lunes, 26 de marzo de 2012

FICOMIC - Revista Cavall Fort celebra sus 50 años en el certamen‏

La revista Cavall Fort acaba de cumplir cincuenta años de vida, un hecho bastante excepcional en el mundo editorial, y lo celebrará el 30 Salón Internacional del Cómic de Barcelona con una gran exposición antológica de los cómics dibujados por autores catalanes. Nacida en diciembre de 1961, esta publicación surgió para estimular la lectura en catalán de chicos y chicas de 9 a 15 años. Esto pasaba en una época en que el catalán era una lengua marginada, prohibida en los ámbitos públicos por parte de la dictadura franquista. En el contenido de la revista, de carácter didáctico y lúdico, el cómic ha jugado un papel protagonista desde el primer momento.

La revista, de periodicidad quincenal, ha publicado 1192 números hasta la actualidad. A través de Cavall Fort se difundieron en los años 60 los cómics de la llamada línea clara franco-belga, con las obras de autores tan destacados como Peyo o Franquin. Pero esta publicación también fue una ventana para los autores del país, que empezaron a publicar así sus historietas.

La exposición Cavall Fort 50 años ofrece por primera vez la oportunidad de ver una gran cantidad de páginas originales, así como ediciones de la época. La muestra, comisariada por la directora de la publicación Mercè Canela, está dedicada a los autores catalanes, porque la revista ha sido y es también cuna de artistas del país. La exposición mostrará un total de 50 páginas, ya sean originales o ediciones, correspondiendo cada una a 50 series claves de la publicación. Encontramos títulos míticos como Ot, el Bruixot de Picanyol o La casa sota la sorra, dibujado por Madorell, autor también de otro cómic de referencia como Jep i Fidel, además de Pesquis i Baliga de Viladoms o Maurici Bonull, de Marc y Pep Brocal. Por las páginas de Cavall Fort han pasado también autores actuales tan importantes como Cesc, Joma, Roser Capdevila, Oriol Garcia Quera, Francesc Infante, Quim Bou, Lluïsot o Alfons López, entre muchos otros. La exposición también dedicará un espacio a la revista El Tatano, que nació como un suplemento para los más pequeños dentro de Cavall Fort en 1990, hasta que en 2006 se independizó y se convirtió en una publicación mensual.


El 30 SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA se celebrará del jueves 3 al domingo 6 de mayo en el palacio número 8 de Fira de Barcelona. O

Tsuneo Sanda‏ llega a Expomanga 2012 (Madrid)

La Fuerza acompaña a Expomanga 2012

El gran ilustrador Tsuneo Sanda visitará el Salón madrileño

Madrid, 26 de marzo de 2012. El próximo Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid contará con un participante muy especial. Y es que recibiremos la visita del gran Tsuneo Sanda, un artista que para muchos no necesita presentación alguna gracias a su labor para el universo creado por George Lucas en torno a la saga y los personajes de “La guerra de las galaxias”. A los lápices desde la tierna edad de siete años, Sanda se ha convertido en uno de los autores más renombrados del mundo desarrollando un estilo que él mismo considera deudor de Rembrandt, Magritte, Davis y Peak; para celebrar su presencia en Expomanga 2012, los visitantes podrán disfrutar de una exposición que acercará a los aficionados algunos de sus mejores trabajos. Los próximos 11, 12 y 13 de mayo la Fuerza nos acompañará en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo…

El Lorax y la pelea mediática por la conservación

Dr. Seuss, The Lorax es el nuevo film animado basado, evidentemente, en el libro del Dr. Seuss del mismo nombre. Producido por la Illumination Entertainment, distribuido por Universal Pictures, la cuarta cinta basada en los trabajos de Dr. Seuss y la segunda animada por computadora junto a Horton hears a Who!
Dirigida por Chris Renaud, Ken Daurio y Cinco Paul, la película sigue a Ted (voz de Zac Efron), un chico joven e idealista que vive en "Thneed-Ville", una ciudad que es totalmente artificial, a excepción de su gente. Él sale en busca de lo único que puede ganarle el cariño de Audrey (Taylor Swift), la chica de sus sueños, que desea ver un árbol real. Al intentar encontrar una semilla, encuentra recluido al Once-ler (Ed Helms) y descubre la historia del Lorax (Danny DeVito), un ser gruñón y encantador que lucha para proteger su mundo


