lunes, 4 de abril de 2011
Nuevos paradigmas de la comunicación, Conferencia en CCElima 4 de abril
Desde 1998 el colectivo Neokinok.tv http://neokinok.tv trabaja en la investigación sobre la comunicación, la creación audiovisual y la televisión experimental. Durante este tiempo el colectivo ha desarrollado varios proyectos interdisciplinares alrededor del arte, el audiovisual, la cultura, la cooperación y la educación todos ellos enmarcados dentro del contexto de las nuevas tecnologías, la sociedad y la comunicación. Dentro del trabajo de Neokinok.tv se han puesto en marcha diferentes plataformas de comunicación como televisiones locales temporales, proyectos de participación comunitaria, televisiones en Internet, enmarcados en diferente ámbitos. Siempre investigando y desarrollando nuevas formas comunicativas tanto a nivel técnico como conceptual. Para esta labor se han desarrollado prototipos y creaciones para investigar y aprender usando el espectro electromagnético o las redes del ciberespacio, usando herramientas de código abierto, promoviendo la cultura libre (especialmente en contenidos digitales) y promocionando las estratègias DIY (do it yourself).
Como uno de los planteamientos principales consideramos la experimentación como una vía de trabajo que nos puede ayudar a comprender mejor las múltiples realidades y a expresarlas con más libertad y creatividad.
La prouesta de la televisión experimental pretende mostrar otras maneras de ver y hacer televisión, la interacción con la comunidad y la participación de la audiència, que deja de ser pasiva para pasar a ser activa. Las tecnologias de la información y comunicación (TIC) estan generando un conjunto de canvios paradigmàticos en las maneras de producir conocimientos, desarrollar inovaciones científicas y tecnològicas y experimentar con modelos productivos alternativos al mercado. El consumidor tambien se ha convertido en productor (producer + user = prouser).
El acceso a la publicación de contenidos por parte de todas las capas de participantes en el mismo nivel, desde usuarios hasta administradores, cierra las jerarquías y las visiones presuntamente objetivas de los medios de comunicación del siglo XX, generando este nuevo paradigma de la comunicación a través de la participación y la creación colectiva global.
El proyecto neokinok.tv se desarrolla en diferentes capas: Producción audiovisual (continuidad tv, reportajes, entrevistas, películas). Análisis mediático (Marco legal de la televisión, medios de comunicación y participación, interactividad y audiencia). Investigación y desarrollo de nuevos lenguajes y canales (nuevos lenguajes, hyper y meta streaming, WebTVLab). Educación en comunicación (cursos,talleres, formación). Electronic Arts (maquinaria, gadgets). Desarrollo Informático (programas libres, tecnologías web, servidores streaming, desarrollo de hardware y (robótico) y software (informático).
vía Neokinok
Bases del Premio González-Ruano de periodismo
Bases del Premio González-Ruano de periodismo
Podrán participar todas las personas que presenten un artículo escrito en lengua española que haya sido publicado en formato impreso durante el año 2010 en periódicos o revistas de cualquier parte del mundo.
El premio se concederá atendiendo a la calidad literaria de los artículos, y a su interés general como reflejo de algún aspecto de la realidad viva de nuestro tiempo. El tema será libre, pero la Fundación se reserva el derecho a excluir aquellos artículos que, por su forma o contenido, sean a su juicio incompatibles con los criterios expuestos, con el respeto exigible a las personas y a las instituciones, o con la neutralidad respecto a las distintas opciones ideológicas, políticas o religiosas que debe presidir la actuación de la Fundación.
El premio tiene carácter anual y no podrá dividirse ni declararse desierto. Está dotado con:
- 30.000 euros en metálico.
- Una escultura original de Venancio Blanco.
Los trabajos –uno por autor, original del diario o revista del artículo publicado-, irán acompañados del nombre o seudónimo habitual y domicilio del autor, teléfono de contacto, mencionando lugar, fecha y título de la publicación y breve curriculum vitae[1] .
La falta de presentación de la anterior documentación será motivo suficiente para su
no admisión.
Su envío se hará a la siguiente dirección: Premio González – Ruano de Periodismo.
FUNDACIÓN MAPFRE. Instituto de Cultura. Paseo de Recoletos, 23. 28004 MADRID.
ESPAÑA.
El plazo de admisión de los trabajos terminará el 30 de abril de 2011.
Cualquier miembro del Jurado podrá, si así lo estima oportuno y previa autorización del autor, proponer artículos que a su juicio deban ser tenidos en cuenta dada su excepcional calidad.
