que interactuara con los referentes superheroicos de la DC y de ahí anunciar su homosexualidad, pero finalmente aprovechando la última renovación de sus personajes se decidio que sea un héroe reconocido por todos se asuma como Gay. Se corren apuestas.

Northstar ya había anunciado sus preferencias sexuales en "Alpha Flight" No. 106 in 1992. 

No se extrañen, desde la presidencia de país del norte, el propio Obama fue quien anunció públicamente su apoyo a las bodas del mismo género y a estas alturas, en verdad si hay sorpresa, quizás solo sea por el lado del estereotipo bastante machista que suele tener el género,  habrá también una disyuntiva que muchos se plantearan : es el  matrimonio homosexual  un tema para un comic, pero habría también que incluir en la discusión si las actuales cuotas de imágenes violentas, sexo y lenguaje procaz es el adecuado para todo publico lector, es decir  ¿es este el comic que le darás a leer a tu hijo? , el tema de fondo se llama tolerancia , muchos la proclaman pero me temo que quizás esto los haga dudar.
Para ser veraces, hay que señalar que los caracteres Gay ya aparecieron con boda incluida  en  el comic juvenil de Archie, también esta el caso de Miguel Jose Barragan (Bunker) el superheroe hispano con los que la propia DC cubría la cuota de minoria racial y sexual en sus comics de los Teen Titans , el destape de Batwoman como lesbiana además de la parejita Apollo y Midnighter, y sin olvidar hasta ahora al pobre Batman le discuten el uso de leotardos grises y la compañía del núbil petirrojo.
¿será él quien mostrará su tercera identidad?.

http://lanuez.blogspot.com/2012/04/una-super-boda-en-los-x-men-se-casa.html
http://lanuez.blogspot.com/search?q=Archie
http://www.slashfilm.com/established-dc-comics-character-closet/
http://www.rollingstone.com/culture/news/marvel-comics-hosts-first-gay-wedding-in-astonishing-x-men-20120522
Los antecedentes sobre esta boda.
http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/soy/1-2481-2012-06-08.html
Y de pronto todos se volvieron Gay, artículo de CBR.
http://robot6.comicbookresources.com/2012/05/marvel-and-dc-just-go-gay-all-of-a-sudden/?utm_source=twitterfeed&utm_medium=twitter
Y como evidentemente no todo elmundo va a estar de acuerdo...
http://robot6.comicbookresources.com/2012/05/one-million-moms-targets-dc-marvel-over-gay-storylines/

Ediciones La Cúpula publica Yeah!, de Peter Bagge & Beto Hernandez‏

A la venta el 24 de febrero

YEAH!
Peter Bagge & Beto Hernandez
Novela gráfica
Rústica, 17x24cm, b&n, 224 p.
ISBN : 978-84-7833-966-2
PVP: 18 €

Krazy (voz y guitarra), Honey (batería) y WooWoo (teclados) son los miembros de la banda de rock ¡Yeah!, la cual ha logrado el estrellato intergaláctico en todos y cada uno de los planetas, pero en el propio, la Tierra, siguen viviendo en el anonimato y sufren profundas humillaciones en su casa en los suburbios de New Jersey. Las chicas luchan por conseguir conciertos malos, ganar 200$ en un concurso de aficionados, a pesar de actuar ante masas enloquecidas en Urano, se enfrentan a aliens que se enamoran de ellas y a la competitividad con la banda rival masculina, The Snobs.

Beto Hernandez creció en Oxnard, California, en compañía de cuatro hermanos y una hermana. Su madre había sido una ávida lectora de cómics durante su niñez, y entretenía a sus hijos con dibujos de sus personajes favoritos. A Beto le encantaban los tebeos de Archie y autores como Jack Kirby, Steve Ditko y Hank Ketcham. Todo cambió cuando su hermano Mario comenzó a traer a casa ejemplares de Zap Comix de Robert Crumb. Los años 70 estaban tocando a su fin, y la escena musical de hardcore punk asolaba el sur de California. En 1981, Beto, Jaime y Mario se autoeditaron un tebeo conjunto que titularon Love & Rockets. Cuando Gary Groth recibió la copia de prensa para reseñarlo en The Comics Journal, quedó tan impresionado que les ofreció seguir publicándolo bajo el sello Fantagraphics Books. Love & Rockets demostró ser tan revolucionario como los Zap Comix de Crumb, e inspiró a una generación entera de autores post-underground. A día de hoy, Beto vive en Las Vegas, Nevada, son su esposa Carol y su hija Natalia.

Peter Bagge nació en Peekskill, Nueva York. A mediados de los 70 empezó a estudiar en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York, pero al descubrir los cómics underground –y en particular los trabajos de Robert Crumb- se volcó en los tebeos. A principios de los 80 creó a los Bradley, una familia disfuncional cuyas historias aparecieron en tres entregas sucesivas de Comical Funnies. A continuación a Martin Baton, que vio la luz en Weirdo, la legendaria revista de cómic de Crumb de la que Bagge terminaría ejerciendo de editor entre 1983 y 1986. Entre 1985 y 1989, Fantagraphics lanzó 15 números de su siguiente proyecto, Neat Stuff, publicado en España por Ediciones La Cúpula bajo el título de Mundo idiota. De sus páginas destaca su personaje Buddy Bradley, un joven alienado y pesimista que en los 90 obtendrá su propia colección: Odio. Desde entonces Peter Bagge ha trabajado en series como Sudando tinta, Apocalipsis Friki, Other Lives, Todo el mundo es imbécil menos yo y Bat Boy, publicadas todas ellas en España por Ediciones La Cúpula.