Ahora no a todo el mundo le gusta los mensajes en las películas, es mas, hay quienes piensan que imponer valores en la infancia esta rematadamente mal y que hay que esperar que el niño crezca y tome su propia decisión de la que esta bien o mal por sí mismo, no sé, a mi eso me suena como a que esperes que tu niño se convierta en tremendo "pirañita", "mara" o sicario para recién ahí que por propia voluntad se siente a aprender porque no se debe ser una salvaje con otros,¿ no era que la chamba de los padres era enseñar que estaba bien y que mal?. En fin, creo que es exagerar ponerle la puntería a fábulas que traten de enseñar la protección ambiental, por pensamientos o argumentos como los del siguiente articulo es que tenemos gobernantes capaces de vender el futuro de la naturaleza y la humanidad a compañías depredadoras como la minería.link:

Los viejos patrones morales del cine de animación

El estreno de 'Lorax' reabre el debate sobre el cine que instaura valores más o menos discutibles en los más pequeños

Salió Eutanasia: Treeeceee....

El grupo Punto aparte se complace en presentar la edición 13 de la revista Eutanasia, cumpliendo así el propósito de salir cada dos meses ( y a veces mensual XD), en este número tenemos comics de terror relacionadas con la selva peruana, y recuerda reclama tú dije mágico como siempre por la compra de la revista =).
mayor info visitando el blog: http://fanzinegolgota.blogspot.com/

viernes, 23 de marzo de 2012

Poster de "El Lagarto", The Amazing Spider-Man

Vía GT

Hiromu Arakawa gana Manga Taisho

Marc Bernabe acaba de estar presente en la premiacion, asi no comenta que:


Acaba de anunciarse que el Manga Taisho, lo gano la obra  Silver Spoon de Hiromu Arakawa (autora tambien de Full Metal Alchemist. Felicita a la autora y a a Norma Editorial, que publicará este título en España.

Si quieren ver a los otros 14 nominados con los que compitio pueden entrar a este link

Actualizacion
Un video relacionado a esta entrega hecho por Marc
http://blogs.antena3.com/niponadas/gran-premio-manga_2012032600149.html



jueves, 22 de marzo de 2012

El Estafador #117: Fascistas‏



Si el siglo XX tuvo que cargar con la lacra de los fascismos y dictaduras políticas (con todo el aparato represivo y criminal que llevaban consigo), el siglo XXI, sin duda, se caracterizará por haber soportado la lacra de los fascismos económicos y las dictaduras de los beneficios. Derrocar países a base de golpes militares ya no mola, ya no es posible. Es necesario usar para ello otras técnicas mucho más sutiles y efectivas. Los responsables directos de los mercados financieros, las grandes corporaciones, yonkis del dinero en bolsa y sus ejecutivos son hoy en día los artífices de un sistema represor y terrorista que ataca directamente a los diferentes estados, con sus políticos atrapados en trifulcas bananeras del pasado, como marionetas sin voz ni voto, acometiendo acciones políticas en contra el pueblo que les ha votado. El siglo XXI, sí&h ellip; el siglo del retraso y lo medieval. Me han dicho que en 2013 van a volver a instaurar el derecho de pernada. Mierda.

