miércoles, 27 de junio de 2007
El Art Concept de Ratatouille
Un trabajo de Art Concept como el que disfrutaran en este superpost dedicado a al próximo estreno de Pixar-Disney "Ratatouille" es garantia de que aun las películas animadas tienen muy presente el trabajo del artista incluso mas alla del software, incluso Brad Bird ha mandado poner al final de los creditos una nota que dice.
“Nuestra garantía de calidad : ¡Animación 100% genuina ! No se utilizó ninguna captura del movimiento o ningunos otros atajos del funcionamiento en la producción de esta película.”
Es decir cada toma fue analizada y trabajada en su concepto, desarrollo y animación por un animador y no por un artilugio tecnológico que abaratara costos seguro pero que en estricto sensu no es animacion.
Que lo disfruten...
martes, 26 de junio de 2007
Tinta y Tango
Tinta y Tango es un blog que reproduce virtualmente la exposición que se produjo el
11 de Agosto del 2005 montada por ADA (Asociación de Dibujantes Argentinos),"Tinta y Tango" mostró aquella vez el talento de artistas que habían interpretado a su manera 100 tangos muy conocidos en el Palais de Glace. Bajo la música del piano de Manu Cruzate. Ahora colocadas en el blog permitirá disfrutar de esta magnifica fusión entre música y ilustración.
VEALA AQUÍ
Brandon Molale para Shazam Movie?
Brandon Molale guarda un parecido bastante razonable con el personaje del Capitan Marvel y se rumorea que esta en conversaciones para calzarse el rayo en el pecho. (SHAZAM) es un comic book , originalmente publicado por Fawcett Comics ahora de la DC Comics. Creado en 1939 por el artista C. C. Beck y el escritor Bill Parker, el personaje apareció por primera vez en Whiz Comics #2 (Febrero de 1940).
¿Pero quien es Brandon Molale?
Molele es una ctor de reparto que ha participado en películas como Mission: Impossible III, Dodgeball: A True Underdog Story, The Flintstones in Viva Rock Vegas y en muchas teleseries, recuerden que no hace mucho se hablaba de Dwayne Johnson "The Rock" para el papel pero Brandon Molele esta en verdad entusiasta con la idea al punto que hay una pagina web patrocinada por un fan donde puedes firmar si estas de acuerdo con que el sea el nuevo Capitan Marvel.
Pero a pesar de parecidos razonables, es costumbre común en Hollywood promocionarse para los papeles haciendo apariciones disfrazados del personaje o haciéndose entrevistar comentando que ellos no les disgustaría encarnar el personaje si se lo piden , la mas de las veces solo sirven para llenar el anecdotario de algunos periódicos o libros.
Un Tango Animado
"En tus Brazos" una extraordinaria animación francesa retrata con mucha sensibilidad el alma tragica de las letras tangueras desde la historia de un par de bailarines de tango envueltos en un accidente tragico, un corto dirigido por el trio FX Goby,Edouart Jouret y Matthieu Landour,
Realizado en Francia en 2005 alumnos de la escuela de animacion Supinfocom Valenciennes . Presentado en los festivales de Annecy (France), Argentina (Mar del Plata), Polonia (ReAnimacja), Auch (France), Miami (Romance), Spaña (Animac), California (San Diego), Monaco (Imagina), France (Valenciennes), Bristol, Séoul y Paris.
El sitio oficial http://www.entusbrazos.fr/
Produccion: Supinfocom Valenciennes
Distribution: Premium Films
Music (primera parte): "En Tus Brazos" de Alfredo de Angelis y Oscar Larroca (vocalista).
Composicion de Carlos Zárate.
Letra de Elizardo Martínez Vilas (Marvil).
"Yo me cegué en tus ojazos y fui a caer en tus brazos.
Y entre tus brazos yo fui feliz, porque te amé con delirio.
Yo fui a caer en tus brazos y así llegué hasta el martirio.
Te juro que enloquecí, cuando por dentro me vi, y comprendí lo que hacía.
Quiero mirar hacia Dios, aunque me muerda el dolor, aunque me cueste morir"
Music (parte final ): "El Huracán" de Edgardo Donato. Composicion de Osvaldo Donato.
Un corto como dijimos extraordinario tanto por la sensibilidad de entender algo tan "argentino" como el tango siendo franceses quienes lo trabajaron , el nivel de actuación de los personajes animados, su tratamiento de color, la puesta en escena y la edición hacen de este cortometraje un imperdible para todos los que gusten del tango y la animación.
En un panal de rica miel..., Seinfield es ahora una Abeja
Fuente :AP
El comediante ha estado trabajando durante los últimos cuatro años en "Bee Movie", una cinta animada donde es guionista y además aporta la voz protagónica.
NUEVA YORK.- Jerry Seinfeld continúa "polinizando" al público acerca de "Bee Movie", su primer gran proyecto desde que culminó la serie de televisión "Seinfeld".
