miércoles, 1 de diciembre de 2010

Aldo Shiroma inagura muestra "No solo los Chanchos Vuelan"


Aldo Shiroma inagura su nueva muestra de fantásticas esculturas.
Hace unos años me vinculé con una revista online y mi primer escrito fue una crónica que nunca vió la luz, aprovechando esta excelente fecha la saco del diván de los recuerdos, espero les guste tanto como a mi me gusto escribirla. Las fotos que acompañan el post las saque de la página de Forum, lugar donde expone nuevamente Aldo.



Crónica a Aldo Shiroma


El juego de los animales


Tienes que hablar con Aldo Shiroma, fueron las palabras que iniciaron este viaje. Aldo Shiroma, un escultor al que siempre quise conocer, la oportunidad no podía ser mejor.


Así armado con un fotógrafo, me fui en su búsqueda. Aldo muy apaciblemente nos recibió en su casa. Al cruzar su puerta, sentí que había cruzado un espejo, que había tomado la pastilla roja de Matrix.


Sentado en una mesa muy simple, empezamos ha conversar. La simpleza de la mesa hacia mas evidente todo el entorno, a su espalda, un león, hecho de madera, no dejaba de mirarme, y yo hacia lo mismo. Este León es una de sus esculturas, o quizás es uno de sus cuadros. En realidad es las 2 cosas, ¿por que? esta colgado en una pared, en un fondo súper violeta, hecho en forma de rompecabezas, de allí surge el león, pero es un león de una selva de cemento, es un león humanizado, como escapado de un programa de dibujos animados, una misteriosa mezcla de Hanna y Barbera, con un anime.


Nuestros primeros puntos en común son los dibujos animados y el comic, por allí trato de abordarlo, pero la conversación encuentra un punto en común muy curioso. Ambos fuimos asmáticos de niños, intercambiamos historias de cómo dormir incómodamente sentado, para no sentir que te mueres ahogado.


Aldo fue un verdadero campo de batalla para sus padres, nos confiesa

“Cuando yo estaba en cama, con mama químico farmacéutica y papa médico, eran miles de pastillas, jarabes e inyecciones. Para dejarme inyectar, mis padres no se les ocurrió mejor idea de darme Dashin (revistas de manga en papel bulky con muchas historias). Consumía las historias viéndolas, ya que no las podía leer por estar en japonés”


Esas revistas abrieron muchas puertas en su mente, primero, esa clara estética japonesa, de los ojos inmensos, esa gran expresividad y sobre todo Animales, muchos Animales, pero no Animales comunes, animales humanizados.


Pero lo que inició su verdadero fuego interior fueron, esas cosas para armar que venían en las revistas, así robots, vehículos, y muchas cosas, empezaron a poblar su cama y su mente. “Como se ingeniaban estos japoneses para de algo plano pasar a algo tridimensional.”


El lego, fue el paso lógico, pero el sentía que era un sistema de construcción mas grande pero limitado. Pero el camino de este joven constructor tomó un giro inesperado, la obligación familiar de pasar las tardes en la farmacia familiar, puso a su alcance cajas de cajas de pastillas. Se convirtió en un depredador de cintas scotch, con ella unía las cajas para formar, los robots y naves que estaban de moda en la TV.


“Era la historia de convertir las cajas en estos robots, de la TV, que eran carros, aviones. No jugaba con lo que construía, los regalaba en el colegio. El reto de construir algo que lo veía bidimensional, dentro de la televisión.”


Así poco a poco fue dejando el juego y se volcó más hacia la construcción. Entró a la universidad Católica, donde por unos años, lo invadió una onda medio oscura, influenciado por Martín Moratillo y Tola.


Al 4to año, algo toco su puerta, algo que tenia guardado en algún cajón de su mente

“Comienzo a revisar cuadernos antiguos y encuentro similitud con cosas que hacia en el colegio, claro sin la capacidad gráfica que tenía en la universidad”


Pero no era un algo era un alguien, así nació Leopoldo, su primer animal.