Javirroyo
El Estafador #117: Fascistas‏

Las autoras de cómic toman el Salón del Cómic

La participación de tres prestigiosas autoras de cómic extranjeras en el Salón enfatiza el creciente protagonismo de la mujer en la historieta. Julia Wertz, autora que debuta en nuestro país con su obra biográfica Whiskey & Nueva York, es uno de los nuevos valores de la novela gráfica en Estados Unidos. Aude Picault es una autora francesa que relata con maestría hechos cotidianos, muchos de ellos de carácter autobiográfico. En el Salón presentará su obra Charanga, que tiene que ver con su faceta musical. Por su parte, la guionista de cómics de superhéroes Jen Van Meter es una autora bien conocida por los aficionados del género gracias a sus colaboraciones con Marvel y DC en títulos como JSA Clasificado y Asombroso Spiderman presenta: Gata Negra, ésta última con dibujos del artista español Javier Pulido. Todas ellas forman parte de una nueva generación de autoras con un estilo muy personal que impregna sus creaciones.

A continuación tenéis las biografías de las nuevas invitadas.

Julia Wertz (San Francisco, EE.UU. 1982)
Cuando descubre que sus sueños de convertirse en espeleóloga no van a cumplirse debido a su claustrofobia y su aversión por las universidades tradicionales, Julia Wertz decide convertirse en dibujante de cómics. Actualmente vive en Greenpoint, Brooklyn, Nueva York, donde pasa el tiempo dibujando, escribiendo, buscando autocaravanas y haciendo bromas sobre los cerdos buscadores de trufas. También forma parte del estudio Pizza Island. Con Whiskey & Nueva York, publicado por Alter Comics, Julia Wertz nos presenta bajo la forma de un diario de abordo su primer año en Nueva York. Julia Wertz visita el Salón del Cómic con la colaboración de la editorial Alter Comics. Su web oficial es www.juliawertz.com.
Jen Van Meter (Fresno, EE.UU.)
Jen Van Meter es una guionista de cómics conocida principalmente por la serie nominada al Eisner Hopeless Savages de Oni Press, que presenta las aventuras de una pareja de casi jubilados músicos punk y sus excéntricos hijos. También ha escrito varias miniseries para Dark Horse, DC y Marvel Comics, incluyendo Rayo Negro: Año Uno, JSA Clasificado y Asombroso Spiderman presenta: Gata Negra, esta última junto al dibujante español Javier Pulido. Actualmente se encuentra realizando la miniserie Avengers: Solo protagonizada por el Vengador Ojo de Halcón. Jen recibió un Master en Lengua Inglesa del Vassar College y un Máster en Estudios Folclóricos y literatura en inglés de la Universidad de Oregón. Jen reside en Portland, Oregón con su esposo, el escritor Greg Rucka, y sus hijos. Su web oficial es www.jenvanmeter.com.
Aude Picault (Francia. 1979).
Estudió Artes Decorativas en París. Es una joven diseñadora e ilustradora, que trabaja tanto en prensa como en el sector de la literatura infantil. También tocó el trombón en el grupo de música funk Les Quiches Lorraines. En España, de la mano de la editorial Sin Entido, ha publicado Papá, inspirada en una experiencia personal, el suicidio de su padre; Rollos míos, Más rollos míos , un diario de sus pensamientos más íntimos y Travesía, un relato también autobiográfico, centrado en su experiencia veraniega a bordo de un velero entre gentes nómadas y sin ataduras. Aude Picault presentará en el Salón del Cómic su último trabajo: Charanga, que cuenta uno de los grandes festivales de música de los universitarios en Francia, en el que la propia Aude ha participado en alguna ocasión. La autora asiste al Salón del Cómic en colaboración con la editorial Sin Entido. Su web oficial es www.audepicault.com.

El 30º SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA se celebrará del jueves 3 al domingo 6 de mayo en el palacio número 8 de Fira de Barcelona. Os recuerdo que ya está abierto el plazo de solicitud de acreditaciones y entrevistas. Este periodo finalizará el lunes 23 de abril, fecha a partir de la cual no se tramitarán más pases. Para solicitar las acreditaciones es necesario facilitar todos los datos de vuestro medio, así como la cobertura realizada durante el año anterior. En caso de ser el primer año en que se acude al Salón, es necesario enviar algún trabajo publicado recientemente relacionado con el cómic o la cultura en general.

Esperamos contar con tu asistencia. Para cualquier aclaración no dudes en ponerte en contacto con nosotros o consultar nuestra web www.ficomic.com. Muchas gracias por tu atención.