Cortos de aproximadamente 30 minutos de la película animada "Bee Movie" fueron exhibidos en el Museo de Arte Moderno, en una presentación especial conducida por Jeffrey Katzenberg, jefe ejecutivo de los estudios DreamWorks Animation SKG Inc.
También estuvieron presentes, el co-director de la cinta Steve Hickner y los actores Reneé Zellweger, Chris Rock y Matthew Broderick, quienes prestaron sus voces para los personajes.
Seinfeld, quien escribió "Bee Movie", ha trabajado en el largometraje por cuatro años. Se espera que la cinta finalmente estrene en Estados Unidos el 2 de noviembre, pero ya se han visto grandes trabajos de promoción, por ejemplo, en mayo durante el Festival de Cine de Cannes y a través de un comercial de televisión. En ambos se puede ver a Seinfeld vestido con un disfraz gigante de abeja.
Desde que su serie de televisión concluyó en 1998, el actor de 53 años se ha concentrado en hacer presentaciones de comedia en vivo; su única participación en el cine fue en el documental "Comedian" (2002).
"Relamente no quería hacer nada -y todavía no quiero-", dijo. "Quería trabajar en un medio en el que no hubiera trabajado antes. Quería ver si podía ser gracioso de esta manera", agregó.
Seinfeld dijo que se le ocurrió la idea cuando notó la coincidencia fonética de "Bee Movie" y una película de baja categoría, que en inglés se pronuncia igual (B-movie).
La cinta persigue a una abeja joven llamada Barry B. Benson, al quien él mismo da su voz, y que descubre que los humanos se están robando la miel de los panales.
Cuando Katzenberg le preguntó porqué un filme sobre abejas, Seinfeld contestó que siempre se impresionó por que son altamente organizadas en sociedades. "No hay otro insecto que produzca algo que a la gente verdaderamente le importe".
El comediante ha estado trabajando durante los últimos cuatro años en "Bee Movie", una cinta animada donde es guionista y además aporta la voz protagónica.
NUEVA YORK.- Jerry Seinfeld continúa "polinizando" al público acerca de "Bee Movie", su primer gran proyecto desde que culminó la serie de televisión "Seinfeld".
Cortos de aproximadamente 30 minutos de la película animada "Bee Movie" fueron exhibidos en el Museo de Arte Moderno, en una presentación especial conducida por Jeffrey Katzenberg, jefe ejecutivo de los estudios DreamWorks Animation SKG Inc.
También estuvieron presentes, el co-director de la cinta Steve Hickner y los actores Reneé Zellweger, Chris Rock y Matthew Broderick, quienes prestaron sus voces para los personajes.
Seinfeld, quien escribió "Bee Movie", ha trabajado en el largometraje por cuatro años. Se espera que la cinta finalmente estrene en Estados Unidos el 2 de noviembre, pero ya se han visto grandes trabajos de promoción, por ejemplo, en mayo durante el Festival de Cine de Cannes y a través de un comercial de televisión. En ambos se puede ver a Seinfeld vestido con un disfraz gigante de abeja.
Desde que su serie de televisión concluyó en 1998, el actor de 53 años se ha concentrado en hacer presentaciones de comedia en vivo; su única participación en el cine fue en el documental "Comedian" (2002).
"Relamente no quería hacer nada -y todavía no quiero-", dijo. "Quería trabajar en un medio en el que no hubiera trabajado antes. Quería ver si podía ser gracioso de esta manera", agregó.
Seinfeld dijo que se le ocurrió la idea cuando notó la coincidencia fonética de "Bee Movie" y una película de baja categoría, que en inglés se pronuncia igual (B-movie).
La cinta persigue a una abeja joven llamada Barry B. Benson, al quien él mismo da su voz, y que descubre que los humanos se están robando la miel de los panales.
Cuando Katzenberg le preguntó porqué un filme sobre abejas, Seinfeld contestó que siempre se impresionó por que son altamente organizadas en sociedades. "No hay otro insecto que produzca algo que a la gente verdaderamente le importe".
Pásame la Manti...!
Ante la incomodidad de los líderes del partido de la estrella, al menos en apariencia, Mantilla ha decidido dar un paso al frente en su carrera por mantener su estatus de líder "no oficial" del partido , por ello ha dado cara a la prensa hace un par de días siempre críptico para responder por su vinculo con Montesinos y el famoso vídeo donde recibe 30 mil dólares deja entrever haber acatado disciplinariamente órdenes y haberse inmolado por el partido. Ahora suelto en plaza va exhibiendo en mano una "factura por cobrar" cual salvoconducto hacía las esferas del poder.
lunes, 25 de junio de 2007
Regresan los Transformers Animados para la TV.
Transformers volvera al dibujo animado como serie de TV para el 2008.