Con el Premio, el autor declina sus derechos sobre el artículo galardonado y acepta la difusión que se considere oportuna. La FUNDACIÓN MAPFRE no hará públicos los nombres de los concursantes. Los originales de los trabajos no premiados serán devueltos a sus autores.
El Jurado estará compuesto por destacadas personalidades del mundo de la cultura.
[1] El participante autoriza el tratamiento de los datos personales suministrados voluntariamente para la gestión del premio. El fichero se encuentra bajo la supervisión y control de FUNDACIÓN MAPFRE, Paseo de Recoletos, 23. 28004 Madrid, quien asume la adopción de las medidas de seguridad de índole técnica y organizativa y ante quien el titular de los datos puede ejercitar sus derechos de acceso, rectificación, oposición y cancelación. En caso de que los datos facilitados se refieran a personas físicas distintas del interesado, éste deberá, informarles de los extremos contenidos en los párrafos anteriores.
www.fundacionmapfre.com
Podrán participar todas las personas que presenten un artículo escrito en lengua española que haya sido publicado en formato impreso durante el año 2010 en periódicos o revistas de cualquier parte del mundo.
El premio se concederá atendiendo a la calidad literaria de los artículos, y a su interés general como reflejo de algún aspecto de la realidad viva de nuestro tiempo. El tema será libre, pero la Fundación se reserva el derecho a excluir aquellos artículos que, por su forma o contenido, sean a su juicio incompatibles con los criterios expuestos, con el respeto exigible a las personas y a las instituciones, o con la neutralidad respecto a las distintas opciones ideológicas, políticas o religiosas que debe presidir la actuación de la Fundación.
El premio tiene carácter anual y no podrá dividirse ni declararse desierto. Está dotado con:
- 30.000 euros en metálico.
- Una escultura original de Venancio Blanco.
Los trabajos –uno por autor, original del diario o revista del artículo publicado-, irán acompañados del nombre o seudónimo habitual y domicilio del autor, teléfono de contacto, mencionando lugar, fecha y título de la publicación y breve curriculum vitae[1] .
La falta de presentación de la anterior documentación será motivo suficiente para su
no admisión.
Su envío se hará a la siguiente dirección: Premio González – Ruano de Periodismo.
FUNDACIÓN MAPFRE. Instituto de Cultura. Paseo de Recoletos, 23. 28004 MADRID.
ESPAÑA.
El plazo de admisión de los trabajos terminará el 30 de abril de 2011.
Cualquier miembro del Jurado podrá, si así lo estima oportuno y previa autorización del autor, proponer artículos que a su juicio deban ser tenidos en cuenta dada su excepcional calidad.
Con el Premio, el autor declina sus derechos sobre el artículo galardonado y acepta la difusión que se considere oportuna. La FUNDACIÓN MAPFRE no hará públicos los nombres de los concursantes. Los originales de los trabajos no premiados serán devueltos a sus autores.
El Jurado estará compuesto por destacadas personalidades del mundo de la cultura.
[1] El participante autoriza el tratamiento de los datos personales suministrados voluntariamente para la gestión del premio. El fichero se encuentra bajo la supervisión y control de FUNDACIÓN MAPFRE, Paseo de Recoletos, 23. 28004 Madrid, quien asume la adopción de las medidas de seguridad de índole técnica y organizativa y ante quien el titular de los datos puede ejercitar sus derechos de acceso, rectificación, oposición y cancelación. En caso de que los datos facilitados se refieran a personas físicas distintas del interesado, éste deberá, informarles de los extremos contenidos en los párrafos anteriores.
www.fundacionmapfre.com
Karry entrevistado en Siglo 21 de Boston
En su libro Esculpir en el tiempo, el cineasta ruso Andrei Tarkovski, expresa que “para el arte, las posibilidades más ricas resultan indudablemente de aquellas relaciones asociativas en las que se funden las valoraciones racionales y emocionales de la vida”.
Y es precisamente esa capacidad de relacionar cosas,de inventarlas con el carácter de desacralizar los dogmas y criticar lo dañino, de propiciar un nuevo punto de vista, lo que motiva a los buenos caricaturistas. La creación de metáforas, símiles, hipérboles, y otras figuras poéticas no son exclusivas de la literatura. La poesía también está presente en el dibujo.La obra del peruano Julio Carrión Cuevas, conocido artísticamente por Karry es un ejemplo de ello.