Saludos,

Tomás Pardo
Prensa / FICOMIC

miércoles, 21 de marzo de 2012

El Increíble Freud

Las palmas se las lleva Javi Godoy por esta encantadoramente friki portada.

Expomanga 2012 ya tiene cartel

Irene Roga, Studio Kôsen y Noiry firman un trabajo espectacular

Madrid, 27 de marzo de 2012. Ya tenemos cartel para la XI edición del Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid – Expomanga 2012, que se celebrará los días 11, 12 y 13 de mayo en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo; un trabajo que, en palabras de Emilio Gonzalo, director del evento, «quiere reconocer el esfuerzo de las autoras españolas, que están colocando el manga nacional en un lugar impensable hace unos años». Así, en esta ocasión viene firmado por Irene Roga, Studio Kôsen y Noiry, que han preparado un vibrante y explosivo cóctel de dinamismo y color que representa los principales personajes de Línea Gaijin, el ramal dedicado al cómic nipón de EDT. Un crisol que quiere festejar y apuntalar el amor y la pasión de los aficionados por el noveno arte oriental, cuyo crecimiento se antoja verdaderamente imparable de un tiempo a esta parte. «Tenemos muchas sorpresas para todos, nadie quedará insatisfecho en esta nueva fiesta que celebra nuestra afición favorita», concluye Gonzalo. Ya queda menos...

martes, 20 de marzo de 2012

The Amazing Spiderman 577, más páginas mismo precio

Este lunes 26 de marzo publicaremos la edición especial del Hombre Araña en la que aparece con Punisher. The Amazing Spiderman 577 es un cómic especial, ya que trae más páginas (40 pags.)que las ediciones habituales y mantendrá el mismo precio de S/.3.00 + cupón de P.21
A no perderselo que el Spidey de los lunes esta realmente atrayente.

sábado, 17 de marzo de 2012

ohhh...Baby Chewbacca

Enternecedora imagen de ilustrador Salvador Ramirez.

Todos mis amigos están muertos aún.

De los autores del best-seller All my friends are dead (más de 100.000 copias vendidas) llega un nuevo compendio ilustrado de las reflexiones humorísticas existenciales de las personas, animales, monstruos legendarios y los objetos inanimados.
All My Friends Are Still Dead de Avery Monsen y Jory John puede ser adquirido aquí.

viernes, 16 de marzo de 2012

Presentación de "Los canillitas" y Saichann. La Flor | Bacteria | Bronx

EL miércoles 21 de marzo a las 20 hs. en el MALBA presentaremos:


Los Canillitas, recopilación de las tiras de Diego Agrimbau y Fernando Baldó que publicamos junto a nuestra editorial hermana Belerofonte.
Y Saichann, La Flor | Bacteria | Bronx. Recopilación de las historietas realizadas por Alberto Saichann en las revistas Skorpio, Fierro y Nippur Magnum con guiones propios y de Ricardo Ferrari y Eduardo Mazzitelli.
Contaremos con la presencia de todos los autores. Moderarán Andrés Accorsi y Andrés Valenzuela.


Sobre los libros:


Saichann. La Flor | Bacteria | Bronx
Aventuras | Ciencia Ficción
Autor: Alberto Saichann
Con guiones de: Ricardo Ferrari y Eduardo Mazzitelli.
Prólogo de: Andrés Accorsi.
Formato: 16 cm x 23 cm, 220 páginas, B/N.
ISBN: 978-987-25873-5-2

Este volumen reúne tres novelas gráficas dibujadas por Alberto Saichann en la década del 90, con dos de los más grandes guionistas argentinos, en las tres publicaciones más significativas de la época. La Flor, con guión de Ricardo Ferrari y publicada originalmente en Nippur Magnum; Bacteria, con guión deEduardo Mazzitelli y publicada en Skorpio y Bronx, con guión del mismo Saichann y publicada en revista Fierro.

