martes, 12 de septiembre de 2006

CARTOON FORUM HOMENAJEA A LOS PROTAGONISTAS MÁS DESTACADOS DE LA ANIMACIÓN EUROPEA

La empresa española Icon Animation, finalista en la categoría "Inversor del Año"

Lola y Virginia de la productora Icon Animation.
Bruselas, 12 de septiembre de 2006.

Cartoon Forum homenajea a las compañías que han tenido una destacada influencia en la industria de la animación europea durante el último año con la celebración de los Cartoon Tributes. Esta iniciativa se llevará a cabo por primera vez en el marco del 17º Cartoon Forum (Pau, 20 - 23 de septiembre), la cita anual de la animación europea que busca fomentar la coproducción, distribución y financiación de programas de animación para televisión.

Este año, un total de quince companies pertenecientes a seis países europeos (Francica, Reino Unido, Alemania, España, Holanda y Dinamarca) han sido nominados finalistas en tres categorías: Broadcaster del Año, Inversor del Año y Productor del Año.

La productora y distribuidora catalana Icon Animation ha sido elegida finalista en la categoría "Inversor del Año" por su contribución a la expansión de la animación europea fuera de la Unión Europea. Desde su creación en 2003, Icon Animation ha mantenido una estrecha relación con Cartoon Forum, evento en el que presentó diversos proyectos que hoy son realidad y se emiten alrededor de todo el mundo.

Los Cartoon Tributes nacen como un homenaje de profesionales a profesionales, por ello los más de 750 asistentes al Cartoon Forum 2006 serán los encargados de elegir por votación a los tres ganadores. El día 23 de septiembre, en una ceremonia que tendrá lugar en el Palais de Beaumont de Pau, se anunciarán los ganadores de estos homenajes con los que la European Association of Animation Film también pretende alentar nuevas iniciativas en el sector.
La lista de nominados es la siguiente:
Broadcaster del Año
BBC Children’s (U.K.)
Canal J, Tiji and Gulli TV (France)
France 5 (France)
KRO Youth TV (Netherlands)
Super RTL - RTL Disney Fernsehen (Germany)
Inversor del Año
Cake Entertainment (U.K.) & Hoek, Line & Thinker (Netherlands)
France Télévisions Distribution (France)
HIT Entertainment (U.K.)
Icon Animation (Spain)
Telepool (Germany)
Productor del Año
A Film (Denmark)
Alphanim (France)
Collingwood O’Hare Entertainment Ltd (U.K.)
Futurikon (France)
MotionWorks (Germany)
Cartoon Forum is organised by CARTOON (European Association of Animation Film) with the support of EU MEDIA Programme and the CNC (Centre National de la Cinématographie). The French partners of this new edition are the Region of Aquitaine, the City of Pau and the Conseil Général des Pyrénées Atlantiques. The event also has the support of France Télévisions Groupe, Procirep (Société des Producteurs de Cinéma et Télévision) and SACD (Société des auteurs et compositeurs dramatiques).




Lovecraftiana 2006 en Fotos

El primer evento al que fui en Argentina fue Lovecraftiana 2006, y estuvo increible, es precisamente alli donde se inició una de las mejores experiencias del viaje, conocer a Horacio Lalia y a Quique Alcatena.

Carmila, una de los organizadores, estuvo muy atenta durante el evento, y comentó que es muy posible que se repita el evento el año que viene. No podia hacer menos que obsequiarle un DRAK, increible publicación de Diego Rondón.
Indice Mármol, libros perversos, una de las mesas que habia en el evento.

Niamh, toda una celebridad, amiga del Blog LaNuez, no solo escribe en 12 blogs, en la mayoria de foros de historietas, participa activamente en cuanto evento hay, claro no podia faltar a este, ademas de meterle muchas ganas al dia de la Historieta Argentina. Nos regalo unos lindisimos pines, y claro le regalamos un DRAK, espero que te haya gustado.

Un panel de lujo, de izquierda a derecha,Fabio Blanco, Quique Alcatena, Gustavo Schimpp, Horacio Lalia. Fabio Blanco es un periodista que aparte de tener gran interes en la obra de Lovecraft, es un amante de los Pulps.

Quique Alcatena, uno de los más grandes dibujantes argentinos, la lista de personajes dibujados por el es inmensa pasanso por Conan, los 4 fantásticos, y la genial Cascabel, sus trabajos han sido publicados a ambos lados del oceano, y a trabajado con guionistas de la talla de Robin Wood. Muy amablemente accedió a que lo entrevistaramos y visitaramos, cosa que desgraciadamente no pudimos hacer. A su lado esta Gustavo Schimpp, guionista que trabaja en estos momentos con estos 2 grandes Alcatena y Lalia. Schimpp, trabajo para la desaparecida y legendaria editorial Columba, y junto con Lalia hace Belzarek, personaje que fue publicado en Francia en 2 magníficos libros. Del genial Horacio Lalia, hablaré extensamente en otro nota, de la increible tarde que pasamos en su taller, 3 horas de conversación entre amigos.

Magníficas páginas acompañadas del guión, fueron exhibidas en el evento.










Me llamo muchísimo la atención este interesante minifanzine, TENEBRE, que ofrecía muy amablemente su autor, una cosa super particular era que al pagar introducias las monedas en la cajita que contenia los TENEBRE, en una ranura, que era la boca de un dibujo del Mounstro de la Laguna Negra.


