viernes, 9 de diciembre de 2011

Locke and Key: Preparate a que te vuelen la mente

3 de los 4 tomos que han aparecido en ingles editados por IDW y el primero de la version chilena

Como un susurro que crece como un aluvion asi llego Locke and Key a mi vida. Un zumbido molesto casi imperceptible que no ha parado de crecer y atraparme

Primero lo trajo mi gran amigo, el autor chileno Gonzalo Martinez, quien durante su visita a Lima por la FIL, trajo imagenes de la serie y mas interesante aun lo que habia detras de ella. Ademas de la excelente noticia que se publicaria pronto en Chile.

El ente creador de este viaje es un ser de 2 cabezas, una de ellas chilena (Gabriel Rodriguez) y la otra nada menos que el hijo de Stephen King (Joe Hill, ojo que uso ese nombre para que no supieran el  parentesco y valoran su trabajo sin el tema del padre). Todo el mundo dice que estos 2 al crear Locke And Key han llegado a tal grado de complicidad que ya no se puede hablar de 2 autores sino de uno solo, incluso muchos los han comparado con duplas ya consagradas como Gaiman y McKean. Comparacion que se queda cortisima.




Pero volvamos a que tan atrapante y fascinante es esta historia, yo habia bajado unos numeros y los tenia listos a ser leidos, la mejor ocasion fue la espera del viaje a Chile. Grave error, la historia esta armada en arcos de 6 numeros, empece y no pude parar, lei los 21 primeros numeros sin parar casi. Como un adicto buscando su proxima dosis, senti cada segundo que demoramos en configurar el internet en mi nuevo temporal hogar en Chile.

Ahora se que seran 37 numeros, 6 arcos de 6 y un numero extra. Como anunciando el final a partir de hace ya varios numeros, van apareciendo en las portadas cuantos numeros faltan para el final. Se comenta que se ofrecio a los autores alargar la historia, cosa a la cual se han negado, esta es la historia y punto. Estan por salir 2 numeros en diciembre y el final en enero, si no puedo esperar. Ahora se que tendre que esperar.

Lo fascinante de esta historia es la gran forma como encajan, como llaves y cerraduras, cada parte de ella como un gran ingenio mecanico al estilo Steam Punk, lleno de diferentes engranjes, algunos muy grandes otros muy chiquitos y sutiles. Llena de situaciones comunes y a la vez asombrosas, con personajes tan bien definidos que resultan super identificables y queribles, algunos totalmente odiables e incluso temibles.

Locke and Key, es una historia de descubrimiento, de transicion, de supervivencia  paso a paso. No es solo el gran y oscuro enemigo al que se enfrentan sino a sus propios miedos y demonios interiores, toda una familia que atraviesa una gran tragedia que simplemente sirve de detonante para algo mas terrible.

El nucleo principal son 3 hermanos, el mayor, la intermedia y el mas chiquitin, cada uno enfrentandose a este temporal de una manera muy diferente. Lo maravilloso creo de la historia es que nos pone en situaciones en las que nosotros mismos diriamos y pensariamos que hariamos si estuvieramos alli.



De izquierda a derecha, Bode el menor, Kinsey la del medio y Tyler el mayor. Ahora de derecha a izquierda, Joe Hill el guionista y luego Gabriel Rodriguez. Todos en version homenaje al gran comic Calvin y Hobbes.

La puerta a un mundo de fantasia es abierta precisamente por llaves, las cuales van apareciendo en diferentes formas, no solo como estan construidas sino las funciones que cumple y los poderes que otorgan. Y claro, como grandes catalizadores, ellas son tan poderosas y terribles, como el que las use, y como las use. Alli hay un juego maravilloso donde el lector se encuentra cada dia mas ansioso de ver las nuevas llaves que aparecen y como funcionaran, y mas aun como afectaran a los protagonistas.


Mencione que como todo lo bueno en la vida, las llaves no vienen con un manual?.

En realidad hay algo parecido a un manual, claro, solo disponible al lector a manera de extra 



El orgulloso Miguel Angel Ferrada, editor de la version chilena de Locke and Key, sostiene una de las llaves de Locke and Key, quien dijo al recibir un premio, esta es sin dudas la mejor edicion del mundo que se ha hecho de este comic y claro que tiene razon. Mencione que ademas es super fan de la serie y que es el guionista de Mortis: Eterno Retorno



Detalle de la llave (Ghost Key), en FIC 2011.

Aqui a manera de cierre les adelanto que si todo sale bien, tendremos una gran sorpresa de Locke and Key en LimaComics 2012.

Bonus

jueves, 8 de diciembre de 2011

ViceResidente, en sus trece

Medellín inaugura su primer festival de animación con importante presencia europea‏

MEDELLÍN SE INCORPORA AL CIRCUITO INTERNACIONAL DE FESTIVALES DE
ANIMACIÓN CON EL LANZAMIENTO DEL FIAM

  • El evento incluye una importante oferta de películas, conferencias y talleres internacionales
  • La ciudad fortalece su apuesta como centro de referencia internacional para la producción de animación
  • Destacada presencia de la animación europea y española en la programación