“(...) Virtuoso de la historieta que en muy poquitos años dejó una cantidad de páginas realmente impresionante, tanto en volumen como en calidad y en intensidad. Ya sea solo o con grandes guionistas (porque no cualquiera dibujaba guiones de Barreiro, Albiac, Ferrari o Mazzitelli), Saichann le puso onda y creatividad a la historieta (...) De esos pocos pero prolíficos años, y de las páginas de tres revistas muy distintas entre sí (Skorpio, Fierro y Nippur Magnum), provienen las tres historietas que integran este libro y que son apenas una muestra del inmenso talento de Alberto Saichann, uno de los próceres ocultos de la historieta argentina al que hoy estamos invitados a redescubrir.”
(Del prólogo de Andrés Accorsi)

Retuiteala

Superman VS la Élite, trailer

En Superman vs Elite , la eficacia de Superman como un súper héroe se pone en tela de juicio cuando un nuevo grupo de súper poderosos cruzados, conocidos como "la élite", aparecen en escena. Como los superhéroes, la élite no tiene límites, y están más que dispuestos a matar, incluso en una escala masiva, para detener la maldad esto los poner en evidente curso de colisión con el hombre de acero cada vez más ético, y de preferencia no letal.


jueves, 15 de marzo de 2012

Muchos, muchos planos nuevos en trailer de Los Vengadores, en japonés

¿A quien llamas cincuentona?

Quino explicó que una tira publicada el 15 de marzo de 1966 generó la confusión de varios medios de prensa, que pensaban celebrar hoy el medio siglo del famoso personaje

Buenos Aires (DPA). Contrariamente a lo que parte de la prensa comenzó a publicar, la niña Mafalda no cumplirá hoy 50 años. Según afirmó Joaquín Salvador Lavado, también conocido como Quino, la famosa historieta argentina celebrará su medio siglo de existencia en el 2014.

“Mafalda cumple años en 2014”, indicó el dibujante en su página web.

El día de su primera publicación fue el 29 de setiembre de 1964 en la revista “Primera Plana” y para Quino ese es el día del nacimiento de Mafalda como personaje de historieta.

“Cualquier otro cálculo de cumpleaños es incorrecto”, señaló el artista en su carta, al referirse a la niña que llena sus historietas de grandes frases como “¡Paren el mundo, me quiero bajar!”.

El malentendido, según explicó el dibujante, se debe a una tira publicada el 15 de marzo de 1966 en el diario “El Mundo” en la que se dijo que habría nacido en 1960. La confusión también parte de que en la biografía publicada el 2 de junio de 1968 en la revista “Siete Días” Mafalda dice que nació “en la vida real” el 15 de marzo de 1962.

“Ni una ni otra fecha son de tener en cuenta”, señaló el autor.

“Pensar en una cronología para un personaje de historieta es difícil. Mafalda sigue siendo niña y siempre será así, por eso Quino considera que el día de cumpleaños de Mafalda es el día de su primera publicación en medios gráficos, 29 de setiembre de 1964”, cierra la carta el dibujante, por lo que habrá que festejar dentro de dos años.

miércoles, 14 de marzo de 2012

Los Humala, una famila muy normal


Si van a visitarla
no esperen una fiesta
así verán a esta
familia tan normal.
¡Qué hermosura!
¡Qué dulzura!
¡Qué locura!
Si quieren divertirse
que al cabo no les cuesta
aquí es la casa de esta
familia muy normal.

Ceremonia por Moebius

Si entran a su pagina oficial encontraran esta imagen



La hemos traducido con San Google y dice esto


"Mayor descubrimiento  del sueño de 173
de estados de conciencia que anidaban
sugerirle una realización
material en tres fases
1) Visualización de la meta se logró
2) Ponerse en contacto con la psique de los seres consolidados
3) Integración de la información oculta en los procesos de la vida


Una ceremonia que se llevará a cabo en la Basílica Saint Clotilde 75007 Paris el jueves 15 de marzo 2012 a las 15h00