Archie, especial de San Valentín: Betty se casa con Verónica

Con el arte de Kerry Callen en el dibujo y Chris Sims en el guión.

Después de que Archie nos regalara la supuesta boda de Archie con Betty ,con Verónica y la Pussycats de nombre Valeri, alguien decidió darle una vuelta mas a la tuerca y regalarnos con la boda mas inesperada de todas, Betty y Verónica, por supuesto esto solo se trata de una publicación no adscrita al universo "real" de Riverdale.
Fuente: CA

Ediciones La Cúpula publica Los timadores, de Beto Hernandez

“Las afiladas y minimalistas historias latinoamericanas de Beto Hernandez, narradas en viñetas de estilizado blanco y negro, han sido frecuentemente descritas como el equivalente en novela gráfica al realismo mágico del premio Nobel de literatura Gabriel García Márquez.”

The Times
Wesley, víctima del rock’n’roll, aspira a tener un club en propiedad donde poder cantar sin que nadie le moleste. Vincene es una chica en fuga peinada a lo garçon. Dewey se dedica a trapichear y esta vez ha tenido un golpe de suerte. Nala es la herramienta, la carnada, un punto de encuentro y tal vez algo más que un físico de los de parar el tráfico. Éstos son nuestros protagonistas. Les une la frustración y la codicia. Y un amuleto itinerante consagrado al dios iroqués del fuego. Hay también constancia de doscientos mil dólares, en alguna parte. Y está la magia... La consigna para la supervivencia es la habitual de la novela negra: no te fíes de nadie.

Los timadores es la nueva novela gráfica del más atrevido de los hermanos Hernandez. Una historia original e independiente pero también una veta excéntrica en la infinita saga de Palomar, ya que pone en escena una de las películas en las que intervino Fritz, la hermanastra de Luba, durante su breve carrera como actriz de serie B. Los timadores es el segundo volumen de la serie de novelas gráficas en las que Beto Hernandez crea adaptaciones al cómic de las películas protagonizadas por la hermanastra de Luba: Rosalba "Fritz" Martinez, de Love & Rockets. El primer volumen fue la distópica Una oportunidad en el infierno (en la que Fritz sólo realizaba un pequeño papel). Esta novela gráfica pulp hará las delicias de los fans de Beto Hernandez, así como proporcionará una introducción perfecta para los recién llegados a la obra de los Hernandez.


“Beto Hernandez rompe con toda idea preconcebida que podamos tener sobre qué podemos encontrar en un cómic. Nos hallamos frente a historietas que fijan nuevos estándares para el cómic adulto como expresión artística.”


Publishers Weekly

“Un dibujo original y magnífico con el tono de la ficción literaria.”


The Washington Post

Beto Hernández creció en Oxnard, California, en compañía de cuatro hermanos y una hermana. Su madre había sido una ávida lectora de cómics durante su niñez, y entretenía a sus hijos con dibujos de sus personajes favoritos. A Beto le encantaban los tebeos de Archie y autores como Jack Kirby, Steve Ditko y Hank Ketcham. Todo cambió cuando su hermano Mario comenzó a traer a casa ejemplares de Zap Comix de Robert Crumb. Los años 70 estaban tocando a su fin, y la escena musical de hardcore punk asolaba el sur de California. En 1981, Beto, Jaime y Mario se autoeditaron un tebeo conjunto que titularon Love & Rockets. Cuando Gary Groth recibió la copia de prensa para reseñarlo en The Comics Journal, quedó tan impresionado que les ofreció seguir publicándolo bajo el sello Fantagraphics Books. Love & Rockets demostró ser tan revolucionario como los Zap Comix de Crumb, e inspiró a una generación entera de autores post-underground. A día de hoy, Beto vive en Las Vegas, Nevada, son su esposa Carol y su hija Natalia.