Con la intención de convertirse en un punto de referencia para la industria audiovisual latinoamericana, la Alcaldía de Medellín ha puesto en marcha el FIAM,el primer festival de animacion de esta ciudad que reunirá, del 8 al 10 de diciembre próximo, una importante oferta de películas, conferencias y talleres internacionales.
El certamen, de carácter no competitivo, reunirá en su primera edición un completo resumen de los mejores largometrajes y cortometrajes internacionales realizados en distintas técnicas como 3D, 2D, stop-motion o cut out. Con el FIAM, Medellín fortalece su apuesta por ser un centro de referencia internacional para la producción de animación, videojuegos y efectos especiales.
En los últimos años, empresas líderes del sector -tanto nacionales como internacionales- se han establecido en esta ciudad gracias a las políticas e iniciativas llevadas adelante por la Alcaldía para fomentar el desarrollo de la ciencia y la innovación tecnológica.
La animación europea y española ocupan un lugar destacado en la programación del FIAM con largometrajes como “El lince perdido” Raúl García y Manuel Sicilia y “A town called Panic”, de Stéphane Aubier y Vincent Patar. La presencia europea se completa con una muestra de trabajos realizados por distintas escuelas europeas de animación como la francesa Supinfocom, la alemana Filmakademie Baden-Württemberg o la danesa Animation Workshop.
Los jóvenes talentos colombianos de la animación también tendrán su espacio propio con una selección de cortos que incluye algunas de las obras más recientes producidas en Colombia.
Junto con las proyecciones del Teatro Lido de la capital antioqueña, el FIAM ofrecerá los talleres de capacitación “Animación y FX en grandes producciones de Hollywood”, a cargo del colombiano Juan Sebastian Gómez y el mexicano Carlos Pedroza; “La importancia del storyboard en la animación”, impartida por el director español Raúl García; y “El proceso creativo de Pocoyó y Doomed”, en el que el español Guillermo García Carsí desvelará las claves del éxito de la serie “Pocoyó”. La animación para videojuegos estará presente con las muestras “Intro y animáticas de videojuegos”, en la que la compañía Rockstar Games repasará las animaciones realizadas para algunos de sus videojuegos más populares; y “Lo mejor del Siggraph”, que reúne las mejores obras de animación 3D presentadas en este prestigioso evento.
El programa del FIAM se completa con la presentación del ‘Mercado internacional de 3D, animación y videojuegos 3DWire’, punto de encuentro de la industria de la animación y el videojuego española, y con actividades paralelas como el ‘Workshop Transmedia’ con el que la organización busca fomentar el desarrollo de la animación y los videojuegos entre profesionales y estudiantes de la región. El FIAM es organizado por la Alcaldía de Medellín y su Secretaria de Cultura Ciudadana con el apoyo de Ruta N, Telemedellin, Medellindigital, Medellin Convention & Visitor Bureau.
informó:
Prensa internacional: Gerardo Michelin - prensafiam@gmail.com

martes, 6 de diciembre de 2011

LO que dejó Expocomics 2011

De donde no hay...siempre se puede sacar algo
Expocómic reduce su afluencia, aunque la sensación general es satisfactoria


Madrid, 5 de diciembre de 2011. Al cierre de su decimocuarta edición, el Salón Internacional del Tebeo de Madrid ─ Expocómic 2011 ha registrado una afluencia de 28.486 visitantes, lo que marca un descenso respecto de la convocatoria de 2010, a la que acudieron 29.120 personas. Entre los motivos principales a considerar, la ubicación del evento las fechas inmediatamente anteriores al puente de la Constitución y la Inmaculada, además de la evidente presión de la crisis económica, que se acentúa en estas fechas pre-navideñas. Con todo, desde la organización se mantiene una sensación general de satisfacción; en palabras de su Director, Emilio Gonzalo, «éramos conscientes de que este año la jugada era especialmente arriesgada», sostiene. «Y con todo, pensábamos que el bajón de asistencia sería mayor. Expocómic se celebra para que los aficionados al tebeo disfruten de su afición en compañía, y quienes se han acercado al Salón lo han pasado estupendamente. Así de sencillo: objetivo cumplido».
Maroto con el premio Oso

Aprovechamos para confirmar las fechas del próximo Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid ─ Expomanga 2012, que se celebrará los días 11, 12 y 13 de mayo en el Pabellón de Cristal (hasta ahora llamado Palacio de Cristal) de la Casa de Campo de Madrid.
Carlos Giménez junto a  Carlos Pacheco 

Salió "El perro de los Baskerville" ilustrado por Olivares

Publicado por NORDICA y con ilustraciones de Javier olivares este relato de Sir Arthur Conan Doyle es la tercera aventura del detective mas conocido de la literatura Sherlock Holmes.
http://www.nordicalibros.com//
http://javierolivaresblog.blogspot.com/

lunes, 5 de diciembre de 2011

Portadas de comic clásicas animadas

El ilustrador Kerry Callen ha hecho un gran trabajo para regalar a los fanboys de estas cuatro portadas de  historietas consideradas ya clásicas.

“EL CUY TIRA” SE PRESENTA EN LA FERIA DEL LIBRO DEL JR. AMAZONAS

Este sábado 10 de Diciembre, a las 4 pm, en el auditorio de la Feria del Libro del Jr. Amazonas, se presentará el libro EL CUY TIRA, con la presencia de su autor, Juan Acevedo, y los destacados periodistas Patricia Del Río y Nelson Manrique.
Con el auspicio de la Cámara Popular de Libreros del Jr. Amazonas, se presenta esta importante obra sobre el más entrañable personaje de la historieta peruana, en un auditorio que hace algún tiempo cobijó y dio su baño de popularidad a un personaje tan ilustre como nuestro premio Nobel Mario Vargas Llosa.
Luego de más de tres décadas de su primera aparición impresa, reaparecen las tiras de El Cuy en un hermoso volumen de 328 páginas, con tapa dura e impresas en b/n y color. Un verdadero TODO CUY que transportará, en clave de humor, a los adultos a sus más intensos recuerdos de las décadas del 80 y 90, y permitirá a los jóvenes acercarse al contexto social que vivimos los peruanos en esos aciagos días.
Mucho se ha hablado de lo que representa el Cuy y su amigo perruno Humberto. Pregunta válida si asumimos la enorme popularidad de nuestro amigo roedor que lo ha llevado a ser considerado el personaje más representativo de la historieta local. Acaso la explicación está en que si bien su origen es peruano, y andino para mayores señas, se pueden reconocer en él y su amigo, valores, usos, modos y costumbres que son propios de personajes de alcance universal, como el idealismo de El Quijote, el sentido práctico de Sancho Panza, para no hablar de los celos de Otelo y las dudas existenciales de Hamlet, todo ello y más, ambientados en un contexto que reflejan los colores, sabores y sonidos, la atmosfera en suma, de nuestra identidad nacional.
El ingreso a esta presentación es completamente libre y para celebrar como corresponde esta esperada reaparición de El Cuy, el libro que se presentará tendrá un precio excepcionalmente bajo, a tono con el ambiente popular de los anfitriones.

viernes, 2 de diciembre de 2011

La Cúpula publica Ghost World edición especial, de Daniel Clowes‏

Incluye el guión de la película de Terry Zwigoff
Premio a la Mejor Obra Extranjera en el Saló Internacional del Còmic de Barcelona .
A la venta el dos de diciembre
Ghost World, es la historia de Enid y Rebecca, dos amigas que afrontan la exploración del no siempre agradable camino a la madurez y el incierto futuro de su intrincada relación. Daniel Clowes conjura una historia tan tierna como objetiva de su frágil existencia, capturando los temores mundanos y las tragedias cotidianas de dos jóvenes que ya no son niñas, pero que tampoco son aún mujeres.