“Un jabalí parado en 2 patas, vestido con un saco y una chalina. Me lo imaginaba como un animal de climas tropicales, traído a Lima en Invierno, por eso el juego de la ropa como armadura, y él parado como desubicado”


Aldo hizo una pequeña travesura, tenía que presentar una escultura en madera y metal, como parte de sus cursos, pero no quería que la vieran sino hasta el final. Como un osado mago, hacia desaparecer a Leopoldo de las miradas de los profesores, estaba allí mas no lo veían. “Quería que fuera una sorpresa y algo privado, había parte de mi infancia metida allí, esa sensación de estar desubicado, que gobierna la adolescencia.”


Llegó el gran día, el telón se abrió y Leopoldo, fue muy bien recibido. Los maestros sólo pudieron hacer algunas apreciaciones técnicas.


Pero ¿por qué Leopoldo?, una pareja, se interesó tanto en esta escultura que le mandaban extraños mensajes al beeper “devuélvenos a Leopoldo”. Sin poseerla ya la habían hecho suya, era un miembro de su casa, incluso habían creado un lugar especial para Leopoldo.


Aldo quedo fascinado con esa relación, pues su actitud hacia su obra es totalmente desprendida, muy a lo los hijos, son hijos del mundo. “Al final cada persona es quien deposita un significado. Mas allá de eso las esculturas son receptáculos, donde la gente coloca un contenido determinado. Por eso se dice que una obra de arte tiene miles lecturas”


La conversación se vuelca hacia la madera, su material favorito. La considera carne, adora su textura y su calidez. Me asombra con su gran conocimiento de las maderas, que se pueden conseguir en Lima, y confiesa su gran amor por la madera de olivo.


El metal y la roca son para él un elementos, complementarios, a la madera, en sus manos se convierten en colmillos, ropa, corazas, ojos, y cientos de detalles. La fibra le da acabados muy agradables, pero siempre vuelve a la madera.


Hablamos de su paso por la universidad, donde compartió taller con Antonio Pareja. La proximidad con este artista, generó un ida y vuelta increíble. Es que Antonio Pareja es muy singular, autodidacta, provinciano, y enamorado de la madera como Aldo.


Antonio Pareja llego a la universidad, de una manera curiosa, se enteró que necesitaban un conserje para el taller de escultura, en una confusión de lenguas, con 2 artistas extranjeros encargados del taller, terminó participando en el taller.


Esto le permitió a Antonio Pareja, ver el paso de muchísimos artistas por el taller, los observó experimentar, a veces fracasar y otras lograr su objetivo. De toda esa experiencia bebió directamente Aldo. Codo a codo, conversaban, sobre sus particulares visiones del mundo, Antonio desde su universo del campo, y Aldo desde su visión de la ciudad. Eran sin lugar a dudas compañeros un singular juego de aprendizaje mutuo, al ver al otro se veían a si mismos.


Los animales eran muchas veces protagonistas de sus conversaciones, Antonio, recordaba los perros, los cóndores y las ovejas, el significado de ellos en su día a día. Aldo recordaba animales de su niñez, pero de una visión que brotaba de las páginas de las historietas y de la televisión.


“El cerdo y la vaca son los animales a los que tiene más acceso al hombre, de los que se aprovecha todo. El jabalí es lo mismo pero en la versión salvaje. Como que lo metí dentro de la sociedad.”


Volvamos entonces al jabalí, Leopoldo. Sin lugar a dudas, Leopoldo, es el punto de partida de un viaje en círculo, que son sus exposiciones. Los animales van evolucionando, exposición tras exposición. Ya no sólo muestran una intención, sino que se vuelven personajes más tridimensionales, con un trasfondo.


Allí es donde Aldo hace una parada en seco, y vuelve a casa. Crea una instalación, llamada “Reconstrucción de la ausencia”. La ausencia es la de su padre, inicia un proceso, muy curioso, entrevista amigos, familiares, y conversación a conversación, forma una nueva imagen de su padre, lo redescubre.