La caricatura –dice Karry–es un arma poderosa que permite comunicar ideas. El humor gráfico sin palabras es un lenguaje universal con el que podemos opinar, criticar,reflexionar, filosofar y
hacer pensar a otros. Me atrae mucho trabajar el concepto de lo absurdo, de lo inesperado, de lo sorpresivo. Juego con elementos visuales sin lógica, sin sentido, sin aparente relación con el tema. Mi trabajo es conectarlos entre ellos, hasta crear una imagen definitiva,que sea povocadora. Un ejemplo es el dibujo donde el caricaturista y su familia huyen de la guerra por una línea trazada por un lápiz. Otro caso es donde muestro a la estatua de la libertad norteamericana que se le levanta la saya (aludiendo a la actriz Marilyn Monroe en el filme de
Billy Wilder, “La tentación vive arriba”) para referirme al escándalo ocasionado por las filtraciones de Wikileaks. Como se puede apreciar,mi proceso creativo consiste en que dentro de lo ilógico existe una lógica propia,que produce la chispa visual.Esta búsqueda no tiene un tiempo, añade Karry, la inclinación por el dibujo le viene de su padre que era pintor. Desde la adolescencia mostró sus deseos por el arte, primero por la música,y ya con 22 años trabajó en
Procesca Films, una empresa de dibujos animados. En la actualidad, Karry publica sus dibujos en Trome Perú21, y Depor, tres medios que pertenecen al grupo El Comercio. También, en la revista
Dedo Medio y en la plataforma de VJ Movement de Holanda. Ha ganado varios premios internacionales. La prensa peruana –subraya– se interesa mayormente en la caricatura política, y
debería abrir espacios de humor gráfico a otras temáticas sociales. Los editores tienen el sartén por el mango, ojalá cambien algún día y valoren más la potencia visual del humor, puntualiza. Como humorista gráfico y como ser humano tengo un compromiso social. No puedo
permanecer indiferente ante los problemas que preocupan al mundo, y por eso protesto con mis dibujos que mi lápiz dispara, finaliza.
martes con la República el documental sobre el Caso la Cantuta,(off topic)
http://www.enlabocadeldiablo Trailer oficial del documental La Cantuta en la Boca del Diablo
Duelo solo dejo un muerto, un herido y muchas dudas mas
sábado, 2 de abril de 2011
Clip extendido de Linterna Verde
Tendremos un Free Comic Book Day !!!
Una muy buena noticia, no se pierdan este día
Cómic gratis para todos este 7 de mayo desde las 11 am. hasta la 6 pm. en Av. Angamos Oeste 120 (Miraflores) local del ICPNA.
FREE COMIC BOOK DAY en nuestro país.
Este evento internacional se viene celebrando desde hace 10 años en varios países el primer sábado del mes de mayo, comenzó como una iniciativa en Estados Unidos para fomentar el hábito de la lectura entre los más jóvenes a través del cómic
El FREE COMIC BOOK DAY se ha convertido en un día de culto para los aficionados a los cómics en el mundo entero. Durante toda la jornada se regalan cómics a los visitantes y se fomenta la producción artística y editorial.
Este año surge la iniciativa en Lima para promocionar el mundo del cómic, la labor y esfuerzo de los dibujantes e ilustradores peruanos, fomentar la lectura entre aquellas personas ajenas al cómic y celebrar un encuentro al que pueda acudir toda la familia para pasar un día divertido.
El primer FREE COMIC BOOK DAY se realizará en:
Lugar: Av. Angamos Oeste 120 Miraflores - ICPNA
Hora: Desde las 11am hasta las 6pm
Actividades durante el día: Venta y exhibición de comics, juguetes de colección, clubes de fans, charlas, talleres de dibujo y sorteo entre los asistentes
Ingreso: GRATUITO
www.facebook.com/CONAMYC.PERU
FREE COMIC BOOK DAY en nuestro país.
Este evento internacional se viene celebrando desde hace 10 años en varios países el primer sábado del mes de mayo, comenzó como una iniciativa en Estados Unidos para fomentar el hábito de la lectura entre los más jóvenes a través del cómic
El FREE COMIC BOOK DAY se ha convertido en un día de culto para los aficionados a los cómics en el mundo entero. Durante toda la jornada se regalan cómics a los visitantes y se fomenta la producción artística y editorial.
Este año surge la iniciativa en Lima para promocionar el mundo del cómic, la labor y esfuerzo de los dibujantes e ilustradores peruanos, fomentar la lectura entre aquellas personas ajenas al cómic y celebrar un encuentro al que pueda acudir toda la familia para pasar un día divertido.