Según Daniel Clowes “mi intención en Ghost World era estudiar las vidas de dos chicas que acaban de terminar el instituto desde el punto de vista privilegiado de un fisgón constante y (prácticamente) indetectable, con el desapego implacable de un científico que se enorgullece de los microbios de su probeta. En el momento de su concepción, cada una de las dos muchachas pretendía encarnar una de las facetas de la bifurcada personalidad del autor. Como todos nosotros, ambas han alcanzado su presente condición a través de una combinación de estímulos exteriores e impulsos propios. Espero que sepáis tratar a mis chicas con paciencia y respeto.”



Daniel Clowes nació en 1962 en Chicago. Aunque él se considera autodidacta, estudió arte en el Instituto Pratt de Brooklyn (Nueva York). Debutó profesionalmente con una colaboración en las páginas de la revista Love & Rockets, la mítica cabecera de los hermanos Hernandez, y en 1985 publicó su primera serie de comic-books: Lloyd Llewellyn. Desde 1989 ha ido trabajando regularmente en Eightball, revista de confección propia en la que goza de absoluta libertad creativa. En esas páginas ha dibujado historietas cortas, como las recopiladas en el álbum Caricatura, y otras, de formato largo, como David Boring, Como un guante de seda forjado en hierro o Ghost World, cuya versión cinematográfica (que él mismo adaptó para la pantalla) le hizo alcanzar el éxito internacional más allá del mundo del cómic. Ediciones La Cúpula ha publicado también los álbumes ¡Pussey!, Twentieth Century Bola Ocho y la edición en catalán de Wilson.


Ghost World edición especial
Daniel Clowes
Novela gráfica
Cartoné, 21,50x28cm, color, 288 p.
PVP: 35 €

jueves, 1 de diciembre de 2011

Expo Escuela Kappel y Premio a Mordillo‏

El miércoles 7 de diciembre estás invitado a la Expo Anual de la Escuela de Dibujo de Kappel, que tendrá lugar a las 19 hs en la Alianza Francesa de Palermo, en Billingurst 1926 (Cap. Fed) con entrada libre y gratuita.

Esa noche tendrán lugar varias actividades, entre ellas:

-Inauguración de la muestra con más de 100 trabajos de los alumnos de Humor Gráfico, Historieta y Caricatura (la misma se podrá visitar hasta el 14 de diciembre, de lunes a viernes de 9 a 20 hs -excepto feriados- y el sábado de 9 a 12 hs).

-Proyección de cortos animados realizados por los alumnos del Taller de Animación, a cargo de Javier Rovella.

-Entrega de diplomas a quienes finalizan sus respectivos cursos.

-Premio a la trayectoria al maestro Guillermo Mordillo, quien asistirá personalmente a recibir la distinción, y charla posterior abierta al público con el homenajeado coordinada por el periodista especializado A. Valenzuela y Kappel.

-Presentación de la revista de humor “Con Remate”, realizada íntegramente por alumnos de la Escuela y firma de ejemplares.




Como verás, un montón de actividades que no te podés perder!

Te esperamos!!

Escuela de Dibujo de Claudio Kappel

4773-9852 | 15-59350338

www.escueladekappel.com.ar
http://escueladekappel.blogspot.com

El Estafador #101: Mierda‏

Me agarro a la Wikipedia para introducir el tema de hoy: MIERDA, y es que la enciclopedia en internet nos arroja luz sobre las raíces y significado de los excrementos de forma excelsa y precisa: “Mierda (del latín merda) es una expresión generalmente malsonante y polisémica, y usada principalmente en el lenguaje coloquial. En sentido estricto es el resultado del proceso digestivo, y se refiere a los deshechos fecales de un organismo vivo, normalmente expulsados del cuerpo por el ano.” Pero lo mejor de esta entrada son las referencias que hace al uso de la palabra mierda, al lenguaje cotidiano: como querer decir “mierda”, y acabar diciendo “miércoles”, o referirse a algo que es malo, como que es una “mierda”, al archiconocido “me importa una mierda”, a la expresi&oacut e;n “deja de decir esas mierdas” o simplemente “deja esa mierda”, o ¿por qué no? el macarrónico “con ese mierda no tengo ni para empezar”, “mandar a la mierda”, “me tocó a mí comerme esa mierda”, “menuda mierda llevo”, “come mierda”, “aquí huele a mierda” o, por último, para referirnos a la situación económico-financiera-político-saqueadora internacional “estamos de mierda hasta el cuello”. Por no hablar de sus múltiples sinónimos como “caca”, “excremento”, “heces”, “mojón”, “carta al rey”, “deyección”, “pino”, “defecación”, “deposición”, “excreción&rdquo ;, “evacuación”, “detrito”, “ca gada”, “boñiga”, “zurullo”, “merluza” o tantos otras palabras para definir algo que parece que tiene importancia, si atendemos a su gran despliegue lingüístico.

El Estafador #101: Mierda‏

Reeditan Travesia Por el Laberinto de Alcatena y Mazzitelli


Publicada originalmente en la Argentina en la ya desaparecida gran revista de aventuras Skorpio, alla por abril de 1991, Travesia por el Laberinto venia en formato de capitulos autoconclusivos en los cuales Percival, el protagonista, recorre diferentes pasadizos que mas de un lector con ojo atento sabra disfrutar. Eduardo Mazzitelli escribio en total 13 capitulos de 14 paginas cada uno y fue acompañado por el maestro Quique Alcatena en los dibujos. Eduardo y Quique me animo a decir que en esta historia estan al nivel de las grandes duplas que la historieta argentina nos ha sabido dar.
$65 pesos arentinos
Edicion Blanco y Negro

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Entrevista a Antonio Cisneros versión Comic en El Comercio‏


Una interesante y novedosa comic entrevista al laureado poeta Antonio Cisneros apareció en el diario El Comercio, con guión de Enrique Planas y ilustración de Victor Sanjinez.