Flores púrpura y blanco seran los colores dominantes"

martes, 13 de marzo de 2012

El Cómic NO ES ARTE

Según TEORÍA DEL ARTE VERSUS LA SEÑORA GOLDGRUBER DE MAHLER
Tras relatar sus pinitos como falsificador de firmas y una breve carrera de dependiente en un videoclub, las páginas de este libro nos llevan a los episodios de su vida como dibujante de cómics: con la mirada distante en el absurdo, Nicolas Mahler cuenta en "La teoría del arte versus la señora Goldgruber" su propia vida. Así es como su agente fiscal, la señora Goldgruber, le da el visto bueno, después de un arduo trabajo de persuasión: «Bueno, será arte, después de todo», para terminar clasificándolo, no como dibujante publicitario, sino como «artista». Una y otra vez se ve obligado a justificarse por su actividad como dibujante
de cómics, ya sea en la aduana o en los círculos académicos. Ante este volumen, los amigos del humor seco vienés no dudan un segundo: Mahler nunca fue tan divertido.
No suele exponerse en un museo, pero sí se colecciona. Cada ejemplar no cuesta mucho, pero no es exactamente para todos los públicos. Existen tantos motivos para considerar que el cómic es un arte como para considerar que no lo es.

La teoría del arte versus la señora Goldgluber es una hilarante novela gráfica y autobiográfica del dibujante austriaco Nicolas Mahler en la que se ironiza sobre los tópicos del mundo del cómic y del arte empezando, como no, por el más tópico de todos los tópicos: ¿el cómic es o no es arte? Mahler da algunas pistas, pero en la mayoría de los casos son las "generalizaciones arbitrarias" con las que ha tropezado toda su vida las que contestan, a su manera, a esta complicada pregunta.

1: Si da dinero es arte, si no da dinero no lo es

“Miles y miles de páginas garabateadas, infinidad de teorías esbozadas y descartadas…Desde tiempos inmemoriales, personas que no tenían otra cosa mejor que hacer le han dado vueltas a una pregunta: ¿Qué es arte? ¡Esas almas perdidas deberían hacerle una visita a la señora Goldgruber” escribe Mahler.

Pero, ¿quién es la señora Goldgruber? La señora Goldgruber es una típica funcionaria de la Agencia Tributaria dispuesta a solucionar la eterna cuestión sobre lo que es arte sólo para estar segura de que su cliente, Mahler, tribute lo debido: si es un artista el 10%, si no lo es el 20%. Si lo que hace Mahler son Pitufos y Mickey Mouse y gana dinero es un artista, si son simples tiras dibujadas sin ningún sentido aparente y es imposible que gane dinero con ellas, no lo es.

De todo esto se deduce que es artista sólo el que gana dinero: no hay artistas pobres sólo unos fracasados. Por eso los dibujantes de cómic – tal y como el protagonista de la novela – pasan por trabajos que poco tienen que ver con sus verdaderas aptitudes e aspiraciones como: videoclubes; agencias publicitarias; películas de animación que por muy raras que sean reciben subvenciones mientras al cómic nadie le hace caso, remarca Mahler con amarga ironía; profesores y hasta dramaturgos.

2: El arte busca exclusividad y el cómic difusión

El arte, afirma Mahler, busca un original valioso o como mínimo una tirada limitada “así los dueños se lo pueden guardar sólo para ellos” y “el resto de la gentuza que se lleve el cartel de la tienda”.

El cómic al contrario “busca salir publicado en forma de cuadernillo o libro y conseguir la mayor difusión posible”.

3: El arte es para el museo y el cómic es para la imprenta

La página del cómic está dibujada para la imprenta y no para el museo, a diferencia de una obra de arte. “Lo importante es la historia, no la página en sí. Es por eso que las exposiciones de cómic suelen ser de lo más tediosas”.

4: El arte es serio y el cómic no

“El cómic recibe aceptación cuando se presenta como un accesorio kitsch”. Es decir: se excluye a priori que el cómic pueda tratar de cosas serias. Aunque no sea verdad.