Nuevamente la madera, le muestra el camino, en este caso en forma de una puerta. Al morir su padre, toda una sección de la casa familiar fue cerrada, y Aldo la reabrió. Cubierto de polvo de años, estaba el consultorio médico de su padre, sus cosas más personales.


“Reconstrucción de la ausencia”, esta tan dentro de él que, la reconstruye en su nueva exposición “Otto”.


Otto, es un oso negro, pero no es un oso cualquiera, es un oso citadino, es un reflejo de nosotros como limeños, habitantes de edificios. Así en edificios, llenos de ventanas, Aldo, nos permite ejercer ese deseo Voyeur de espiar al prójimo, y por supuesto también de ser vistos.


Amor, desamor, pasión, aburrimiento, todo un subibaja de emociones y situaciones, sin ningún orden específico. El público le pide que ponga un orden a esto, que los guíe. ¿ qué ventana ver primero, que ventana ver después?, le preguntan. Pero Aldo, nos ha jugado una nueva broma, en este caso interactiva, el orden lo pone uno mismo, y también la censura, algunos asistentes rechazan algunas escenas de Otto. Curioso ver un oso negro suicidándose o haciendo el amor, es más duro para ellos de lo que pueden ver por Internet, en la televisión, o en su día a día.


La mirada urbana sale de los edificios y viene ”Zoociedad”. Su mirada de nuestra Lima.

La colección de animales involucrados, en esta fauna limeña es bien interesante.


Un búfalo, conductor de combi, con una actitud nada amable, obviamente

Una nutria escurridiza y muy despierta, nos invita a subir a la combi con el clásico llamado “Habla! ¿Vas?”


Un jabalí, policía de tránsito, listo para servirse de nosotros, dándonos unas “voluntarias” rifas, para pasar caleta obviamente usa lentes oscuros.


Un felino indeterminado, un político, sale de una caja que dice voto popular, muy a la tela, y con un dedo que indica a donde se va ir el pronto.



Un ratón, un ladrón, apoyado en un muro, nos taza, a ver si valemos la pena, ser desplumados.




Un perro borracho, cierra este circo.


Aldo para la exposición crea uno de sus juguetes de infancia, y nos invita a jugar con el. La información de la muestra viene en un cartón, que doblado adecuadamente, se transforma en una Combi, donde coloca a todo este zoológico.


Así pues, con esta Combi en mi mano, abandone su casa, habían pasado 83 minutos en mi grabadora.


Un momento, aún no dejen de leer, les confesaré, que voy hacer trampa. Olvide completamente preguntarle a Aldo su opinión sobre el circo. Así que lo tuve que llamarlo por teléfono.


Aldo y el circo, le fascina el espectáculo, los colores, y sobre todo ese lado lúdico, ese disfrute. Y como supongo ya imaginan, le desagrada ese lado atroz y cruel, que es el trato a los animales involucrados en algunos actos de circo. El circo opina refleja mucho del alma humana, con esa capacidad dual, de lo sublime y de lo más oscuro y mísero.


Se cierra pues el telón, cuento con su participación en los aplausos.


martes, 30 de noviembre de 2010

Rene conoce a Yoda

Genial ilustración de Peter de Sève portadista de New Yorker Magazine para su visione de Star Wars.

Zombie Walk Lima: Ejemplo de retrato zombie

Nuestra inocente "víctima", no sabe lo que le espera

La transformación comienza

Ahora ya es tarde y es imposible detener la transformación, ¡ohhh por Dios nos a visto!

Este es un pequeño ejemplo de uno de los 10 retratos zombie que puede ser tuyo, participando en la promoción que trae LaNuez y LaComicteca, apoyando el primer Zombie Walk Lima. Los retratos serán en blanco y negro o en color dependiendo del autor que lo realice.