Los timadores
Beto Hernandez
Novela gráfica
Cartoné, b&n, 128 p.
PVP: 18€

La Cúpula presenta El fantasma de Hoppers de Jaime Hernandez

Nominada a los Premios Harvey al Mejor Álbum Gráfico de 2007

A la venta el 2 de diciembre

El fantasma de Hoppers recoge por primera vez las nuevas aventuras de Maggie Chascarrillo, previamente serializadas en Love and Rockets, y representa la esperadísima continuación de Locas de Jaime Hernández. El fantasma de Hoppers se inicia con la recién divorciada Maggie trabajando como responsable del famoso edificio de apartamentos Capri, en el corazón del Valle de San Fernando, donde los perros deambulan por sus paseos imaginarios de noche, todos los aparatos de aire acondicionado se rompen, y el piscina vacía está cubierta de moscas. Como si los excéntricos, no fuesen lo suficientemente raros, Maggie hospeda a Izzy Ortiz, una vieja amiga, la cual perturba la situación con sus frecuentes crisis nerviosas, gritos nocturnos y su obsesión por espantar a las moscas (¡a veces con un cuchillo!). Cuando Izzy hace su aparición como invitada en un programa de cable local para promocionar de su libro, Maggie conoce a la voluptuosa Vivian “la Ranita," una bomba curvilínea, con una voz de rana que es despreciada por Hopey (quien durante mucho tiempo ha sido ahora sí, ahora no, la novia de Maggie, y en la actualidad es camarera ostentando un parche en el ojo tras uno de los altercados previos de Vivian rompiendo botellas). Maggie se ve arrastrada por la vida de peleas azarosas de Vivian, su conexión con la mafia, su acosador ex-novio blandiendo cuchillos y su novia violentamente celosa. Con el tiempo Maggie y Vivian mantienen un romance difícil y reluctante y cuando parten rumbo a Hoppers para recuperar un objeto de arte robado a Izzy, reciben mucho más de lo que esperaban.


Jaime Hernández nació en 1959 en Oxnard, California, donde creció en compañía de su hermana y sus cuatro hermanos, en el seno de una familia de inmigrantes mexicanos. El interés por los cómics le fue transmitido por la afición lectora de su madre, que le descubrió la obra de autores hoy clásicos como Jack Kirby o Steve Ditko y las tiras de prensa Archie y Peanuts. La revista Mad le abrió los ojos a lo satírico, pero la verdadera revolución interna le llegó cuando uno de sus hermanos trajo a casa un ejemplar de Zap Comix, la mítica revista de Robert Crumb. A esa atracción por el cómic underground se sumaría la eclosión en Los Ángeles, a finales de los años setenta, de una escena punk rock que iba a impregnar los guiones y los dibujos de Jaime de ideales anárquicos y referencias populares, todo ello incorporado a un microcosmos de personajes realistas y definidos más allá de cualquier cliché. En 1981, junto a sus hermanos Beto y Mario, fundó la revista Love & Rockets, un soporte amateur en el que publicar sus historietas que al año siguiente pasaría a formar parte del soberbio catálogo de la editorial Fantagraphics. Desde entonces, Jaime Hernandez ha ido desarrollando el universo de Locas y cosechando multitud de premios en todo el mundo. La educación de Hopey Glass, ganó el Premio a la Mejor Obra Extranjera del Saló Internacional del Còmic de Barcelona 2009, entre otros muchos galardones tanto nacionales como internacionales. Su última obra publicada en España es Penny Century.

El fantasma de Hoppers
Jaime Hernandez
Novela gráfica
Rústica, 17x24cm, b&n, 128 p.
PVP: 16 €
www.lacupula.com

Archie la película live-action, solo mayores de 18

Riverdale es una película hecha por unos 100 voluntarios relacionados a la producción cinematográfica en Vancuver, con un presupuesto mínimo de 3,500 dólares llevaron al personaje del comic Archie a una versión adulta y muy libre.

Vía Fan Film Blog

Pablo Marcos: Las huellas de un peruano en el universo Star Wars

Tres grandes nombres juntos, Stan Lee, StarWars y Pablo Marcos

Pablo Marcos es un Maestro del comic, uno de aquellos que brillaron desde los años 70s, 80s y siguen brillando en la actualidad. Su trabajo ha sido reconocido por aficionados de todo el mundo y se le considera uno de los artistas más importantes que ha trabajado en las historietas de Conan. Marcos, con más de 30 años de carrera, ha dibujado a casi todos los personajes de Marvel y DC Comics, ha trabajado en géneros tan diversos como terror, misterio, espada y brujería, así como algo de ciencia ficción y fantasía, de esto último ubicamos algunas historias dentro del universo Star Wars.

Anuncio de la visita de Pablo Marcos a Lima

Los días 26 y 27 de noviembre, la librería “Contracultura” organizó un encuentro llamado Face to Face con Pablo Marcos, un evento destinado a reencontrar a Pablo Marcos con los aficionados, dibujantes y gente ligada al comic, fenómeno cultural considerado el noveno arte. Al llegar al local miraflorino de “Contracultura” encontramos a Pablo Marcos en pleno trabajo. Para ello se había ambientado una zona de la librería para que el ilustre invitado pudiera compartir su experiencia. De esta manera, rodeados de gran cantidad de imágenes de su trabajo, pudimos disfrutar de su faceta creativa mientras incansablemente elaboraba un arte solicitado por comisión: Conan y Red Sonja. Al ser el evento programado para dos días nos facilitó en mucho el trabajo. Debo admitir que tener delante de mí a un gran dibujante me hizo difícil encontrar donde empezar. Sin embargo, la gentileza de Pablo Marcos y la buena disposición de Myriam Giraldo, su esposa, hicieron que el encuentro sea grato y lleno de muchas anécdotas.

Pablo Marcos dedicó cerca de dos años de su carrera a trabajar para la línea de comics publicadas por Marvel en el Reino Unido. De esta línea, resaltaba la serie semanal conocida como Star Wars Weekly, una publicación que se encargaba de presentar los comics publicados mensualmente en USA en formato semanal abarcando entre 6 a 7 páginas por semana, y completando el resto de la publicación con otros relatos cortos no ligados a Star Wars. Star Wars Weekly corría en simultáneo con la serie norteamericana, por esa razón muchas veces la publicación británica alcanzaba a la serie de USA generando semanas donde se requería material nuevo para publicar mientras la serie USA se nivelaba.