Cartoon Network y Hasbro anunciaron para inicios del 2008 Transformers Animated, con diseños renovados, nuevos personajes junto a clásicos como Optimus Prime o Megatron sera animada en 2D. Esto por supuesto permitirá conocer a una nueva generación a los personajes de los ochenta y aprovechando la ola generada por la película live-action que debe estar estrenándose par el 4 de Julio de este año.
Por supuesto los fans antiguos no andan muy contentos pues si ya les parecia una traicion los diseños nuevos para la pelicula live-action los de esta serie son un cambio bastante rotundo a los originales cao que la serie esta elaborada pàra gustar a las nuevas generaciones y no a los fans maduros.
Un especial de 90 minutos abrirá la temporada, que tendrá 26 episodios de media-hora cada uno. Matt Youngberg (Teen Titans, The Batman) es el director de supervición, Derrick Wyatt ( Teen Titans) cuidará los diseños de personajes y Sam Register (Teen Titans, Ben 10) es eñ productor-ejecutivo. Marty Isenberg (Danny Phantom, X-Men, Tartarugas Ninja) es el guionista principal.
La historia se ambientará en Detroit en un futuro próximo. Los visitantes del espacio - Optimus, Bumblebee, Prowl, Bulkhead y Ratchet - trabajaran en la Tierra integrando con humanos de forma emocionante y humorística. De acuerdo con la descripción oficial de Cartoon Network, la batalla entre Autobots y Decepticons por la Tierra para la tv sera el inico de reconquistar el mercado para estos robots.
fuente. Cartoon Network
Cartoon Network y Hasbro anunciaron para inicios del 2008 Transformers Animated, con diseños renovados, nuevos personajes junto a clásicos como Optimus Prime o Megatron sera animada en 2D. Esto por supuesto permitirá conocer a una nueva generación a los personajes de los ochenta y aprovechando la ola generada por la película live-action que debe estar estrenándose par el 4 de Julio de este año.
Por supuesto los fans antiguos no andan muy contentos pues si ya les parecia una traicion los diseños nuevos para la pelicula live-action los de esta serie son un cambio bastante rotundo a los originales cao que la serie esta elaborada pàra gustar a las nuevas generaciones y no a los fans maduros.
Un especial de 90 minutos abrirá la temporada, que tendrá 26 episodios de media-hora cada uno. Matt Youngberg (Teen Titans, The Batman) es el director de supervición, Derrick Wyatt ( Teen Titans) cuidará los diseños de personajes y Sam Register (Teen Titans, Ben 10) es eñ productor-ejecutivo. Marty Isenberg (Danny Phantom, X-Men, Tartarugas Ninja) es el guionista principal.
La historia se ambientará en Detroit en un futuro próximo. Los visitantes del espacio - Optimus, Bumblebee, Prowl, Bulkhead y Ratchet - trabajaran en la Tierra integrando con humanos de forma emocionante y humorística. De acuerdo con la descripción oficial de Cartoon Network, la batalla entre Autobots y Decepticons por la Tierra para la tv sera el inico de reconquistar el mercado para estos robots.
fuente. Cartoon Network
Image Text #03, Revista en linea de estudios del Comic
Una edición especial de la revista Digital Image Text dedicada al estudio interdisciplinario del comic. El acceso a ImageTexT es proporcionado gratuitamente por el departamento del inglés en la universidad de la Florida.
Este número esta dedicado al Comic Infantil, personajes y autores.
Editado por Cathlena Martin y Charles Hatfield
Leala AQUÍ
Este número esta dedicado al Comic Infantil, personajes y autores.