La información completa aquí

Zombie Walk Lima: Los videos previos












Video de Número Zero, que acompaña una nota que pueden leer aquí




video del canal de youtube de Loreiu, es decir aqui

Spiderman se queda "colgado" en pre estreno teatral

Tratandose de Spiderman y su vida y aventuras dentro del comic a nadie le puede sorprender que a Peter Parker a veces las cosas le salgan mal.

Nota de Reuters...
Nueva York (Reuters). La obra teatral más cara en la historia de Broadway, “El Hombre Araña”, sorprendió al público durante la noche del domingo en su primera presentación de preestreno, cuando sus secuencias aéreas de alta tecnología fallaron y dejaron a sus estrellas colgando en el aire.

La obra “Spider-Man: Turn Off the Dark”, con un costo de 65 millones de dólares y música creada por Bono y The Edge del grupo U2, fue detenida en al menos cinco ocasiones, incluso cuando sus actores sobrevolaban al público en el preestreno del espectáculo, dijo el lunes entre otros el diario “The New York Times”.

VERGONZOSO
En una de las secuencias más importantes el actor protagonista, Reeve Carney, quedó oscilando sobre el público, mientras miembros del elenco trataban de tomar uno de sus pies para bajarlo, entre las risas de los presentes, agregó el Times.

El estreno de la producción ha sido demorado en diversas ocasiones tras quedar sin financiamiento y sufrir de problemas técnicos.

La obra no será estrenada oficialmente hasta el 11 de enero y pese a que los preestrenos son ofrecidos durante un tiempo para solucionar problemas, la mayor parte no presenta tantos contratiempos como “El Hombre Araña”.

MÚSICA DE LUJO
Bono y The Edge, así como la directora Julie Taymor -quien fue la única elección de los músicos de U2 para comandar el musical- dijeron recientemente que esperaban que la obra presentara problemas técnicos en su comienzo.

Taymor ha señalado que el elevado costo del espectáculo se debe al recinto y a su inusual veintena de secuencias aéreas. Dos actores sufrieron heridas graves cuando ensayaban las acrobacias.

“Estoy asustada”, dijo Taymor, quien también dirigió el musical para teatro “The Lion King” al programa “60 Minutes” de la cadena CBS en una entrevista transmitida el domingo. “Si uno no tiene miedo, entonces no se está aprovechando la oportunidad”, agregó.

Bono, quien no estuvo presente en el primer preestreno debido a que U2 está actualmente de gira por Australia, dijo a “60 Minutes” que escribir la música de la obra y colaborar junto a Taymor ha sido “una de las aventuras más divertidas y alegres de nuestra vida artística” y que esperaba que el público coincida.

Presentación y Exposición de "El Invierno del dibujante" de Paco Roca

"Esta es una historia que siempre he querido contar. Qué había detrás de esos tebeos con los que crecí. Cómo eran los dibujantes de esos personajes que forman parte de la cultura española."
Paco Roca

Presentación el jueves 2 de diciembre a las 19.00h. con el autor y Toni Guiral, especialista en cómic. Entrada libre

FNAC TRIANGLE
Plaza de Catalunya, 4
Barcelona
Exposición del 1 de diciembre de 2010 al 13 de enero de 2011


La vida en la editorial Bruguera, con la dictadura de Franco como telón de fondo, y la salida de sus dibujantes estrella para fundar Tío Vivo, una nueva revista que les permitiera lograr una mayor libertad, es el marco y la esencia de El invierno del dibujante.

La nueva obra de Paco Roca, Premio Nacional del Cómic 2008 con Arrugas, cuenta cómo cinco extraordinarios historietistas, famosos por sus personajes, osaron rebelarse a la situación de abuso y opresión en la que se encontraban.

En la España de 1957 ser historietista era un oficio. No eran artistas sino obreros de la viñeta. Cobraban por página, trabajaban a destajo, siguiendo unos patrones establecidos e inamovibles.

Renunciaban a sus originales y a sus derechos de autor a cambio del dinero cobrado.