The Way of the Wookiee con Pablo Marcos en las tintas

Uno de estos trabajos fue la historia de 3 partes publicada en los comics Star Wars Weekly 94 (The Way of the Wookie), Star Wars Weekly 95 (Chewbacca Fights Alone) y Star Wars Weekly 96 (Switch) de diciembre de 1979. El equipo creativo estuvo conformado por Archie Goodwin en guiones, Carmine Infantino en lápices y Pablo Marcos en tintas, y es aparentemente la única oportunidad en que el Maestro Marcos trabajó directamente en el universo Star Wars, aunque sus créditos se pueden encontrar en otras historias complementarias de Star Wars Weekly. La historia ocurre días antes de los eventos vistos en Star Wars: Episodio IV y narra una aventura de Han Solo y Chewbacca en el planeta Formos. Esta historia fue recopilada para el público norteamericano dentro del libro Marvel Ilustrated Books Star Wars 1 bajo el nombre de The Way of the Wookiee, y en este formato se la presentamos a Pablo Marcos a la hora de saludarlo inicialmente:

Pablo Marcos: A Carmine Infantino lo conocí al llegar a DC Comics, era editor en jefe, y fue de gran ayuda. Por entonces yo tenía problemas con el inglés, así que Carmine me ayudaba hablándome en italiano, y le entendía con cierta facilidad. Carmine era muy hablador y muy buena persona.

Ver trabajar al Maestro Marcos resultó una experiencia de primera mano para conocer el sistema de trabajo que tienen los profesionales que han podido trabajar para las grandes compañías de comics de Norteamérica. Por esa razón creí necesario pedirle un trabajo para mí que ilustre parte del proceso creativo de un comic de Star Wars. Ayudado por mi buen amigo Alan Bejarano buscamos un posible tema para el arte, originalmente consideramos a Leia esclava, pero mi afición por las historias de Marvel me motivó a pedirle que reproduzca una viñeta de la historieta original que dibujó casi 30 años antes.

Humberto: ¿Maestro, qué personaje de Star Wars conoce perfectamente?

Pablo Marcos: Puedo dibujar al más pequeño, R2, también al compañero de Han Solo, Chewie…

El Maestro Marcos observa detenidamente su trabajo

Le mostré la viñeta que deseaba como arte y con ello preparé la cámara para registrar el gran momento. Desafortunadamente, otras comisiones pendientes de Marcos me obligaron a aceptar la condición de que lo haría en su casa y me lo entregaría al día siguiente. Me pidió mi libro como referencia para el trabajo y quedamos en encontrarnos al día siguiente a las 4 de la tarde. Por un lado estaba contento de poder tener un arte original deStar Wars por uno de sus dibujantes, por otro lado no iba a lograr un registro fotográfico o en video del proceso creativo. Sería una misión cumplida a medias.

Al día siguiente, a las 5 de la tarde, pudimos encontrarnos con el gran Pablo Marcos. Otras personas presentes se acercaron a recoger sus trabajos, comisiones de Conan el Bárbaro, Red Sonja, etc. Grande fue mi alegría al ver que mi trabajo se encontraba solo en lápiz y con pocas partes entintadas. La guerra no estaba perdida, me encontraba ahora delante de Pablo Marcos, con cámara en mano para registrar un proceso creativo muy similar al que se dio 30 años antes para aquella historia poco conocida de Star Wars Weekly. El diseño, un ángulo distinto de la viñeta donde Han Solo dispara a Chewbacca, respetaba el estilo de comic propio de los 70s de Carmine Infantino, mientras las tintas nos enseñaban la importancia del entintador en el proceso creativo de un comic.

Humberto: ¿Esta historia es la única que realizó para Star Wars?

Pablo Marcos: Trabajé como dos años en las historietas que se creaban para Marvel Comics de Gran Bretaña, entinté muchas historias, fueron varias de Star Wars, si me da el tiempo puedo enseñarte esos trabajos…

Pequeño aficionado sorprende al Maestro Marcos con sus conocimientos sobre Star Wars

Humberto: ¿Existe mucha diferencia entre trabajar para historias del tipo Star Wars y en otras del tipo Conan el Bárbaro?

Pablo Marcos: Para mí es lo mismo, pero prefiero trabajar en Conan el Bárbaro…

Humberto: Carmine Infantino comentó una vez que trabajar en Star Wars fue algo sumamente difícil…

Pablo Marcos: El trabajo de Star Wars es una combinación de Ciencia Ficción con superhéroes, tiene de ambos géneros. Lo de Conan es mito, brujería, fantasía heróica. Existen dibujantes que les encanta lo de la ciencia ficción, dibujar naves espaciales, crear robots, se divierten con eso. En mi caso se me hace un poco más tedioso. Yo por ejemplo puedo pasarme una noche entera trabajando en Conan, pero para algo del tipo ciencia ficción o Star Wars demoraría un poco más.