Editado por Cathlena Martin y Charles Hatfield
Leala AQUÍ
Contenido:
- Introduction, Cathlena Martin & Charles Hatfield
- Learning from the Sequence: The Use of Comics in Instruction Gorg Mallia
- Riddles of Engagement: Narrative Play in the Children's Media and Comic Art of George Carlson Daniel Yezbick
- The Many Sides of Hank: Modifications, Adjustments, and Adaptations of Mark Twain's A Connecticut Yankee in King Arthur's Court Cari Keebaugh
- Crossovers and Changeovers: Reading Lynn Johnston through Margaret Mahy Sam Hester
- When Real Things Happen to Imaginary Tigers Philip Sandifer
- Imagetext in The Curious Incident of the Dog in the Night-time James Bucky Carter
- Opening-Up Aesop's Fables: Heteroglossia in Slade & Toni Morrison and Pascal Lemaître's 'The Ant or the Grasshopper?' Veronique Bragard
- Baby-Boom Children and Harvey Comics After the Code: A Neighborhood of Little Girls and Boys Kathy Merlock Jackson and Mark D. Arnold
- ImageSexT: A Roundtable on Lost Girls Philip Sandifer, Moderator
- Down the Rabbit Hole Kenneth Kidd
- A Magical Realism of the Fuck Tof Eklund
- A Review and a Response Charles Hatfield
- History, Pornography, and Lost Girls Meredith Collins
- "Four Conceptions of the Page," from Case, planche, récit: lire la bande dessinée Benoît Peeters, translated by Jesse Cohn
- Translator's Commentary on Peeters, "Four Conceptions of the Page" Jesse Cohn
- Review of Aesthetic Approaches to Children's Literature: An Introduction, by Maria Nikolajeva Joseph Thomas
- Review of Moomin: The Complete Tove Jansson Comic Strip. Vol. 1 Philip Nel
Se Levanta Muestra Censurada de Piero Quijano (Comunicado)
En vista de la censura que las autoridades del INC han ejercido sobre el afiche, la banderola y tres dibujos de la exposición "Dibujos En Prensa/1990-2007", y siendo a estas alturas patente la deformación de dicha muestra, los suscritos, Armando Williams, director de la Casa Museo Mariátegui, y Piero Quijano, expositor, hemos decidido de común acuerdo retirar los trabajos expuestos. Esta censura es preocupante porque todo indica que obedece a una intromisión de funcionarios del Ministerio de Defensa en temas que competen al INC, y porque es un atentado contra la libertad de expresión en nuestro país. Esta muestra ha estado abierta a todo tipo de crítica, pero es inaudito que funcionarios del estado (y el estado en el Perú somos, en teoría, todos) pretendan clasificar y vetar trabajos artísticos. Los dibujos de la muestra han sido publicados con anterioridad en diferentes medios de circulación nacional, por lo que este tipo de censura alcanza también a los editores de dichos medios que autorizaron su publicación.
Arqueologos Encuentran al Abuelo de Mickey Mouse
El Mickey Mouse Vikingo, si bien es cierto que el personaje animado del ratón Mickey fue creado en 1928 su apariencia orejuda con hocico puntiagudo parece tener mucha mas larga data de lo que uno piensa, al menos 900 años dc. según relata El País de España "Un equipo de arqueólogos ha encontrado al sur de Suecia, en un yacimiento vikingo, un broche del año 900 d.C. que tiene la forma y la cara del famoso ratón animado, según informa el canal Discovery en su página web." por supuesto este abuelo de Mickey Mouse tallado representa no aun ratón sino lo parece ser un león según comenta el arqueólogo Jerry Rosengren, de la Universidad de Lund, el objeto, que fue encontrado en un yacimiento arqueológico en Uppåkra, al sur de Suecia, "probablemente es de origen francés", ha dicho Rosengren, "y seguramente fue diseñado por alguien que nunca vio un león".
Entre los seguidores de Disney hay una afición por encontrar a los Hidden Mickey, lo que significa descubrir en la películas o parques de atracciones de Disney escondidos entre los diseños, la forma de la cabeza del ratón. Bingo deben de haber cantado a su vez quienes encontraron esta otra imagen del ratón dentro de un mural dentro de la iglesia St Christopher de la villa de Malta en Austria y tiene una antigüedad de 700 años, por supuesto que algunos han salido ya aclarar que podría de tratarse de manchas de humedad o en todo caso representar a las comadrejas, animales que se les atribuía dar a luz por las orejas en la antigüedad. Incluso no ha faltado por ahí un historiador del arte austriaco que ha demandado hacer un juicio por copyright a la empresa Disney.
fuentes:
El Pais
BBC News
Arte y Cultura del Perú
El portal Arte y Cultura del Perú está nuevamente en línea con una nueva edición, en ella encontraras artículos, notas y entrevistas con todo lo que debes asber sobre la movida cultural, este portal ademas esta lanzando novedosas propuestas de apoyo para los artista locales como por ejemplo La Galería del Mes que busca presentar obras de artistas que estén exponiendo en galerías con una muestra virtual, Alojamiento gratuito para artistas en la web incluso con asesoría gráfica , Búsqueda de Padrinos para artistas pues hay muchos talentos que por falta de fondos no pueden exponer su arte así que se busca patrocinios a través de la web y si tu eres uno de ellos por favor contacta con el portal AQUÍ o la Representación de Artistas, que permitirá coordinar y potenciar tus oportunidades de exposición y venta.
Arte y Cultura del Perú, esperamos, se convierta pronto en el punto de encuentro para el arte joven nacional.
Concurso Internacional "El Espíritu del Vino"
Reglamento
Art.1 Objeto del concurso
El Movimento Turismo del Vino de Friuli Venezia Giulia, en colaboración con el Istituto Europeo de Diseño de Milano,convoca a participar en el concurso público denominado "Spirito di Vino" - que busca premiar a jóvenes artistas del humor gráfico que tengan como tema el mundo de la cultura del vino.
Art.2 Participación
Podrán participar al concurso todos los jovenes italiano y extranjeros entre los 18 y 35 años cumplidos en el año 2007.