La exposición que presentamos en Fnac Triangle (Barcelona) es un recorrido emocional e histórico por el proceso de realización del libro relatado por el propio Roca.

La muestra contiene 15 láminas originales y aglutina año y medio de documentación y material complementario que Paco Roca utilizó para la creación de este álbum.

Nota vía Club Cultura

lunes, 29 de noviembre de 2010

Gana un retrato Zombie:Queda inmortalizado como un muerto viviente



LaNuez y LaComicteca ayudarán en el contagio en el primer Zombie Walk de Lima.

Durante el Zombie Walk repartiremos pines de la mascota del blog La Nuez, convertida en zombie.



Tomaremos tus datos, y bajo la mecánica de luce y gana, es decir usa el pin e inscribete en el sorteo, puedes ganar uno de los 10 retratos zombies.

Si ganas recibiras un retrato zombie hecho especialmente para ti, por uno de los dibujantes internacionales de comics de La Comicteca. La Comicteca reune los talentos de César Carpio Guerra, Diego Rondon,Christian Rosado, Antonio Carlin y Antonio Pomar, cada uno de ellos hará 2 retratos zombies en su particular estilo y extraordinario diseño.


El retrato será hecho en base a una fotografia que entregaran los ganadores luego del sorteo y se realizará una entrega de los retratos donde los ganadores podrán conocer a los artistas que los han vuelto zombies.



César Carpio Guerra en un autoretrato zombie

Reminiscencias abre el mes de diciembre

Reminiscencias

"La memoria de Juan Daniel ya no le pertence. Después de un accidente a inicios del 2009, cayó en un estado amnésico que solo podría ser curado viendo videos caseros de su entorno y teniendo sueños reminiscentes reconstruyendo así lo que alguna vez pudo ser su memoria e identidad. Meses después se encontraría con demasiados recuerdos fílmicos, analógicos y digitales, tres generaciones capturadas por distintas cámaras pero desde un mismo ojo.
La película es la experiencia neurológica sufrida por Juan Daniel."




Este miércoles 1 de diciembre a las 7.45pm en el Cineclub de Pueblo Libre. La función es gratuita y se ofrecerá un pequeño cóctel por parte de Cinema Dos para brindar por el estreno de su primer largometraje. La cita es en El galpón Espacio, Cipriano Dulanto (La Mar) 949 Pueblo Libre.


Mas información en la revista CinemaDos, precisamente fundada por Juan Daniel, esto lo pueden ver aquí

Bonus
Más sobre Reminiscencias en Cinestasia es decir aqui

Imágenes de la presentación de Historieta peruana en Chile

La presentación se llevo a cabo el 5 de noviembre en Santiago de Chile organizada por el colega y amigo Carlos Reyes de Feroces Editores, Galería Plop! y mediante el apoyo de Alfredo Villar (Rupay) y Tilsa Otta una de las autoras del libro "Venus Ataca". El evento fue promocionado para presentar en Chile "Rupay" y "Venus Ataca" de editorial Contracultura.
Imágenes cortesía de Feroces Editores


sábado, 27 de noviembre de 2010

Los films de Burton, infografía


En el National Post encontraran esta ilustración interactiva.

El mundo suspira aliviado


La comunidad comiquera mundial suspira aliviada como si la tierra hubiera evitado el impacto de un meteoro, al descubrir el trailer de lo que hubiera sido la película de Cannon en los 80s.

Pablo Marcos Face to Face dia 1 en imagenes

Aqui algunas imagenes de lo que fue el primer dia del Face to Face con Pablo Marcos, desde las 4:00 pm numerosas personas se acercaron a conocer a Pablo, la mayoría traía sus tesoros coleccionados por años, por ejemplo en la imagen pueden ver a Pablo con un libro de Star Wars donde él realizó el entintado de las páginas.





La librería se acondicionado para la visita de Pablo y esta literalmente llena de sus trabajos


Para los que se preguntan sobre los materiales ofrecidos a parte de libros y revistas de Pablo, hay muchas otras posibilidades como poster firmados de diferentes tamaños y además bocetos y artes por encargo.