5: El arte y el cómic son enemigos naturales

Sin embargo el esnobismo no es sólo del arte hacia el cómic, es más bien recíproco. “Para lo auténticos lectores de cómic el concepto de arte es una palabrota”. De hecho, afirma Mahler, "los friquis del cómic y los tontos del arte tienen mucho en común, más de lo que le gustaría reconocer": los primeros reniegan de un cómic si se parece demasiado al arte y los segundos nunca se atreverían a leer un cómic, por lo menos en público, justo porque no se podría confundir con el arte ni siquiera por equivocación.

fuente: lainformación

Posy Simmonds estará en Madrid en la celebración de UK Comics

Los días 16 y 17 de marzo Posy Simmonds estará en Madrid con motivo de la celebración de
UK Comics
Una ventana al panorama del cómic y de la novela gráfica en el Reino Unido
El British Council, el Museo ABC y Ubik Europa se asocian para ofrecer al público madrileño cuatro días de encuentros, charlas, talleres y performance en torno a los cómics británicos los días 16, 17, 23 y 24 de marzo. La prestigiosa autora Posy Simmonds presentará sus últimos trabajos, y el sábado 17 a las 18:00h habrá un encuentro con ella, Poniendo caras. Todos los encuentros estarán moderados por Pablo Dopico de Godos y dispondrán de traducción al castellano.
Posy Simmonds ha trabajado como dibujante de cómics e ilustradora desde 1969 y es conocida principalmente por sus tiras semanales y novelas gráficas publicadas por entregas en el periódico The Guardian. En formato de libro, sus novelas gráficas Gemma Bovery y Tamara Drewe han sido traducidas a ocho idiomas y publicadas en castellano por la editorial Sins Entido. En 2009, Tamara Drewe ganó el Gran Premio de la Crítica ACBD (Asociación de Críticos franceses de Cómic) y en 2010 fue adaptada al cine por el director británico Stephen Frears. Posy Simmonds es también autora e ilustradora de varios libros infantiles, entre los cuales se encuentra Fred, cuya versión cinematográfica fue nominada al Oscar en 1998.

Putin caricature...

De Pedro Molina

Spiderman es bueno, no lo golpees

Vía Comicodissey

Battleship nuevo trailer




http://www.battleshipmovie.com/

Nuevos posters de The Avengers

Vía Geektyrant




Before Watchmen

Arte de Lee Bermejo. Vía CBR

Hay 30 millones de hermanos sin Iphone

lunes, 12 de marzo de 2012

El Batman eslovaco que trabaja por comida

Se llama Zoltan Kohari, tiene 26 años, y se ha convertido en el héroe de la ciudad de Dunajska Streda, una pequeña localidad a 55 kilómetros al sur de Bratislava. Conocido como ‘Batman eslovaco’, vive en un edificio abandonado sin electricidad, agua o calefacción, pero eso no le impide dedicar todos sus esfuerzos a hacer un poco mejor la vida de sus vecinos, que le premian con alimentos.

Cada día Batman se enfunda su traje negro para combatir el crimen, sale de su ‘batcueva’ y demuestra su valor ayudando a los más desfavorecidos. Sin embargo, el hombre murciélago del mundo real no tiene a su mayordomo Alfred y su particular Mansión Wayne es un destartalado edificio de apartamentos en ruinas sin electricidad, agua o calefacción a las afueras de Dunajska Streda, una pequeña localidad a 55 kilómetros al sur de Bratislava (Eslovaquia).

De momento, el que ya ha sido bautizado como el ‘Batman eslovaco’ no tiene archienemigos, por lo que no le hace falta ocultar su identidad. Se llama Zoltan Kohari, tiene 26 años, es pobre y combate el crimen a cambio de un poco de comida o un simple “gracias”.

Su especialidad es ayudar a las ancianitas a cruzar la calle, llevarles las bolsas de la compra o bajar del árbol a su gatito. También se preocupa por el cuidado de su localidad y entre sus tareas de superhéroe siempre deja un ratito para limpiar su barrio de basura abandonada en la calle.
fuente: Lainformaconcom

Las aventuras del camélido más audaz del orbe.

Robo en Limamanta City