Art.3 Direccion de envio
Desde el 27 de Mayo al Lunes 20 de Agosto los artistas deben enviar el trabajo apropiadamente protegidos a la siguiente dirección:
Movimento Turismo del Vino Friuli Venezia Giulia
Piazzale Cella 19/21
33100 Udine
Art.4 Caracteristicas
El trabajo no debe exceder los 30 x 40 cm vertical (maximo tres trabajos).
Pueden ser en blanco y negro o a color y con tecnica libre.
premios:
1° premio: 150 botellas de vino del Friuli Venezia Giulia
2° premio: 100 botellas de vino del Friuli Venezia Giulia
3° premio: 50 botellas de vino del Friuli Venezia Giulia
Mas detalles AQUÍ
SURF'S UP: Una Guía Práctica para Hacer Olas
Conferencia en Mundos Digitales
Expositor:
Rob Bredow
Supervisor de Efectos Visuales
Sony Pictures Imageworks
El supervisor de efectos visuales, Rob Bredow presentará un vistazo desde detrás de las cámaras a la realización del documental animado "Surf's Up".
Presentará fragmentos del metraje de su investigación, filmados al comienzo de la producción de la película de su viaje a las olas gigantes en el mundialmente reconocido Cortes Bank, así como fotografías del viaje de la tripulación para ver pinguinos reales.
La sesión incluirá detalles sobre las técnicas de cámara de imagen real utilizadas para dar a esta película un auténtico aspecto de "cámara en mano".
También se incluirá una revisión del sistema de olas, incluyendo las decisiones de diseño, técnicas de render y los diversos efectos para las roturas mostradas a lo largo de la película de animación.
Mundos Digitales del 3al7 de Julio 2007 en La Coruña-España
sábado, 23 de junio de 2007
¿Qué pasaría si unimos 300 con Vuelo 93?
Eso parece que fue lo que se preguntaron los chicos de Secret Sauce TV asi que se pusieron manos a la obra, el resultado los llevo a ganar uno de los premios de MTV , un Pop Corn de Oro de manos de Samuel Jackson en la categoria Parodia de este año, cuando lo vean veran porque.
Piero Quijano Censurado por Militares
Preocupante muestra de una intolerancia que creíamos ya sepultada por el tiempo y la democracia. Lastimosamente por un lado esta el poco respeto que se tiene para con el arte a nivel local , sus autores e ideas esto montado sobre una ola de intolerancia a nivel mundial que han puesto la puntería a los caricaturistas de prensa. Aquí la nota de Peru21 sobre el caso de censura del pintor e ilustrador Piero Quijano.
INC recibió presión del Ejército para modificar exposición de colaborador de Perú.21.
Un oficio enviado por el comandante general del Ejército, Edwin Donaire al Instituto Nacional de Cultura (INC) -con conocimiento del ministro de Defensa, Allan Wagner- originó que la exposición del pintor Piero Quijano en la Casa Museo Mariátegui fuera censurada. El detonante de esta reacción fue un dibujo que, aludiendo al monumento a los soldados de Estados Unidos en Okinawa, en la Segunda Guerra Mundial, muestra a un grupo de soldados peruanos levantando un fusil contra la cabeza de un campesino andino.
Los afiches y la banderola que reproducían este dibujo así como el original fueron apartados de la exposición antes de la inauguración y, al día siguiente, fueron retiradas otras tres obras. "Espero que todo lo que ha sido apartado sea repuesto a la mayor brevedad posible", demandó Piero Quijano. "Respetamos al artista, solo hemos planteado una selección alterna a la presentada de acuerdo con el espacio", señalaron voceros del INC.
EL CAMINO DE LA CENSURA. No es función del Ejército establecer qué se expone en las instalaciones culturales del Estado y es deber del INC rechazar injerencias como esa, porque sucede que la censura, una vez que empieza, no termina nunca.
Ejemplo: si la idea era proteger la imagen del Ejército, entonces por qué retiraron, luego, un dibujo del año 95 que parodiaba una hipotética privatización de Machu Picchu y otro que mostraba al presidente Alan García con un pin que decía "TLC y te dejé un bebé".
"Sobre el dibujo del TLC, dijeron que no debía ir porque aludía a la vida personal del presidente. Y sobre el de Machu Picchu, dijeron que no era oportuno justo ahora que el Perú quiere levantar su imagen. Así van a quitar todos los dibujos, porque todos tienen algún contenido irónico", finalizó el artista.
Disney se Autoparodia.
Por Gina Keating
LOS ANGELES (Reuters) - Walt Disney Co. espera que un cuento de hadas disfuncional que presenta a Manhattan como un reino mágico, a un abogado divorciado como un príncipe, y a cucarachas y palomas como criaturas del bosque, se convierta en su nueva película.
"Enchanted," que será estrenada el 21 de noviembre, se burla de las viejas cintas de Disney como "La Bella Durmiente" o "Blanca Nieves y los siete enanos," donde la heroína está rodeada por adorables criaturas o personas que cantan melodías felices.