La Cúpula presenta El fantasma de Hoppers de Jaime Hernandez

Nominada a los Premios Harvey al Mejor Álbum Gráfico de 2007

A la venta el 2 de diciembre
El fantasma de Hoppers recoge por primera vez las nuevas aventuras de Maggie Chascarrillo, previamente serializadas en Love and Rockets, y representa la esperadísima continuación de Locas de Jaime Hernández. El fantasma de Hoppers se inicia con la recién divorciada Maggie trabajando como responsable del famoso edificio de apartamentos Capri, en el corazón del Valle de San Fernando, donde los perros deambulan por sus paseos imaginarios de noche, todos los aparatos de aire acondicionado se rompen, y el piscina vacía está cubierta de moscas. Como si los excéntricos, no fuesen lo suficientemente raros, Maggie hospeda a Izzy Ortiz, una vieja amiga, la cual perturba la situación con sus frecuentes crisis nerviosas, gritos nocturnos y su obsesión por espantar a las moscas (¡a veces con un cuchillo!). Cuando Izzy hace su aparición como invitada en un programa de cable local para promocionar de su libro, Maggie conoce a la voluptuosa Vivian “la Ranita," una bomba curvilínea, con una voz de rana que es despreciada por Hopey (quien durante mucho tiempo ha sido ahora sí, ahora no, la novia de Maggie, y en la actualidad es camarera ostentando un parche en el ojo tras uno de los altercados previos de Vivian rompiendo botellas). Maggie se ve arrastrada por la vida de peleas azarosas de Vivian, su conexión con la mafia, su acosador ex-novio blandiendo cuchillos y su novia violentamente celosa. Con el tiempo Maggie y Vivian mantienen un romance difícil y reluctante y cuando parten rumbo a Hoppers para recuperar un objeto de arte robado a Izzy, reciben mucho más de lo que esperaban.


Jaime Hernández nació en 1959 en Oxnard, California, donde creció en compañía de su hermana y sus cuatro hermanos, en el seno de una familia de inmigrantes mexicanos. El interés por los cómics le fue transmitido por la afición lectora de su madre, que le descubrió la obra de autores hoy clásicos como Jack Kirby o Steve Ditko y las tiras de prensa Archie y Peanuts. La revista Mad le abrió los ojos a lo satírico, pero la verdadera revolución interna le llegó cuando uno de sus hermanos trajo a casa un ejemplar de Zap Comix, la mítica revista de Robert Crumb. A esa atracción por el cómic underground se sumaría la eclosión en Los Ángeles, a finales de los años setenta, de una escena punk rock que iba a impregnar los guiones y los dibujos de Jaime de ideales anárquicos y referencias populares, todo ello incorporado a un microcosmos de personajes realistas y definidos más allá de cualquier cliché. En 1981, junto a sus hermanos Beto y Mario, fundó la revista Love & Rockets, un soporte amateur en el que publicar sus historietas que al año siguiente pasaría a formar parte del soberbio catálogo de la editorial Fantagraphics. Desde entonces, Jaime Hernandez ha ido desarrollando el universo de Locas y cosechando multitud de premios en todo el mundo. La educación de Hopey Glass, ganó el Premio a la Mejor Obra Extranjera del Saló Internacional del Còmic de Barcelona 2009, entre otros muchos galardones tanto nacionales como internacionales. Su última obra publicada en España es Penny Century.

El fantasma de Hoppers
Jaime Hernandez
Novela gráfica
Rústica, 17x24cm, b&n, 128 p.
PVP: 16 €
www.lacupula.com

martes, 29 de noviembre de 2011

Unete a la epica jornada de FARALCON II


Via nota de prensa
"Se invita a todo el público en general a la jornada lúdica "FARALCON II", organizada por La Asociación de Jugadores de Rol y Estrategia "Dragones del Sur", donde podrás sumergirte en el vasto mundo de  los juegos de rol, de tablero y estrategia. Aventuras de Calabozos y Dragones, Vampiro La Mascarada, La Llamada de Cthulhu, Dead Space y  partidas de juegos de tablero como Battlestar Galactica, Carcasonne, Colonos de Catan, Arkham Horror entre otros serán las mayores atracciones del evento, y como  cereza del pastel  juegos de estrategia de miniaturas  Warhammer."

Fecha
Domingo 11 de Diciembre de 2011
de 10 a.m. a 6 p.m.

Lugar
El local de la Universidad de Ciencias e Informática, Jr. Talara N ° 748 - 752 Jesús Maria (Frente al Ministerio del Trabajo)

Mas informacion en el sitio web de FARALCON
http://www.faralcon.com/

lunes, 28 de noviembre de 2011

Premiacion VIII Concurso de Historietas PUCP‏

Luego de semanas de deliberación, ya tenemos los títulos de las historietas finalistas del VIII Concurso de Historietas PUCP.
Para “Escolares” el jurado formado por Paola Román, Coordinadora de la Sección Promoción de la Oficina Central de Admisión PUCP, Margarita Ramírez, Coordinadora de la Especialidad de Periodismo de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación PUCP y Miguel Ángel Carhuayo, artista plástico y especialista en historietas., eligió como finalistas a las siguientes historietas:

• “A 10,000 metros de la realidad” por A.Q.N.C
• “Amoshi, en todas” por Keya
• “Overwork” por Tuliblu

Mientras que para “Público en General” el jurado conformado por Celia Rubina Vargas, James Dettleff Pallete, docentes del Departamento de Comunicaciones PUCP y Carlos Crisóstomo Palomino, reconocido historietista peruano, eligió como finalistas a las siguientes historietas:
• “Basta de Bullying” por Tio Lino
• “Challenger de la vida” por Cholinho
• “Devoción” por GallitoLeitor
• “Miedo” por Dikto81

Los ganadores serán anunciados durante la Ceremonia de Premiación del VIII Concurso de Historietas PUCP, el miércoles 7 de diciembre de 2011 a las 7:00 p.m. en el aula 101 del Pabellón Z del campus PUCP.

Recuerden confirmarnos su asistencia por email a concursohistorietas@pucp.edu.pe indicándonos sus nombres completos y número de DNI o por mensaje en Facebook o en el mismo evento.
(http://www.facebook.com/event.php?eid=252440568146288)

¡Están todos invitados!