Humberto: ¿Volvió a realizar trabajos para Star Wars posteriores a lo hecho para Marvel UK?

Pablo Marcos: De Star Wars he hecho muchas comisiones, hay un coleccionista de origen japonés llamado John Higashi. Él me solicita trabajos a lápiz de Star Wars, de la Princesa Leia, la reina (Amidala). Es muy meticuloso, me hace llegar el material que él considera necesario para su colección, el tipo de cartulina, los lápices.

Humberto: Es todo un mundo el coleccionismo de arte original…

Pablo Marcos: Hay de todo tipo, unos coleccionistas solo quieren lápices acabados, otros buscan sólo bocetos, hay los que quieren entintado y otros arte completo a colores. En Estados Unidos hay todo un mundo…

El Maestro Marcos termina de entintar nuestro trabajo

Pablo Marcos nos comparte muchas de sus vivencias mientras trabaja en nuestro arte. Se divierte con la presencia de un pequeño aficionado que parece conocer mucho de Star Wars, se sorprende al escucharlo. Poco a poco, el entintado del arte se va completando, Chewbacca ya está completo y queda ahora solo completar la imagen de Han Solo y los fondos. La cámara no se detiene y cada momento del entintado queda registrado. Finalmente, todo está listo. Pablo Marcos continúa contándonos algunas cosas de su vivencia en los comics:

Pablo Marcos: Había otro dibujante que era también editor, Dick Giordano, falleció hace poco. Él era una persona excelente, ayudaba mucho a los dibujantes que recién llegaban, les daba la mano siempre…

Humberto: ¿Ha pensado realizar alguna exposición con todos sus trabajos?

Pablo Marcos: En mi casa tengo casi 5 000 trabajos originales, algunos se han expuesto en Colombia, pero aquí en Perú hasta ahora no se puede. En eso estoy ahora…

Las palabras de Pablo Marcos muestran completamente la excelente persona que es, respetuoso de sus compañeros de oficio y con mucha disposición para responder todo lo que se le pregunte, incluso cuando las preguntas son de alguien tan torpe como yo. Al inicio de este segundo día Myriam, la gentil esposa de Pablo Marcos me dijo: “Está agradecido porque le hicieras recordar su trabajo de hace 30 años”; sólo atiné a sonreír. Los comics que leí en mis inicios fueron creados por artistas como John Romita, George Perez, Ross Andru, Irv Novick, Carmine Infantino, y Pablo Marcos. Ha pasado mucho tiempo desde que fueron creados y luego de tantos años puedo conocer a uno de esos maestros.

Viñeta original de Star Wars Weekly y su versión actualizada por el Maestro Pablo Marcos

Obviamente el tiempo fue corto, la experiencia de Pablo Marcos da para horas y horas de conversación sobre un tema que considero agradable para mí. Soy aficionado a Star Wars, pero también al comic en general.

Humberto: ¿Cuándo estará regresando, Maestro?

Pablo Marcos: Es probable que en enero. Debo volver en enero…

Y aunque hubiera querido continuar hablando de mi tema favorito, es justo y necesario decir “gracias y hasta pronto” al maestro Pablo Marcos, a su esposa Myriam Giraldo, y a los organizadores de este encuentro, al señor Benjamín Corzo de la librería “Contracultura” y a José Vilca de la Comiteca. De igual manera a Rogue Leader y a Boshek, quienes me apoyaron con las fotos y filmación; y a Alan Bejarano, quien me ayudó con la dura decisión de escoger el arte que sería inmortalizada por el gran maestro y amigo Pablo Marcos.

Pablo Marcos junto con Humberto Chipoco, autor de esta crónica

No dejen de visitar la página de The Force Peru, donde se publicó la nota, pues hay una amplia galería con más imagenes, eso es aquí

Obama y Palin en Archie Comics en diciembre

Obama no es extraño en los comics, tuvo una primera aparición en un cómic biográfico cuando era aun un aspirante a la Casa Blanca a través de IDW, además una aparición estelar en Amazing Spider-Man, también en la alucinante Barack the Barbarian, otra en Youngblood #8. Sarah Palin,igualmente, tuvo su comic biográfico dede Bluewater Productions,y apareció como villana en la versión Conan de Obama. Por eso esta aparición en Riverdale no nos toma con demasiado por sorpresa. Sí constatar que Archie comics esta haciendo esfuerzos por actualizar su mundo, asi aparte de la inclusión de otras etnias como personajes regulares, la aparición de un personaje homosexual, su pretendido matrimonio o la aparición de personajes de la realidad incluido en sus ficciones hace que la serie mantenga a sus lectores e incluya nuevos compradores.
ARCHIE # 616
"Campaign Pain" Parte 1.
El presidente Barack Obama y Sarah Palin se involucran en las campañas del Gobierno Estudiantil que estan fuera de control en la Escuela de Riverdale por la competencia entre Archie y Reggie.

GUIÓN: Alex Simmons
ARTE: Dan Parent, Jack Morelli, y Digikore Studios
CUBIERTA: Dan Parent y Tito Pena
Fecha de aparición: 15 de diciembre 2010
En venta en tiendas de cómics: 22 de diciembre 2010
Kioscos: Semana del 04 de enero 2011
Cómic, 32 pgs, 40 libras papel brillante, a todo color
2,99 dólares EE.UU.