Como resultado, la película representa un gran riesgo para el estudio y busca convertirse en una exitosa saga con varias secuelas, como "Piratas del Caribe."
Disney prefirió no dar a conocer la suma que ha invertido en el proyecto.
La ironía de que Disney se burle de las convenciones que produjo fue una idea que emocionó a los realizadores.
"Es un material realmente difícil," dijo a Reuters el director Kevin Lima, después de una conferencia de prensa realizada el lunes. "Lo que realmente se necesitaba era (...) alguien entendiera la herencia, que la amara. Alguien que no le tuviera miedo," agregó.
Los ejecutivos de Disney sabían que "la única manera de que esto funcione es si sacamos el 'Mickey' que llevamos dentro, por decirlo de algún modo, que podamos mirar atrás a ver quiénes somos y podamos reirnos," afirmó Lima.
Al ser consultado sobre si "Enchanted" podría ser una saga, contestó: "Todos lo esperamos," y añadió que ya está pensando en ideas para una secuela con los mismos personajes.
"Enchanted" lleva como sello el antiguo estilo de animación, con dibujos hechos a mano y acción en vivo para volver a poner de moda la idea de los cuentos de hadas.
La película comienza en el mundo animado de Andalasia, donde la princesa Giselle (Amy Adams) se prepara para casarse con el guapo príncipe Edward (James Marsden).
Pero termina en el mundo real, en la hora punta en medio de Times Square de Manhattan luego de que una reina malvada (Susan Sarandon) empuja a Giselle a un pozo encantado.
© Reuters 2007Todos los derechos reservados
viernes, 22 de junio de 2007
"El Espectacular Hombre Araña" la serie animada
El bello poster apareció en la última
Convención de Licencias de NY.
La nueva serie animada de Spider-Man de Sony Pictures Television Debutará en WB Kids y CW Network en el 2008.
La nueve serie animada retoma al personaje de Peter Parker original del comic en sus 16 años y aun en su High School con todas las presiones típicas a las que se ve envuelto un adolescente a esa edad ademas del secreto de su doble nacionalidad que tiene que combatir a los supervillanos clásicos Rhino, El Buitre, Magneto, Sandman y el Dr. Octopus.
La nueva serie esta siendo producida por Entertainment, y Sony Pictures Television Company. Con Greg Weisman (Gargoyles, The Batman) de supervisor de produccion, junto con Victor Cook (Hellboy: Blood and Iron and Buzz Lightyear of Star Command), como director y productor.
Las imágenes que acompañan al post son de Jeff Matsuda conocido por haber diseñado en la serie animada de Jacky Chan y el Batman posterior al de Bruce Timm, en el diseño se retoma las pequeñas aletas debajo de los brazos del comic original de la serie del "sorprendente Hombre Araña" cuando era dibujado por Steve Ditko.
“La franquicia del hombre Araña es un fenómeno que mantiene como una de las principales licencias en la venta al por menor,” dijo a Paul Gitter, vice presidente mayor de los productos de consumo para Norteamérica, de Marvel, “ nos entusiasma mucho el lanzamiento de la serie animada, que es parte de una estrategia agresiva para maximizar la exposición para nuestros personajes y para ampliar el entusiasmo para la licencia del hombre araña en 2008 y más allá".
Estatua de 18 metros para Gigantor en Japón.
Que en Japón la industria del manga y el dibujo animado es una gran influencia cultural y muy respetadas no debe sonar a exageración sobre todo sabiendo la cantidad de millones que mueven y generan como divisas, a pesar de la pirateria, por eso si el municipio de Kobe decide realizar una estatua de 18 metros de alto y 70 toneladas de peso dedicada a "El Hombre de Acero" (Gigantor , Tetsujin 28) nadie pedirá que se haga una investigacion ni que al alcalde se le envie a un nosocomio mental, al contrario será bien recibida como todo un honor.
La estatua a escala real del Hombre de Acero, como se le conocia por los 60 en la TV hispana marcara el lugar de nacimiento de su creador Mitsuteru Yokohama, fallecido en el año 2004, tras crear personajes tan famosos como Tetsujin 28, Giant Robot y Sally la Bruja ,. Recordemos que Ironman, es el primer Robot Gigante es decir el abuelo de Mazinger Z y el resto de Mechas , aunque este también es pionero en ser manejado a control remoto por un niño, Pedro Centella.
Desde la Administración de la ciudad , se destaca de que es la estatua a escala real más grande que se ha hecho en Japón para un personaje de manga. La mitad de la estatua ya se ha levantado y la Administración espera tenerla terminada para las fiestas de la Semana Dorada en la primavera de 2008. Desde la Administración se ha clarificado que la estatua no tendrá movimiento, sus ojos no brillarán y los visitantes no podrán acceder a su interior.