El primer FREE COMIC BOOK DAY se realizará en:
Lugar: Av. Angamos Oeste 120 Miraflores - ICPNA
Hora: Desde las 11am hasta las 6pm
Actividades durante el día: Venta y exhibición de comics, juguetes de colección, clubes de fans, charlas, talleres de dibujo y sorteo entre los asistentes
Ingreso: GRATUITO
www.facebook.com/CONAMYC.PERU
Reseña del Lima comics desde Comics Info
Dentro del resumen nos quedamos con una reflexión, que es cierto, también llamó nuestra atención y es que a pesar de que siempre este blog y sus administradores hemos dado promoción a diversos eventos y grupos en sus actividades relacionadas al comic local , vimos extrañados que para muchos blogs , que supuestamente hablan de historietas y sus actividades la Convención Lima Cómics 2011 sencillamente no existió. Por supuesto no esperamos que revientes cohetes por el trabajo nuestro, pero ¿y por el desarrollo del cómic local?, ¿quizás por un mínimo de reciprocidad?, en fin. Igual no crean que no vamos a poner información suya dentro del blog, que nosotros si tenemos claro que vamos siempre en el mismo barco.
LaNuez
DESPUÉS
Al final de todo, Lima Comics resultó un éxito. No voy a entrar en el detalle de si sólo se centró en el comic Marvel, DC o mainstream, o si esto es bueno o es malo. No me interesa discutir si los cosplayers están bien o mal, creo que cada persona es libre de escoger la afición que quiera, también creo que nosotros, los coleccionistas de comics que ya pasamos los 25 años somos los menos indicados para señalar o criticar las aficiones de otros. Me sorprende la poca disposición que han mostrado muchos blogs, que dicen apoyar al comic, para la difusión de Lima Comics, y no deja de sorprenderme la eterna mentalidad de querer echar abajo cualquier nueva idea o evento que surja si es que el organizador no te regala un pase de cortesía.
Comics Info.
Papa Benedicto en versión manga
Madrid (España), 1 Abr. 11 (AICA)
La vida de Benedicto XVI en comic
Los cómics manga japoneses son cada vez más populares independientemente de la edad del lector. Por ello, en Estados Unidos surgió la iniciativa de contar la vida de Benedicto XVI en estilo historieta y entregar unos 300.000 ejemplares en inglés y español en la próxima Jornada Mundial de la Juventud.
El guión del cómic, que lleva por título “Habemus Papam”, fue escrito por Gabrielle Gniewek, una estudiante de la Universidad Juan Pablo el Grande (JP Catholic), en San Diego, California. Este centro académico, fundado en 2006, se propone encontrar modos de acercar a Cristo a la cultura popular, a través de diferentes formas de comunicación. Los estudiantes de JP Catholic se forman en ello.
Jonathan Lin, editor de este nuevo cómic, ha explicado a los organizadores de la JMJ que “el objetivo de Habemus Papam es presentar al Papa Benedicto XVI a aquellos que todavía no saben mucho sobre él, salvo que se trata del máximo representante de la Iglesia católica. Esta breve historia reproduce las diferentes vivencias del Santo Padre por todo el mundo –especialmente como cardenal trabajando con su antecesor Juan Pablo II, y culminando con el momento en que fue elegido obispo de Roma”.
¿Por qué un cómic manga? La respuesta es clara: “En la última década la popularidad del manga ha experimentado un crecimiento asombroso en todo el mundo, y ha convertido en fans a millones de niños y adultos. De hecho es considerado una de las exportaciones japonesas más exitosas. El manga ha adquirido una gran extensión de contenidos en un gran número de géneros. Queremos utilizar el manga como una herramienta para mostrar a la juventud y al mundo una Iglesia sin miedo a la modernidad y a la rápida evolución de la cultura. No hemos dudado en usar nuevas formas mediáticas para comunicarnos con la gente joven”.
Habemus Papam se imprimirá en un pueblo cercano a Madrid, Pinto, por el Grupo Gráfico Dédalo, y todo el proyecto está producido por Manga Hero en San Rafael, Estados Unidos. Se proponen distribuir el cómic por todo Madrid, a los participantes de la JMJ, también en sitios públicos como iglesias, colegios, hoteles, casas de juventud, estaciones de metraeropuerto, kioscos de prensa y lugares turísticos, entre otros.