El Crepúsculo cae en Riverdale

"Twilight" la novela y película han inspirado a la revista de Arechie a dedicarle un especial parodiado en esta historia de amor entre vampiros, hombres lobos y su cena.
La portada apreció en exclusiva hoy a través de MTV splashpage.
ARCHIE Y AMIGOS # 146, "Twilite: Part One" llega a tiendas de cómics 11 de agosto!

Adios Al Williamson

La triste noticia de no tener mas entre nosotros a Al Williamson llegó rápido, como toda mala nueva y es que ya para este año había parecido suficiente cuando partió el maestro Frazetta, Williamson como muchos autores clásicos estaban siendo descubiertos por una nueva generación de autores que de por fin se han dado cuenta que existen artistas como él y otros maestros clásicos que bien valen tenerlo como referencia artística.
Bernardo Rincon el historietista mas renombrado de Colombia nos envía esta nota homenaje de primera mano, pues como cuenta su biografía el autor vivió su infancia en Bogota.

Este era el nombre completo del maestro Al Williamson, quien nació en New York, pero vivió su niñez en la ciudad de Bogotá (Colombia) porque como dijo él mismo en 1997: "My father was Colombian and my mother was American,". En esta pequeña urbe de su infancia el gran dibujante disfrutó de los trabajos de Hal Foster y Alex Raymond (su principal influencia) y en 1940 regresó a la gran manzana, donde acudió a la Artist's & Illustrators school (luego la School of Art & Design), donde tuvo como profesor a Burne Hogarth, a quien ayudaría en 1948 en las tiras dominicales deTarzán. Allí conoció a sus amigos Frank Frazetta, recientemente fallecido y Roy G. Krenkel (1918-1983), grandes ilustradores del arte fantástico.

En 1948, con 17 años, publica su trabajo en el número 51 de "Heroic Comics", y continuó con trabajos como: 'Buster Crabbe' para Eastern Color y 'John Wayne' y 'Billy the Kid' para la editorial Toby. Para 1952, Williamson empezó a trabajar para EC Comics, apoyando sus colecciones de ciencia ficción (Weird Fantasy y Weird Science). Allí era considerado una especie de "hermano pequeño" por sus compañeros, que ya eran padres de familia y a la corta edad que tenía. Compartió con grandes artistas como los ya nombrados Frazetta y Krenkel (con los que compartía estudio) y Ángelo Torres, hasta 1955.

Tras el cierre de la EC, trabajó principalmente para Atlas (la que luego sería Marvel Comics) haciendo historias del oeste, aventuras, horror, etc. También trabajó para ACG o Prize, donde colaboró con Jack Kirby y Joe Simon. La crisis de principios de los sesentas, le obligó a trabajar como ayudante de otros, como John Prentice en la tira Rip Kirby (una de sus favoritas, aunque no apareció acreditado hasta 1964) y herencia directa del gran maestro Alex Raymond. También hizo unas páginas de prueba para una posible tira dominical de Modesty Blaise.

En 1964 empezó a hacer historietas para las revistas en blanco y negro de James Warren las famosas: Vampirella, Creepy y Eerie, pero acabó abandonándolas, junto con la mayoría de sus compañeros, ante los continuos retrasos en el pago de los salarios y perdiendo los originales por política del editor. Por esta época regresa a Bogotá para una serie de asuntos familiares y se reencuentra con el colombiano Carlos Garzón, a quien invitará a trabajar con él.

Trabajó brevemente en la versión en comicbook de Flash Gordon publicada por King Features Syndicate, hoy muy apreciada por los coleccionistas. En 1967, se hizo cargo de la popular tira de prensa de Secret agent X-9 (con guiones de Archie Goodwin), que retitularon entonces "Secret agent Corrigan", y que seguiría haciendo hasta 1980.

Hizo la adaptación en una miniserie de 3 números de la película Flash Gordon de Dino De Laurentis. Más tarde, a petición del director George Lucas, se hizo cargo de la tira de Star Wars, sutituyendo a Russ Manning; también hizo varios números del comic book del mismo título paraMarvel, con entintado de Carlos Garzón.

Entinto muchísimos números de Marvel, como: Spider-Man 2099, Daredevil (la mayoría de los números entre el 237 y el 289) y Spider-Girl, así como las adaptaciones al cómic de Star Wars de Dark Horse.

En 1995 hizo una miniserie de 2 números sobre Flash Gordon, con guiones de Mark Schultz deXenozoic Tales (y su famoso subtitulo: Cadillacs and Dinosaurs) y, finalmente, en 1999, trabajará con Jim Keefe, autor regular de Flash Gordon quien pide su ayuda con la tira de prensa y lo acredita como "ayudante de dibujante".

El maestro Williamson fue una influencia marcada para numerosos dibujantes como: Tom Yeates, Mark Schultz, Fran Cho, Steve Epting, Tony Harris, JIm Keefe, Dan Parsons, Dave Gibbons y Paul Renaund, entre otros.

Recibiendo muchos premios y distinciones por su trabajo, ha tenido muchos recopilaciones de su trabajo y vivía en Pennsylvania con su esposa Corina.