Una lastima...tsk...
También Ironman ha tenido una vuelta en dibujos animados aunque sin el ,mismo exito que antaño y el antaño pasado estreno una película de acción en vivo llamada Tetsujin 28 Go, que si la estrenan por aqui estoy seguro que los jovenes entre 40 y cincuenta abarrotarían las salas para verla.Aquí su trailer.
Tetsujin 28 Go (la película) nos cuenta que Tokyo es víctima de un repentino ataque cyberterrorista, y entonces el destructivo robot Black Ox (Buey Negro) llega a la ciudad.
Shotaro, un estudiante de primaria que vive sólo con su madre Kanada, recibe una llamada telefónica de un extraño anciano llamado Ayabe. "Necesito hablar contigo sobre tu padre". Y le cuenta que su difunto padre, Shoichirou, le había dejado el Ironman 28, un robot desarrollado durante la guerra como prototipo de máquina militar por el abuelo de Shotaro, después de lo cual Shoichiro continuó desarrollándolo con fines pacíficos.
Ironman 28 es lo único que puede detener a Black Ox.
Con el recuerdo de su padre y el amor de su madre apoyándole, ¿podrá Shotaro encontrar el valor para enfrentarse al desafío?.
fuente. Animanga web
Perublogs Tags: LaNuez , Iron Man , El Hombre de Acero , Tetsujin 28, Gigantor , Dibujos Animados 1960 , Pedro centella en vivo , Frikinoticia
AFI'S 100 YEARS...100 MOVIES
ESTADOS UNIDOS, Junio 21
Ciudadano Kane , el poderoso retrato de un magnate de los medios de comunicación sin escrúpulos realizado por Orson Welles , volvió a superar el miércoles al Padrino y retuvo su título como la mejor película estadounidense de la historia.
Críticos de cine, historiadores y expertos votaron a "Kane" como la mejor película por segunda vez en una década, en una encuesta realizada por el American Film Institute (AFI).
Los resultados fueron revelados en un programa especial de tres horas de la CBS titulado 100 Years, 100 Movies, 10th Anniversary Edition.
El Padrino, que obtuvo el tercer lugar en la primera encuesta de las mejores 100 películas hace una década, alcanzó esta vez el segundo puesto, mientras que Casablanca bajó a la tercera posición.
Dentro de las 10 mejores películas, Toro Salvaje se situó en una sorprendente cuarta posición, subiendo 20 lugares respecto a la encuesta de desde hace diez años. Cantando bajo la lluvia ocupó el quinto lugar, Lo que el viento se llevó , el sexto, seguido por Lawrence de Arabia , La lista de Schindler , Vértigo y El mago de Oz .
Vértigo, la película de Alfred Hitchcock protagonizada por James Stewart , subió al noveno lugar desde el puesto 61º en la encuesta original.
La presidenta y directora ejecutiva de AFI, Jean Picker Firstenberg, atribuyó a la creciente popularidad de los DVD el interés por películas mudas y obras maestras frecuentemente olvidadas como Centauros del desierto, de John Ford que subió del puesto 96º al duodécimo en la lista de este año.
La obra maestra muda de D.W. Griffith Intolerancia fue incluida por primera vez en la lista, así como El maquinista de la general de Buster Keaton , mientras que la conmovedora historia de Charlie Chaplin en Luces de la ciudad subió desde el puesto 76º al undécimo en el ranking.
De las 43 películas estrenadas entre 1996 y 2006 que eran candidatas para entrar a la lista, sólo accedieron El señor de los Anillos: La comunidad del anillo , en el lugar 50º; Salvad al soldado Ryan , en el 71º; Titanic , en la 83º y Sexto Sentido , en la 89º.
Entre otros filmes que se hicieron un hueco en la lista están Cabaret , en el puesto 63º, ¿Quién teme a Virginia Woolf? , en el 67º y Cadena Perpetua , en el 72º. Por su parte, Todos los hombres del presidente se colocó en el lugar 77º, Espartaco en el 81º y Una noche en la ópera en el 85º.
fuente Novacolombia
El Lápiz Celestial detrás de AVERNIA
Avernia es el primer juego de Rol de confección nacional y viene siendo distribuida junto al diario deportivo EL LIBERO ,con un guión escrito por Anthony Llanos, la gestion de producción y edición la Republica, y la parte gráfica de Editorial Educativa donde trabaja el ilustrador Christian Rosado autor de los lápices y la creación visual de los personajes de Avernia acompañado en el color por los ilustradores Antonio Pomar y José Medina.
El magnifico dibujo a lápiz de Rosado es escaneado, trabajado con niveles, contrastes y de ahí coloreado directamente para mantener la textura y la fuerza del lápiz, a pesar de que es una producción acelerada los resultados son muy dignos y dan para el entusiasmo antes las ilustraciones de los habitantes de Gaia y sus enemigos.