Más información:
Pontificia Universidad Católica del Perú
Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación
Av. Universitaria 1801, San Miguel

Teléfono: 626-2000 anexos 5409 y 5419

Correo electrónico: concursohistorietas@pucp.edu.pe
Página Web: http://concurso.pucp.edu.pe/historietas
Facebook: http://www.facebook.com/concursohistorietaspucp

Llamas a mí !!!

Divertidas Llamas del usuario de  deviantART, gotbob

Se viene el estreno de "The little Wizard. O mago Dubidoso", dibujos animados

"THE LITTLE WIZARD. O MAGO DUBIDOSO" SELECCIONADA PARA EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE NUEVO CINE LATINOAMERICANO DE LA HABANA
El largometraje "THE LITTLE WIZARD. O MAGO DUBIDOSO" de Roque Cameselle fue seleccionado para participar en el 33 Festival Internacional de Nuevo Cine Latinoamericano que se celebrará en La Habana (Cuba) entre los próximos 1 y 11 de diciembre del 2011.
El cine de animación gallego concurrirá así por primera vez a este festival de tanto prestigio internacional, que el año pasado acogió el estreno de la película CHICO&RITA, también de dibujos animados, aunque dirigida a un público adulto.
"THE LITTLE WIZARD. O MAGO DUBIDOSO" está producida de DEBOURA CINEMA, compañía cinematográfica ubicada en Galicia. Está escrita y dirigida por Roque Cameselle, y a su vez basada en la novela de su autoría BIEITO DUBIDOSO. Esta obra fue publicada por primera vez en gallego por la Editorial Xeráis en el año 2003, con una excelente acogida.

"THE LITTLE WIZARD. O MAGO DUBIDOSO" está realizada según la técnica tradicional del 2D, dibujo a dibujo, con calidad full animation. Para confeccionar los fondos y paisajes se utilizó el innovador método de pintarlos en acuarela, e incorporados posteriormente a la película con técnicas digitales, desarrolladas por la propia empresa.
El equipo artístico está compuesto por profesionales de la animación que han participado en gran parte de las producciones realizadas en Europa en los últimos veinte años: "Nocturna", "El Cid", "Asterix y los vikingos", "Corto Maltese"... En colaboración con jóvenes dibujantes salidos de las más prestigiosas escuelas especializadas como la Escuela Superior de Dibujo Profesional (Madrid), Escuela Trazos (Madrid), Escuela de Arte y Superior de Diseño Pablo Picasso (A Coruña) o 9zeros (Barcelona).
"THE LITTLE WIZARD. O MAGO DUBIDOSO" presenta la Edad Media en Galicia abordando temas como la magia, la cultura autóctona, la amistad y el amor.

El punto de arranque de la historia se sitúa en un día de otoño, cuando unos piratas normandos asaltan el barco de Pedro Cabaledo, atracado en el muelle de su casa. Mediante la magia, su hijo Bieito Dubidoso, de nueve años, consigue que los guerreros huyan despavoridos. A raíz de esto, su fama traspasa los muros de la casa, conoce a Destreza, su inseparable compañera, y se gana la admiración de los vecinos. Pero el obispo Juan, dueño y señor de la ciudad, no le perdonará que lo haya hecho pasar por un cobarde delante de sus vasallos.
Este enfrentamiento entre el poderoso clérigo y el niño mago es el tronco de donde nacerán todas las historias que en la película se cuentan.
Los protagonistas de "THE LITTLE WIZARD. O MAGO DUBIDOSO" son, en primer lugar Bieito Dubidoso, un joven cuya vida abarca el período de florecimiento político y cultural más sobresaliente de Galicia. Al mismo tiempo, coincide con el auge de las grandes peregrinaciones a Santiago de Compostela.
Nace en Tui, ciudad equidistante entre Braga y Compostela, donde tenían su sede los poderes eclesiásticos, muchas veces en conflicto. Desde pequeño, su portentosa habilidad con los juegos de magia, y su carácter tranquilo, propiciarán su acercamiento a los personajes históricos de su época.
Y, en segundo lugar, Destreza, a quién el joven mago liberará, mediante su primer juego de magia conocido públicamente, de unos piratas normandos que la tenían secuestrada. Desde ese momento, Destreza se convertirá en su compañera inseparable de juegos y aventuras, de desgracias y felicidades.
El director del largometraje, Roque Cameselle, es un destacado escritor de la literatura gallega tanto por su juventud como por su madurez creativa. Polifacético y experimentado profesional de los «media», cuenta en su haber numerosos premios literarios y cinematográficos.
En estos momentos, Roque Cameselle se encuentra inmerso en la preproducción de una serie de animación titulada "O diario de Berto".

FICHA TÉCNICA
Título: The Little Wizard. O mago Dubidoso
Dirección: Roque Cameselle
Dirección de animación: Toni Torronteras
Diseño de producción: Ángel Álvarez/Pablo A. Rosendo/Nieves Lago/Julio Canovas
Producción: Alberto Cameselle
Guión: Roque Cameselle
Basada en: "Bieito Dubidoso" (Edicións Xerais, 2003)
Música: Roque Baños
Montaje: Fernando Pardo
Año: 2011
Género: Animación
Duración: 80 minutos
Idioma(s): Gallego/Castellano
Formato: 35mm
Productora: Deboura Cinema
__________________
Artículo del Departamento de prensa de DEBOURA CINEMA.
Blog de la productora: http://debouracinema.blogspot.com/

Homenaje a Mordillo en el Congreso argentino


El maestro Guillermo Mordillo, mundialmente conocido por sus "cartoons mudos", está en Buenos Aires y el martes 29 de noviembre a las 19 hs clausurará su muestra de humor gráfico HU - MORDILLO (inaugurada el 10 de noviembre) en el Palacio del Congreso, "Salón de los Pasos Perdidos- Pte. Juan Domingo Perón".
Se trata de 44 trabajos seleccionados por el propio autor, quien estará presente durante el cierre de la muestra para dialogar con el público. La muestra se podrá visitar hasta el 1 de diciembre.