El maestro Alfonso (Al) Williamson murió el 13 de junio de 2010 en la ciudad de New York.

Paz en su tumba y esperamos hacerle el homenaje que se merece desde el Museo virtual de la historieta colombiana.

Bernardo Rincón Martínez
Director Museo Virtual de la historieta colombiana
http://www.facartes.unal.edu.co/muvirt/
http://muvirt.blogspot.com/2010/06/fallecio-alfonso-williamson.html

En Riverdale se come mucho pollo?

El popular cómic estadounidense 'Archie' incluirá a un personaje homosexual

Vía AFP

LOS ÁNGELES — Archie, la popular historieta protagonizada por un adolescente pelirrojo y su grupo de amigos, tendrá su primer protagonista abiertamente homosexual, anunciaron el viernes sus editores.

El comic, lanzado en la década de 1940 y muy popular durante varias generaciones de estadounidenses, sigue las aventuras de los estudiantes Archie, Betty, Verónica, Torombolo y Carlos, entre otros, en la ficticia ciudad de Riverdale.

Ahora los personajes adolescentes recibirán a un nuevo compañero de clase, Kevin Keller, en una decisión que busca reflejar la realidad del mundo actual, indicó el codirector ejecutivo de Archie Comics, Jon Goldwater.

"La introducción de Kevin busca mantener el mundo de Archie Comics vigente e inclusivo", indicó Goldwater en un comunicado. El personaje de Kevin Keller aparecerá en la próxima edición de "Verónica", un derivado de Archie. Luego que Kevin derrota a Torombolo en un concurso para comer hamburguesas, Verónica se siente atraída por él, pero es rechazada.

The Spirit Jam

Se imaginan si a The Spirit a parte de ser dibujado por su autor Will Eisner, también lo dibujaran Milton Caniff, Harvey Kurtzman, Richard Corben, Frank Miller, John Byrne,Terry Austin, Marshall Rogers, Pete Poplaski, Fred Hembeck, Steve Leialoha, Trina Robbins, Max Allan Collins, Archie Goodwin, Brent Anderson, Bill Sienkiewicz, Denny O´neil, Howard Cruse, Len Wein, John Pound, Joe Staton, Leslie Cabarga y más. Bueno no hay que forzar la imaginación solo hay que dar click AQUí para ver el resultado.

visto primero en La Cárcel de Papel.
LaNuez
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Archie el fin de una era

Guión: Michael Uslan
ART: Stan Goldberg
En venta en tiendas especializadas de Cómic: 16 de septiembre, 2009
En los quioscos de venta: 29 de septiembre, 2009
32 páginas a todo color
$2.50 US
Vía Newsarama
LaNuez
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Archie se casará con....

Se reveló finalmente que Archie le propondrá matrimonio a la adinerada morocha Verónica del Valle dejando desconsolada a la rubia Betty, después de 65 años del eterno triangulo amoroso entre el pelirrojo y sus compañeras de Riverdale por fin parece que se decidió , solamente una vez este eterno triangulo corrió peligro de romperse a la llegada de Cheryl en la saga de "Love Showdowns", pero finalmente todo volvió a su normalidad. La verdad es que la idea de un Archie casado podría estar marcando la finalización del personaje como lo conocemos, pero quien sabe en el mundo d elos comics con la misma te despiertas y nada paso sino preguntenle a Peter Parker.

fuente newsarama
LaNuez
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¡Se nos casa Archie !

Archie se casa, historia que aparecerá en dos números sin dudas marcará un cambio fundamental a la historia del eterno adolescente de Riverdale, quien con 60 años de trayectoria siempre fue el eje de un triangulo amoroso entre Betty y Verónica. ¿Será este el fin de las aventuras de Archie?
"Archie se casa Parte 1: La propuesta" #600, llegará el 19 de agosto a las tiendas especializadas y en setiembre a los kioscos.
fuente Newsarana
LaNuez
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¿Ah, o sea que tú sabes todo sobre Watchmen, no?

Si sabes cuanto calza el Dr. Manhattan, el nombre de la marca de puros del Comediante o el nombre de la prima hermana del vecino del vendedor de periódicos, entonces esta es la oportunidad de vanagloriarte de ello, que te aplaudan en público y con foto incluida en el diario El País . Por supuesto hay premios, que seguro te van a gustar. Para ello contesta este cuestionario , llena tu ficha y listo.
Y no te deseamos suerte, para qué, si quizás sabes mas que el mismo Alan Moore.