Consultado este joven y brillante dibujante nos cuenta sobre su actividad diaria de ilustrador :
"Bueno , le dedico mi tiempo completo a la editorial, dibujando las historias de Avernia, fuera de eso, realizo trabajos de publicidad conjuntamente con colegas dibujantes en el medio con Jose Malaga mayormente, sinceramente el ritmo de editorial es bien acelerado te ayuda mucho en obtener velocidad y ritmo constante de dibujo y tratar de dominar varios estilos, pero no te favorece mucho en pulir o darle un buen acabado a un trabajo por los tiempos de producción en lo que es dibujo mayormente."
¿Qué planes futuros?
"Hablando sobre mis planes futuros, pienso dedicarme al dibujo para la publicidad, ya que me da el tiempo para realizar proyectos personales como la pintura, ilustrar o concretar proyectos de revista de historieta con Jose Malaga, Dionisio Torres, crear algo muy bien acabado, producto de estudio y ensayos y errores tambien, una muy buena revista que nos ayude a mejorar, por que nadie es maestro como dice humildemente Dionisio Torres, en esta profesión, nunca terminamos de aprender."
¿Con tu alto nivel de ilustración, tendrás algún plan de trabajar para afuera?
Sobre emigrar es algo que me gustaria hacer, pero no emigrar para terminar de repartidor de burger king, si no trabajando en lo mio en lo que se hacer, y eso viene con la voluntad de querer hacer mejor mi trabajo q este a la altura de grandes ilustradores, dibujantes y ese esfuerzo tiene su recompensa, lo se.
Gracias Christian, ¿algo más que agregar?
Bueno Javier no tengo mucho que agregar solo felicitarte por La Nuez que siempre la visito a todas horas, agradecerte por esta nota y animar a los dibujantes a que pongan todo su esfuerzo para que lo hagan cada ves mejor y mejor, un abrazo Javier saludos y éxitos.
Éxitos pra ti Christian , los mereces.
The Great Inca Rebellion, la historia la escriben los vencedores
El descubrimiento de un esqueleto con un agujero de bala de arcabuz en la cabeza y una película de la National Geographic estrenada hace poco son ingredientes de una historia llena de vacios y prejuicios que no hacen sino confirmar que no hay una cabal comprensión aun de lo que fue la cultura milenaria de los Incas, lastimosamente aun la historia la escriben y la interpretan otros.Mientras nosotros quedamos como espectadores vergonzosos de quien sabe que eso no es asi pero que calla ante gente que supuestamente sabe mas que tu como eres en realidad.
La noticia aprecio hace unos días en primera plana del diario El Comercio de ahi el buen blog de AMATAUCUNA DE HISTORIA lo recoge para comentarlo explicando sobre el origen del esqueleto aparecido en Puruchuco que formaría parte del ejercito de Quizu Yupanqui general de Manco Inca que se había rebelado en contra de los hermanos Pizarro al darse cuenta que el carácter depredador y sibilino del invasor y que inicialmente se habían presentado como aliados de las luchas internas dentro del imperio.
Desde la otra orilla "EL PERUANISTA", blogger que ha visto el estreno de la película "The Great Inca Rebellion" en DC comenta la visión sezgada de la pelicula en el post "LA GRAN REBELION INCA" ES EL "APOCALYPTO" DE LOS INCAS" que vale la pena leer pues se trata de alguien que ya ha visto la pelicula.
Public Broadcasting Service (PBS) de EEUU ha producido a través de la serie de documentales científicos NOVA y en colaboración con National Geographic, una película documental acerca de los últimos días del Imperio Inca. El documental titulado "The Great Inca Rebellion" será estrenado en EEUU el 26 de junio por todas las filiales de PBS.
Claro es interesante saber que el Imperio Inca despierte tanto interes, incluso sabemos que Cameron Diaz filma una especie de diario de viaje para MTV desde Machu Picchu y que otras productoras ya han realizado mas de un documental con el tema, pero no deberá de ser la imagen y la historia nuestra vista por peruanos, y no es cierto que reforzar la identidad nacional deberia de ser un objetivo nacional para el gobierno junto a los realizadores de imagen nacionales, lastimosamente hay un gran vacio aqui desde que el mismo Alan García diera fin con la ley de apoyo al Cine, que sea este mismo gobierno quien se demore o no entregue los fondos de promoción y fomento al cine nacional, el gran problema es que la imagen del Perú solo es empleada de forma inmediata sin pensar mas allá que resaltar como un resto arqueológico visitable y no con una verdadera política que sirva a la identidad nacional como aliciente al desarrollo de la nación.
El Documental The Great Inca Rebellion estará en el aire el 26 de Junio a las 8pm. en el canal National Geographic.
Perublogs Tags: LaNuez , INCAS MOVIE , The Great Inca Rebellion , Documental , Amautacuna , Peruanista
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