Siguen los problemas de salud

Si Javier Olivares animara a Batman ?!


Tomando el diseño del maestro Javier Olivares Iskra animación ha logrado una pieza definitivamente espectacular recreando la apertura de Batman.
vía Lacarceldepapel

viernes, 26 de noviembre de 2010

Primer vistazo a color de Spawn 200


Spawn es sin duda uno de los comic emblemáticos de los 90s, ahora que se acerca la publicación del número 200, Todd McFarlene su creador via Twitter nos presenta, un vistazo a color de lo que será este número.

Según comenta tambien este libro a pasado de tener 27 páginas a tener 45, cosa poco usual en este formato de comics. Además Jim Lee durante una de sus charlas en Crack Bang Boom en Rosario adelantó que realizaría una de las portadas.

Bonus

Anteriormente Todd publicó un par de imagenes del Violator, del número 200, tambien en su Twitter



Un noviembre premiado

En Brasil, Paraguaçu Paulista
2º puesto
Karry
http://www.salaodehumordeparaguacu.com.br/es/edicoes_anteriores.asp?ano=2010&cat=cartumtematico
En Brasil, Paraguaçu Paulista
Mensión Honrosa
Pepe Sanmartín



En Chipre
3er puesto
Omar Zevallos

http://www.cartooncenter.net/Naci_Talat.htm

La historia de la revista "Loco Lindo" en Historias del pasado"

LOCO LINDO fue una de las revistas populares de los años 50 en Argentina junto a otros titulos notables del humor latinoamericano y que no se ha vuelto a repetir en la región.El maestro Osvaldo Laino nos cuenta desde su blog "Historias del Pasado" su testimonio de primera mano sobre "Loco Lindo".

"Una de las revistas de humor que se hizo muy popular en la Epoca de Oro, aparte de Rico Tipo, Pobre Diablo, Bicho Feo, Cascabel, Cara Sucia, Avivato, Patoruzú y varias otras, fué LOCO LINDO, editada por REIPAL (Reilly/Palacio). El personaje principal ... porteño piola, sin mucho cacúmen, peinado a la gomina, pero mujeriego y un poco ventajita (al mismo tiempo, un poco inocentón). No era un Adonis, más bien un poco gordinflón, nació para llenar otro espacio de las aventuras del tipo de barrio de la capital, para codearse en un ambiente mundano que ofrecía el centro de la gran ciudad, donde también se abría un espacio y la oportunidad para flirtear con las del bello sexo."
Articulo completo en Historias del Pasado

Exposición LA DISCAPACIDAD EN EL COMIC

Artgnosis Asoc Civil presenta por cuarta vez la Exposición La Discapacidad en el Comic: Héoes, Villanos, Víctimas y Altergos

Lugar; Universidad Monte Avila- Boleita norte
Fecha de 29 de noviembre al 03 de diciembre- Día internacional de las personas con discapacidad

Gracias a la invitación realizada por la Universidad Monte Avila a través del Centro de Estudios para la Discapacidad tenemos la oportunidad de realizar la 4ta muestra, esta vez presentaremos como es costumbre un grupo de nuevos personajes que se suman a laas piezas ya existente

Acércate y descubre una visión optimista, inclusiva y autónoma en las
personas que viven con una o más discapacidad