¿A qué episodio mitológico remite el desenlace de Watchmen?
a.-La muerte de Hércules abrasado por la túnica de Neso, que es una evocación de cómo el traje de superhéroe consume al que lo lleva.
b.-El nudo Gordiano, que Alejandro Magno deshace de un espadazo.
c.-Los doce trabajos de Hércules, que se corresponden con los doce capítulos del cómic.
¿Qué significa Ozymandias?
a.-Rey de reyes en griego clásico.
b.-Es el nombre en griego clásico de Alejandro Magno.
c.-Es el nombre griego de Ramsés II.
Archie es el nombre de la nave de Búho Nocturno. ¿A qué hace referencia?
a.-A Arquímedes, el filósofo griego que describió por primera vez la fisonomía de los búhos.
b.-A Arquímedes, el búho del mago Merlín en la película de Disney.
c.-A Argos, la embarcación con la que los argonautas zarpan en busca del Vellocino de oro.
¿Cómo es la frase correcta que pronunció el profesor Milton Glass al referirse al Dr. Manhattan?
a.-Dios existe y es americano.
b.-El superhombre existe y es americano.
c.-El superhéroe existe y es americano.
¿Cómo se llama el ayudante del doctor Jon Osterman en el complejo científico Gila Flats?
a.-Wally Weaver
b.-Rick Jones Paul
c.-Joshua Pfeiffer
¿Cómo se llama la sala de cines más famosa de Watchmen?
a.-Cine Antarctica
b.-Cine Bubastis
c.-Cine Utopia.
¿Qué película se proyecta junto al puesto del kiosquero Berni?
a.-El día que la tierra resistió
b.-Ultimátum a la tierra.
c.-La guerra de los mundos
¿Cuál es l marca de los terrones de azúcar que come Rorschach?
a.-Sweet Chariot
b.-Sweet Symmetry
c.-Sweet Shoot
¿Quién es Kitty Genovese?
a.-La primera novia del Dr. Manhattan, a la que contagia un cáncer.
b.-La identidad secreta de la Dama del Crepúsculo, admiradora de Búho Nocturno
c.-La joven violada por la que Rorschach se convierte en enmascarado
¿Cuál es el restaurante de comida rápida más popular en Watchmen?
a.-Gunga diner
b.-McVeidt
c.-Burger Borscht
'Era un trabajo' soportable pero desagradable. Tení­a que trabajar con ropa de mujer'¿De qué moralista personaje es esta frase?
a.-Ozymandias
b.-Justicia Enmascarada
c.-Rorschach
¿Qué canción pone Búho Nocturno II en su nave para seducir a Espectro de seda?
a.-You're my thrill, de Billie Holliday
b.-I just called to say I love you, de Stevie Wonder.
c.- Unforgettable, de Nat King Cole
'Me da la mano y me pregunta cómo se siente uno al ser un superhéroe. Le respondo que él debería saberlo'. ¿Quién es este personaje al que se refiere el Dr. Manhattan?
a.-Richard Nixon
b.-John Fitzgerald Kennedy
c.-Neil Armstrong
¿Cuáles son los dos criminales asesinados que se le imputan a Rorschach?
a.-Gerald Anthony Grice y Harvey Charles Furniss.
b.-Anthony Mike Hall y Albert Bruce Sarkassian
c.-Lewis Anderson Mergenthaler y Jedediah Stane Mason
¿Quiénes son Sam y Sandra Hollis?
a.-El Búho Nocturno original y su primera mujer, Silueta.
b.- Las nuevas identidades del Búho Nocturno II y Espectro de Seda.
c.-Los padres de Rorschach, que lo abandonaron siendo un niño.
¿Cuál es la marca de hamburguesas que no le hace ninguna gracia al director del New Frontiersman?
a.-Borscht
b.-McDonald's
c.-Gunga
¿A qué construcción del antiguo Egipto remite la fortaleza de Ozymandias en la Antártida?
a.-Karnak
b.-Abu Simbel
c.-Luxor
¿Cuál es el título del concierto del grupo Pale Horse en el Madison Square Garden, que contiene cierta resonancia nazi?
a.-Krystalnacht
b.-The Wehrmacht is finally here
c.- Götterdämmerung now
¿Cuál es número del expediente policial de Edward Blake, más conocido como El Comediante?
a.-801108
b.-210012
c.-885588
¿Cómo muere Dolar Bill, miembro de los Minutemen?
a.-Su capa queda atrapada y fallece decapitado en un accidente de tráfico.
b.-Su capa queda atrapada en una puerta giratoria y es acribillado.
c.-Apuñalado por un viejo archienemigo que averigua su identidad secreta años después de haberse retirado.
¿Qué poema de un célebre autor británico del siglo XIX da nombre a uno de los episodios más "aterradoramente simétricos" de la serie?
a.-Ozymandias, de Percy Bysshe Shelley
b.-The Tyger, de William Blake
c.-The fall of Hyperion: a dream, de John Keats.

NOTA.- El concurso es organizado por el diario El País de España.

Y tu mi estimado lector del blog ¿Cuantas preguntas puedes contestar?

LaNuez

Norm Breyfogle redibuja ARCHIE

Continuando la tendencia de explorar nuevos estilos para los personajes de ARCHIE, ahora entra en escena el excelente dibujante Norman Breyfogle, a quien recordamos por su trabajo en Detective Comics otros titulos de Batman.

Mas dibujos de Archie por Mr Breyfogle AQUI.

Fuente> THE PULSE

LaNuez

Archi Oscuro

R. Sikoryak ya habia sorprendido a medio mundo comiquero con su versión de Superman mezclada con la visión existencialista de Camus, o de Charlie Brown interpretando "La Metamorfosis" o la alucinante versión de Batman mezclada en "Crimen y Castigo" ahora nos trae a este Archie versión Dark.
Fuente: The Beat

LaNuez