Vía Aica
viernes, 1 de abril de 2011
Caravana de Cómics, 22 y 23 de abril
mas info en http://fanzinegolgota.blogspot.com/
"El monte de las ánimas",en colección Gótica
"El monte de las animas" es el actual número d ela colección Gótica del diario La República que usted puede encontrar hoy en sus kioscos. Con dibujos de Fernando Mamani.
¡Es el Fin !
Renato Cisneros reporta desde el Lima Comics 2011
rc: lima comics 2011 from robotv on Vimeo.
El periodista Renato Cisneros , sacó su alma friki y nos acompañó militantemente no solo desde las cabinas de RPP .También se dio un tiempo para asistir al Limacomics 2011 en el el CC de María Angola, aquí un vídeo con el resultado de su incursión noticiosa.
A Renato también lo pueden seguir desde su blog "El diario privado de RC"
Crumb ilustra a Bukowski
Vía ADN
Tráeme tu amor, un libro donde se recogen las ilustraciones inéditas que Robert Crumb llevó a cabo, entre 1975 y 1984, para tres relatos de Charles Bukowski.
Recién editada por Libros del Zorro Rojo, la obra está compuesta por No funciona el negocio y Bop, bop, contra aquel telón, además del texto que da título al libro. En estas páginas Bukowski retoma sus obsesiones particulares, vidas de perdedores maltratados por el alcohol, el sexo o la precariedad laboral.
Los relatos del escritor no se encuentran entre sus obras más conocidas, pero siempre resulta placentera una inmersión en textos como Tráeme tu amor, donde colisionan con estruendo las más bajas pasiones del ser humano.
De forma parecida ocurre en No funciona el negocio, la historia de un cómico y el inevitable paso del tiempo. Incapaz de comprender que su momento pasó hace varios años, el pobre infeliz sigue creyendo en la posibilidad de recuperar su antiguo esplendor.
El tercer relato, Bop, bop, contra el telón, nos presenta a unos jóvenes estadounidenses que viven en un mundo bastante más fantástico que el real, asolado por la Gran Depresión que siguió al crac del 29.
Articulo completo AQUÍ.
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| Crumb, sobre Bukowski: "Para mí, dice las cosas como hay que decirlas" |
jueves, 31 de marzo de 2011
Nuevo vídeo de Thor
Mjolnir
Maratón poética,por el día del poeta peruano
EL FONDO EDITORIAL DE LA UCH
UNIVERSIDAD DE CIENCIAS Y HUMANIDADES
PRESENTAN LA TRADICIONAL
“MARATÓN POÉTICA”
Auspicia:
CASA DE LA LITERATURA PERUANA
Ancash 207 – Antigua Estación Desamparados – Lima
Costado del Palacio de Gobierno
15 DE ABRIL DÍA DEL POETA PERUANO, LEY 24616
EL EVENTO SE REALIZARÁ DESDE LAS DOCE DEL DÍA
HASTA LAS 8 PM. ININTERRUMPIDAMENTE.
POESÍA, PRESENTACIONES DE LIBROS, TEATRO, DANZAS.
NACIONES PARTICIPANTES Y... TODOS O CASI TODOS LOS AMANTES DE LA POESÍA.
Nietzsche se lee ahora en versión manga
Interesante, aunque Así hablo Zaratrusta es un poco infumable sino has sacado tu carnet de lector de biblioteca básica al menos el la universidad.
Fuente EFE y ABC
Barcelona, 31 mar (EFE).- Utilizar la estética del manga para promover el pensamiento filosófico es el radical camino emprendido que abre "Así habló Zaratustra. El Manga", un cómic inspirado en la obra de Friedrich Nietzsche que Herder Editorial publica ahora en España, traducido del japonés.
"Lo único que existe es el yo. El hombre ansía pensar por sí mismo, para poder crear un sistema de valores propio y consciente", grita un típico y airado personaje de manga desde la portada de este pequeño libro que invita a los lectores de cómic, tradicionalmente más acostumbrados a los combates de superhéroes que a las luchas filosóficas, a atreverse con esta "aventura" sobre la evolución del hombre "después de la muerte de Dios".
La historia se basa en el joven Zaratustra, hijo de un hombre religioso que poco a poco ve crecer su escepticismo, lo que le enfrenta no sólo con su padre, sino con su propia entidad acerca de lo que es el yo.
"Así habló Zaratustra", explican desde la editorial, es el primer "manga filosófico" que se publica en España, una obra traducida directamente del japonés, país donde ha tenido un gran éxito, y en el que otros títulos de la misma línea, como "El capital", de Karl Marx, ha vendido 120.000 ejemplares.