RANTIFUSO 10: preview de 16 páginas

Rantifuso 10 ¡Monomental!
Número redondo, con muchos compañeros... ¡MONOMENTAL!
¡Rantifuso hace 10 números! Y queremos celebrarlo poniendo 16 paginas del siguiente numero online. ¡Disfrutadlas!
http://issuu.com/rantifuso/docs/promo_rantifuso_10

Lanzamiento Expocómic 2011 Madrid
88 páginas a color
24 historias cortas autoconclusivas ¡Altamente recomendadas por sus 22 autores!
5 euros

Nunca nadie sabe cuando ha llegado al final del camino, a no ser que una meta indique que el objetivo ha sido alcanzado de manera satisfactoria. Para un recorrido vital sucede lo mismo: solo se termina cuando el cuerpo dice basta, se acabó, la fiesta ha terminado, “ha sido un placer pero ahora mismo me bajo del carro”.

Da vértigo pensar en ello.

Puedes ver síntomas, indicios, tenerlo más o menos claro; pero luego se impone la cordura, el sentido común y la energía mágica que da sentido a todo esto.

Rantifuso ha alcanzado el número 10, una cifra que jamás imaginamos que llegaría a materializarse, no por que no tuviéramos ganas de ello, sino porque la autoedición en España, (aunque es bien satisfactoria) se trata de un camino duro que invita bastantes veces a pararse para tomar aire y reflexionar sobre lo divino y sobre lo humano.

Nos conocimos en 2002, el grupo surgía en 2004 y en 2006 nacía Rantifuso. En pleno 2012, seis años después, no dejaremos de animar a la gente a que lo intente, a que busque la manera de dar rienda suelta a sus historias, a su imaginación y a su capacidad creativa sin injerencias
de ningún tipo, sin presiones, con la total libertad que te da saber que a nadie le debes rendir cuentas (si acaso, a quienes confían en tí y adquieren tu trabajo).

Hemos aprendido, hemos madurado y nos han sucedido infinidad de cosas que no cambiaríamos por nada del mundo. Esto es lo que somos y trataremos de mantenerlo tal cual.

Muchas gracias a todos por hacerlo posible. Ha sido un placer (y lo seguirá siendo). El show debe continuar.


Rantifuso 10 creado por Barbudo+Fender+Miguel+Samu+Daniel+ Edu+ JulioM.+ David+ Ruth+ Eli+ Julie+ Clara+ Sara+Jaime+ Elena+ Utrilla+ Mol+ Briosso+ Rafael+ Elchinodelpelocrespo+ León+ Bárbara

Grupo Rantifuso
www.rantifuso.es
http://rantifuso.blogspot.com

En Expocomic 2011, "Drácula", de Azpiri y Forges‏

Forges + Azpiri + Drácula, una fórmula magistral en Expocómic
Las dos leyendas vivas de la viñeta presentarán su proyecto el sábado 3 en el Salón madrileño
Madrid, 28 de noviembre de 2011. Este mismo jueves arranca la 14ª edición del Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic 2011, y queríamos guardar para el final una gran sorpresa que celebra lo que se anticipa como un hito de la viñeta nacional. El sábado, 3 de diciembre, Antonio Fraguas ─“Forges” para el común de los mortales─ y Alfonso Azpiri presentarán personalmente “Drácula”, primer título de la nueva colección de Ediciones B que une el genio y el talento de dos leyendas vivas de la historieta patria y universal. Forges se encarga de dibujar al protagonista del título y rotular los textos con su estilo inconfundible, y Azpiri nutre de color fondos y escenas en una historia tierna, cómica, emocionante, divertidísima y de adquisición obligada para todo incondicional del noveno arte.
Informó:
José Arce
Gabinete de Prensa Salón Internacional del Tebeo de Madrid - Expocómic 11

viernes, 25 de noviembre de 2011

Carlín presenta HOY la segunda edición de "Habla el Viejo"

La segunda edición, corregida y aumentada, de “Habla el viejo, conversaciones con el fantasma de Carlos Marx”, se presentará el jueves 1 de diciembre en la librería El Virrey de Miraflores.

En los años noventa, Carlos Tovar, alias Carlín, fue requerido por una médium para ayudarla a desembarazarse del molesto fantasma que la perseguía y que decía querer aclarar al mundo los numerosos equívocos suscitados por su obra. El resultado de más de cincuenta sesiones de espiritismo, en las cuales el autor interpela al susodicho espectro (que decía ser Carlos Marx) sobre temas de palpitante actualidad, es el libro en mención.

Para la segunda edición, el autor ha añadido un prólogo donde comenta los avances y sucesos más recientes, así como un anexo, en el cual sustenta de manera más articulada la propuesta con la que remata el libro: la lucha mundial por una jornada laboral de cuatro horas.


Presentarán el libro: Guillermo Rochabrún y Lorenzo Osores

Hora jueves, 24 de noviembre · 19:00 - 22:00
Lugar Librería El Virrey
Bolognesi 510, Miraflores
Lima, Peru

Para conmomerar el día...


De Pedro Molina

jueves, 24 de noviembre de 2011

Expocómic, a rebosar de autores

Angelo Stano y Leandro Fernández se suman a un certamen multitudinario

Madrid, 24 de noviembre de 2011. La cuenta atrás ha comenzado, pero a siete días del inicio del Salón Internacional del Tebeo de Madrid ─ Expocómic 2011, la Asociación Española de Amigos del Cómic no cesa en su empeño de nutrir el evento de autores relevantes; no importa dónde se escondan, el Palacio de Cristal de la Casa de Campo es un reclamo irresistible… Unimos dos nombres más al festival: por una parte, Angelo Stano, todo un ídolo de masas en Italia y principalmente conocido en el resto del mundo por ser el encargado de que Dylan Dog luzca tan bien como lo hace; por otro, Leandro Fernández, que traerá a Madrid un arte que está encandilando a medio planeta con su trabajo y que se une a Rodolfo Migliari y Gustavo Sala conformando un triplete argentino de lujo.
Angelo Stano (Bari, Italia, 1953). Tras graduarse en Milán a principios de los 70, regresó la provincia de Bari que le vio nacer para dedicar su talento a la publicidad. Pero tras ilustrar trabajos para Mondadori, Ediperiodici o Edifumetto, en 1985 los hados quisieron que el mítico editor Sergio Bonelli le escogiera para ilustrar el primer episodio de un por entonces totalmente desconocido ─obviamente─ “Dylan Dog”, con un tal Tiziano Sclavi al guión. Desde entonces es parte viva de la historieta mundial. Y lo que le queda.