ARTGNOSIS Asoc Civil

jueves, 25 de noviembre de 2010

Programa del X Aniversario del MUCAHI BASSOCO

El Museo de de la Caricatura y la Historieta “Joaquín Cervantes Bassoco”, con el apoyo de sus fundadores, los Amigos del MUCAHI, los patrocinadores de la Revista El Metiche Cuautla – Axochiapan, y las autoridades municipales de Cuautla y Ayala, del Estado de Morelos, invitan cordialmente
A los artistas gráficos y literarios de la historieta mexicana y latinoamericana, a los familiares de los artistas de la historieta fallecidos, escritores, dibujantes, portadistas, fondistas, a los promotores del comic y la historieta, tanto de la prensa escrita como cibernética, y a todo el publico en general.
A celebrar el X Aniversario del MUCAHI BASSOCO, mismo que se verificara en dos sedes.
1.- A partir de las diez de la mañana, iniciamos con la proyección de la película Kaliman, El Hombre Increíble (1972). Enseguida entregaremos reconocimientos a distinguidos historietistas como Ramón Valdiosera Berman, a quien se le entregará un reconocimiento especial como “Decano de la historieta mexicana”. También se le entregara reconocimiento especial a René del Valle Guerrero, por su trayectoria como artista grafico dibujante de la historieta Kaliman, El Hombre increíble. A los hermanos Daniel y Manuel del Valle, por su aporte a la historieta mexicana, realizando la primera foto historia de Blue Demon, El demonio azul. Roberto Castro, dibujante de Spiderman para marvel Comics, presentara la ponencia: “El aporte de los artistas peruanos a la historieta mexicana e internacional”. Para concluir se presentara la lotería conmemorativa con personajes de la independencia y revolución mexicana, realizada por Román Rivas y Claudia Illanes Iturri.



2.- A partir de las 14:00 horas. Se inaugura el nuevo domicilio del MUCAHI BASSOCO en Anenecuilco, Ayala, Morelos, Calle independencia No. 18, esquina calle Real. Con la exposición “La historia de México en la historieta”.



El Museo de de la Caricatura y la Historieta hace un llamado a los historietistas y familiares de historietistas fallecido, para que confirmen su asistencia por correo electrónico mucahi@gmail.com ya que se entregaran reconocimientos por trayectoria a todos los asistentes. Para ello es importante que en el mensaje de confirmación incluyan datos de inicio como trabajadores de la historieta, así como las principales editoriales y publicaciones en las que han colaborado. Es importante que quienes a si lo deseen donen una obra original para su exhibición en el museo, así como una publicación preferentemente donde consignen sus créditos autorales.


Click para cer el Programa detallado y la lista de invitados que han confirmado su asistencia:

http://museocomicmexicano.blogspot.com/2010/11/museo-de-la-caricatura-y-la-historieta.html

Feliz Navidad Chimoc en el teatro

"Feliz Navidad, Chimoc", la obra de teatro musicalizada para toda la familia, a pedido del público que llenó el teatro al 100% el año pasado, se presenta ahora en segunda temporada con 8 funciones especiales, los sábados y domingos del 27 de noviembre al 19 de diciembre a las 4:00 p.m.
"Feliz Navidad, Chimoc" Está basada en el divertido cuento de las hermanas Andrea y Claudia Paz, y cuenta con la banda de rock en vivo y con la música y las voces originales de los discos.

Argumento: Chimoc el perro calato decide buscar a sus amigos, pero se da con la sorpresa de que todos están demasiado ocupados en los preparativos para la fiesta de la Navidad. "Pero, qué es la Navidad?" se pregunta Chimoc constantemente. Algo sucederá que hará que todos los amigos de la colina recuerden cuál es el verdadero significado de esta linda fiesta.

Basada en el cuento: Feliz Navidad, Chimoc.
Escrita por: Andrea y Claudia Paz.
Producción: Los Hermanos Paz S.A.C.
Dirección Musical: Cristóbal Paz

Actúan y cantan: Carlos Casella, Magali Luque, Jaclyn Ancani, Luis Alberto Céspedes, Claudia Paz y Andrea Paz.
Músicos en escena: Cristóbal Paz, Miguel Huidobro, César Gálvez.
Lugar: Teatro Auditorio del Centro Cultural el Olivar. Sábados y domingos del 27 de noviembre al 19 de diciembre de 2010. Entradas a la venta en Teleticket.

Un ministro con experiencia en el interior

Las aventuras del camélido más audaz del orbe.

Robo en Limamanta City