Se trata de una corriente dentro del manga, denominada "seinen", que no se ciñe a los adolescentes, sino que busca un público adulto, ya que el manga es uno de los medios de forma de cultura más populares en oriente.
Herder recuerda que, según la Federación de Gremios de Editores, el 14% de la población española a partir de 14 años, lee cómics, un porcentaje que se eleva hasta el 53,2% en el caso de niños entre 10 y 13 años (64,3% niños y 41,4% niñas).
Para el lanzamiento de esta obra, la editorial ha preparado la campaña "Hay bigotes y bigotes", dirigida a estudiantes y profesores de filosofía, y al público en general en la que anima a quien quiera participar a que les remita una fotografía (bigotes@herdereditorial.com), hasta el 22 de abril, con los característicos bigotes de filósofo alemán, de las que se seleccionarán las más originales.
En la web de Herder -en la que también se ha abierto un blog sobre el proceso de publicación del libro y donde se colocarán las imágenes que se envíen- se facilita un 'pdf' con un bigote recortable que puede ser imprimido para hacerse la foto.
Los ganadores ganará un lote de libros de la editorial. EFE
Vista previa en PDF
Barcelona, 31 mar (EFE).- Utilizar la estética del manga para promover el pensamiento filosófico es el radical camino emprendido que abre "Así habló Zaratustra. El Manga", un cómic inspirado en la obra de Friedrich Nietzsche que Herder Editorial publica ahora en España, traducido del japonés.
"Lo único que existe es el yo. El hombre ansía pensar por sí mismo, para poder crear un sistema de valores propio y consciente", grita un típico y airado personaje de manga desde la portada de este pequeño libro que invita a los lectores de cómic, tradicionalmente más acostumbrados a los combates de superhéroes que a las luchas filosóficas, a atreverse con esta "aventura" sobre la evolución del hombre "después de la muerte de Dios".
La historia se basa en el joven Zaratustra, hijo de un hombre religioso que poco a poco ve crecer su escepticismo, lo que le enfrenta no sólo con su padre, sino con su propia entidad acerca de lo que es el yo.
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"Así habló Zaratustra", explican desde la editorial, es el primer "manga filosófico" que se publica en España, una obra traducida directamente del japonés, país donde ha tenido un gran éxito, y en el que otros títulos de la misma línea, como "El capital", de Karl Marx, ha vendido 120.000 ejemplares.
Se trata de una corriente dentro del manga, denominada "seinen", que no se ciñe a los adolescentes, sino que busca un público adulto, ya que el manga es uno de los medios de forma de cultura más populares en oriente.
Herder recuerda que, según la Federación de Gremios de Editores, el 14% de la población española a partir de 14 años, lee cómics, un porcentaje que se eleva hasta el 53,2% en el caso de niños entre 10 y 13 años (64,3% niños y 41,4% niñas).
Para el lanzamiento de esta obra, la editorial ha preparado la campaña "Hay bigotes y bigotes", dirigida a estudiantes y profesores de filosofía, y al público en general en la que anima a quien quiera participar a que les remita una fotografía (bigotes@herdereditorial.com), hasta el 22 de abril, con los característicos bigotes de filósofo alemán, de las que se seleccionarán las más originales.
En la web de Herder -en la que también se ha abierto un blog sobre el proceso de publicación del libro y donde se colocarán las imágenes que se envíen- se facilita un 'pdf' con un bigote recortable que puede ser imprimido para hacerse la foto.
Los ganadores ganará un lote de libros de la editorial. EFE
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¡Feliz Cumpleaños Pablo Marcos!
Nacido en la hacienda Laran en Chincha Alta, el 31 de marzo de 1937, el peruano Pablo Marcos es considerado como uno de los artistas más populares de la Edad de Oro de Marvel en el cómic de terror. "Tales of the Zombie" y "Conan el Bárbaro" son dos de sus obras mas destacadas de esa primera década, a partir de ahí ha trabajado par personajes y editoriales que son parte de la historia del comic mundial, actualmente esta residiendo en Colombia y desde él se mantiene en actividad trabajando para sellos independientes y aun en el genero de Espada y Brujería.
Quienes somos sus compatriotas, colegas y admiradores es siempre un orgullo destacar su talento y bonhomía. Feliz cumpleaños querido Pablo!
Hemos preparado una galería de Conan que podrán disfrutar dando click en el enlace de "Más información".
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