Leandro Fernández (Santa Fe, Argentina, 1973). Aprendió prestando mucha atención en el taller de historietas de Marcelo Frusin, y tomó buena nota; muestra de ello es su nominación en 2003 a un Premio Eisner por el libro “Queen & Country”, publicado por Onipress. Ha llenado de vida las páginas de “El castigador” y “Stormwatch”, pero es principalmente conocido por su despampanante trabajo para personajes de leyenda como Hulk, Lobezno y Spider-Man, a los que ha incrustado aún más en el corazoncito de los aficionados.

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lunes, 21 de noviembre de 2011

Conferencia magistral con Ken Yeang, uno de los 50 hombres que puede salvar el mundo‏

Fecha: Martes 22 de noviembre
Hora: 7:00 p.m.
Expositor: Arq. Ken Yeang - Una de las 50 personas que puede salvar el mundo (The Guardian)
Lugar: Centro de Convenciones del Colegio Médico del Perú (Av. 28 de Julio 776 - Miraflores)
Informes: www.ecodesignperu.com - entradas@ecodesignperu.com
La tendencia actual de la arquitectura, ejerce mayor interés sobre las buenas prácticas en el diseño y construcción de edificaciones ambientalmente sostenibles. Es por esto que EcoDesign Perú con el apoyo de la Cámara de Comercio Peruano Británica y el Colegio de Arquitectos Regional Lima, trae desde Londres al destacado arquitecto Malasio Dr. Ken Yeang, en una única presentación a celebrarse este 22 de Noviembre en el centro de convenciones del Colegio Médico del Perú.
Ken Yeang es un arquitecto de prestigio internacional por su importante contribución al diseño y la planificación de grandes edificios, ciudades y proyectos que llevan el sello "verde" por ser ecológicamente responsables. Siendo director de Llewelyn Davies Yeang (Reino Unido) y Hamzah & Yeang (Malasia) ha impartido clases sobre arquitectura sostenible en calidad de miembro invitado en las principales universidades del mundo.
Es importante formar profesionales que se orienten a la ecología y el medio ambiente, desde el nivel de diseño hasta la utilización y el aprovechamiento de materiales de diverso origen.
Es labor de las instituciones educativas en nuestro país incorporar estos requerimientos en sus carreras. Por lo que contamos con el apoyo de prestigiosas instituciones en el rubro de diseño y arquitectura que ya se encuentran comprometidas con esta importante tendencia Global: La Universidad Científica del Sur y el Instituto Superior Toulouse Lautrec.
Ken Yeang y su firma Llewelyn Davies Yeang tienen más de 50 años dedicados al desarrollo de proyectos sostenibles o bioclimáticos. Con sede principal en Londres, cuentan con oficinas en más de 16 países en el mundo, y debido a su extensa investigación y desarrollo el Dr. Arq. Ken Yeang es considerado el padre del Eco Diseño y una de las 50 personas que podrían salvar el planeta. Sus obras son consideradas que superan los más altos estándares de certificaciones LEED o BREEAM. Yeang y sus “ecodesigns” han aparecido en una serie de programas especiales, incluyendo la BBC, CNN, la NHK (Japón), Asia discovery channel y en e2 donde se identificó a Yeang como uno de los tres arquitectos en el mundo que tiene mayor influencia en el diseño ecológico.
Invitamos a este exclusivo evento a las más destacadas personalidades de la arquitectura en el Perú, personalidades del sector público, estudios de arquitectura, empresas constructoras, empresas inmobiliarias, empresas dedicadas a la minería, medios de comunicación, así como público en general interesado en el diseño verde y la construcción sostenible en el Perú.
Toda la información de costos y programa de la conferencia se puede encontrar en nuestra web: www.ecodesignperu.com.

Neil Gaiman en los Simpsons

 Capitulo estreno aparecerá el 24 de noviembre a  través de FOX, “The Book Job” .El invitado esta vez es el reconocido autor Neil Gaiman creador de The Sandman, Coraline y Orquídea Negra entre otros.

Este jueves se presenta, El Panteón de los Ilustres Ilustrados de Rafa Sañudo

Rafa Sañudo, realizador y productor, acaba de publicar su primer libro ilustrado, El Panteón
de los Ilustres Ilustrados, con Sins entido. El cuál se presentará el jueves 24 de noviembre a las
19:32h en el Espacio Sins entido, con la presencia del autor y el diseñador Emilio Gil.
SOBRE LA OBRA:
El Panteón de los Ilustres Ilustrados comenzó siendo Un Libro Grande Para Gente
Menuda allá por 2001, durante unas vacaciones estivales en Menorca. Rafa Sañudo,
rodeado como estaba de su recién llegado hijo Pedro, ahijados, sobrinos y demás enanos de
mal vivir, ideó un concurso con el que aderezar las tareas veraniegas que tan cruelmente les
asignaban sus respectivos colegios. Consistía en dibujarles un personaje imposible,
mostrárselo en un abrir y cerrar de ojos y que después cada uno de ellos dibujara su
versión. Las interpretaciones de los chavales mostraban, como una radiografía en
tecnicolor, sus fascinantes personalidades. Poco a poco el autor se encontró sofisticando el mensaje y aprovechando la oportunidad para colarles conceptos que le parecían importantes: lecciones para la vida. Empezó a crear viñetas que tenían una segunda lectura, y una tercera. Con cuatro años entendían una cosa, con diez otra, de mayores... de mayores
ya no entendían nada. Eran frases con significados progresivos, para que cuando echasen la
vista atrás, entendiesen los mensajes ocultos de aquel monigote que les divirtió de
pequeños.
SOBRE EL AUTOR:
(Nueva York, 1965) Es un diseñador y realizador que relaciona las distintas facetas de su
trabajo a través de su gran pasión: la ilustración. Bachelor of Arts en Cine y Escenografía
de USC, en Los Ángeles, ha trabajado como director de arte para Tim Robbins, John
Cusack, Roger Corman, Catherine Hardwicke, etc. Desde su regreso a España en 1990, se
dedica a la ilustración en distintos medios impresos como La Razón, Siruela, El Mundo,
Vogue, etc. En 1996, monta RaRo junto a Roberto Huerta, un estudio dedicado al diseño y
la dirección de arte especializado en temas discográficos y editoriales, que ha diseñado más
de 400 portadas, entre las que se encuentran artistas como Alejando Sanz, Miguel Bosé,
Marlango, María Jiménez, etc. Además, ha realizado más de 300 videoclips musicales,
ganando en 2011 el premio al Mejor Videoclip del Año en los Premios de la Música por
“Tarde o Temprano” de Fito y Fitipaldis. Con el clip “Viudita de Cliquot”, de Joaquín
Sabina, fue finalista en la pasada edición de los Grammy Latinos. Ha rodado campañas de
publicidad para El Corte Inglés, Línea Directa, etc., y creado la imagen corporativa de
marcas como Fun&Basic y Grupo Gourmet. Entre sus proyectos más recientes se
encuentran el diseño del plano de Metro de Madrid, la imagen institucional de la Consejería
de Cultura de la CAM o el diseño de la colección conmemorativa que celebra el 30º
aniversario de la editorial SM, pero su obra se extiende a disciplinas muy diversas como los
storyboards que realizó para los hermanos Coen en “Fargo” o las ilustraciones de vestuario
para “El Gran Lebowski”. Actualmente realiza una viñeta diario para La Razón y una
semanal para la web de noticias europeas, http://www.publicserviceeurope.com/europeancartoons.

Jueves 24 de noviembre a las 19:30h
Lugar:
Espacio Sins entido
C/ Válgame Dios, 6
28004, Madrid
Asistirán:
Rafa Sañudo (autor)
Emilio Gil (diseñador)

Expocomic 2011, Rodolfo Migliari y Gustavo Sala, a escena


Desde 1998, el Salón Internacional del Tebeo de Madrid busca ser un lugar de encuentro donde la pasión de los aficionados al cómic de la capital española se desata durante cuatro días en los que pueden compartir su afición, completar sus colecciones, conversar con sus autores favoritos, disfrutar de las mejores exposiciones y un amplio etcétera de actividades dispuestas para que el noveno arte sea considerado definitivamente como una forma totalmente válida de expresión cultural. A lo largo de este tiempo, grandes nombres han visitado Expocómic, figuras entre las que cabría destacar a Tim Sale, Neal Adams, Mark Buckingham, Howard Chaykin o Lewis Trondheim, entre tantos otros, a los que hay que unir leyendas patrias como Alfonso Azpiri, Carlos Giménez o Carlos Pacheco
A menos de dos semanas del inicio de la 14ª edición del Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic 2011, aún seguimos sumando nombres relevantes a un plantel que acumula ya más de cincuenta autores nacionales e internacionales. Ahora podemos anunciar la visita de dos artistas más que cruzarán el océano para compartir con sus seguidores cuatro días de frenética actividad: Rodolfo Migliari, que vuelve a la capital un par de años después de ganarse el corazón y el ánimo de los asistentes al evento con su talento y simpatía, y Gustavo Sala, titán de la viñeta más sardónica que nos honrará con la que será su puesta de largo en esta fiesta anual. ¡No os vayáis todavía, aún habrá más!

Rodolfo Migliari (Buenos Aires, Argentina, 1976). Asegura que pasó buena parte de su infancia preparándose a conciencia para convertirse en el justiciero definitivo, pero la cruda realidad le empujó a dedicarse a combatir el crimen desde la viñeta. Y, desde luego, es lo mejor que podía pasar. Porque es un Artista con mayúsculas, y así lo ha demostrado desde las portadas e interiores de personajes como Superman, Linterna Verde, Capitán América, Rogue, La Patrulla X, Elektra o Witchblade, encandilando con su obra a los editores de Marvel, DC e Image. Un portento que cotiza al alza cada vez que se pone a los lápices, como recordarán quienes visitaron la exitosa muestra organizada por Expocómic y Casa de América en 2009.

Gustavo Sala (Mar del Plata, Argentina, 1973). El creador de la tira Bife Angosto desplegó su talento primero desde las páginas de medios gráficos como La Mano, Comiqueando o la española Monográfico, aunque no sólo desde la viñeta puede disfrutarse del talento inagotable de Sala, también humorista, rockero inagotable y saludablemente tendente a la explotación de cualquier posibilidad que se le presente por delante. Además, como no podía ser de otro modo, tiene un buen gusto irreprochable, ya que cuenta entre sus artistas favoritos a Robert Crumb, Daniel Clowes, Basil Wolverton y Charles Burns. Para mitómanos y completistas diremos que su color favorito es el rojo. Otra muestra de su buen criterio.


Acerca de la AEAC
La Asociación Española de Amigos del Cómic es una organización sin ánimo de lucro compuesta por amantes del noveno arte. Su principal pretensión es fomentar la percepción del tebeo como otra forma de expresión cultural, motivo por el que se encarga cada año de organizar dos de los principales eventos del sector en España, Expocómic y Expomanga. Además, AEAC también participa activamente en actos solidarios como la recogida de libros y tebeos para colaborar en la construcción de bibliotecas y la alfabetización de países del Tercer Mundo.

Se presenta la novela gráfica "DGMW",de Damián Connelly y Berliac

Se presenta la novela gráfica "DGMW", escrita por Damián Connelly y dibujada por Berliac.

En 1963, el periodista Henry Rowland viaja al delta del Mississippi en busca del mítico bluesman Skip James.
Ezequiel García coordinará una charla con los autores, y también habrá música y dibujo en vivo, bebidas, feria de publicaciones y firma de ejemplares.


Hora
miércoles, 23 de noviembre · 20:00
Lugar
Club Cultural Matienzo
Matienzo 2424 (Cabildo al 300)
Capital Federal




Evento en Facebook: http://www.facebook.com/event.php?eid=171494686279182

viernes, 18 de noviembre de 2011

Muestra de Guillermo Mordillo en la Honorable Cámara de Diputados Argentina

Muestra Plástica: "HU-MORDILLO" - Expone: Guillermo Mordillo.
La Dirección de Cultura de la H. Cámara de Diputados de la Nación invita a visitar la muestra

"HU-MORDILLO", del dibujante argentino Guillermo Mordillo.

Salón de Pasos Perdidos "Pte. Juan Domingo Perón", Av. Rivadavia 1864, piso 1º.

Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Del 11 de noviembre al 1° de diciembre de 2011.

Entrada libre y gratuita.

6310 - 8806
Avisa
Museo del Dibujo y la Ilustración

Las aventuras del camélido más audaz del orbe.

Robo en Limamanta City