El ojo de Sanjinez


Ayer fue un día para recordar a los caidos del 11 de Setiembre, también para recordar que las políticas fallidas y torpes de Bush son en parte culpables de que el mundo tenga tantas víctimas inocentes, los superhéroes no estuvieron para evitar el holocausto de los civiles tanto en NY como ahora en el Medio Oriente pero muchas plumas no callaron como la de los humoristas gráficos que aunque para muchos suene a contrasentido fueron quienes pusieron la cuota de aliento y la objetividad a la hora de señalar las verdaderas causas de la guerra. Aquí el amigo Víctor Sanjinez hace gala no solo de buena tecnica para el dibujo de corte humorístico sino de una visión crítica y certera de la situación la supuesta "estatua de la libertad" esconde el propio germen del terror, ante las narices mismas del militarismo imperante e inoperante en un mundo hastiado de tanto horror.

Tupac Otorongo


Una nueva ilustración de Oto Octavius de su personaje Tupac Otorongo esta vez enfrentandose a demonios alados, ilustración trabajada al lápiz que muestra los continuos avanzes que realiza Oto en el campo de la ilustración, pueden comunicarse con el colega a su correo akrossack0@yahoo.com

Se presenta Fanzine "Esa Gente...!!!"

lunes, 11 de septiembre de 2006

"La familia Burrón" sería llevada al Dibujo Animado


La Familia Burrón es una historieta mexicana creada en 1948 por Gabriel Vargas, que aun se publica. Esta historieta, trata de las aventuras de una familia de clase media baja de la Ciudad de México, y es una de las principales representantes del género en su país junto a los comics de Hermelinda Linda, Los Supersabios, o los Agachados por citar solo algunas, a través de la actriz Lupita Sandoival se supo que la televisión Azteca estaría empezando a producirla en dibujos animados a partir de Octubre de este año pues ella fue llamada para cubrir un casting buscando la voz de "Borola tacuche" personaje que es la esposa de Don Regino Burrón, peluquero de profesión y propietario de la peluquería "El Rizo de Oro", la srita. Macuca Burron Tacuche, el joven Regino Burrón Tacuche, el niño Foforito Cantarranas (adoptado por los Burrón) y la mascota de la familia es el perro Wilson. Todos ellos viven en "Callejón del Cuajo Número Chorrocientos chochenta y chocho" y posiblemente den el salto a las pantallas de la televisión.

"Planet One", España entra a las "ligas mayores" de la industria animada


España desde hace un tiempo viene creciendo como, país productor de películas de animación con alta calidad técnica, tanto en el rubro de películas 2D como en el terreno del 3D. Esto en base a un desarrollo articulado entre estado y la industria de la animación después de haber echo una serie de evaluaciones se han fijado metas, que han redundado en la producción sostenida que ha dado empleo a muchos talentos españoles. Asi han ido llegando películas como el Bosque Animado, El Cid, Pinocho 3000, Gisaku, etc. que hablan de un mercado creciente.

Planet One es un salto cuantitativo en el desarrollo de la animación española con una inversión de 40 millones de euros que supera siete u ocho veces los presupuestos de sus antecesoras convirtiendola en la película mas cara realizada hasta el momento los encargados es Ilion Animation Studios, filial de Wisdom Entertaintment, la empresa de la familia Pérez Dolset (empresarios de telecomunicaciones españoles) apuesta no solo port apoyar al cine español sino apuesta en el convencimiento que está película le reporta estimables ganancias; 'Con este presupuesto nos planteamos alcanzar como mínimo los 200 millones de dólares unos 156 millones de euros de recaudación en todo el mundo'ha dicho Ignacio Pérez Dolset, el estreno aun esta señalado para el 2008 pero la imagenes y lo que se conoce del guión hacen que se espere muy buenos resultados.

Para que no uede dudas que la apuesta es por la industria Pérez Dolset ha dicho más en una entrevista aparecida en CincoDías.Com

"'Si quieres competir, tienes que hacerlo con mucho dinero. O te pones a la altura, o no lo consigues', explica Pérez Dolset.'Hemos hecho esta película de animación por dos razones', señala el máximo responsable de Ilion. 'En primer lugar, hay mucho talento en España; hay una gran tradición en pintura y en bellas artes, una cantera de gente muy bien valorada en el sector y deseábamos reunirla y profesionalizarla. En segundo lugar, las barreras del cine convencional son muy grandes. Para tener una difusión internacional se necesita un reparto de actores muy importante. En España se hacen 100 películas al año y sólo tres o cuatro tienen verdadera repercusión internacional. En cambio, en el cine de animación esas barreras no existen'.

Javier Prado


Max Fleischer, el pionero "incógnito"


Max Fleischer ( nacido el 19 de julio de 1883 en Viena, Austria, y muerto el 11 de septiembre de 1972) pionero de la animación que por esas cosas del destino no ocupa el verdadero lugar dentro de la historia ya que fue eclipsado por Disney mas de una oportunidad, Max es quien tiene la patente (1917) del rotoscopio invento desarrollado por él donde sustituia la imagen real por los dibujos obteniendo animaciones con movimiento copiados de la realidad, este invento quizas fue su principal logro y tumba a la vez, criticado por "antianimación" y señalo ya en ese entonces por algunos agoreros como "el fin del dibujo animado" aplicado a su primer largometraje "Los viajes de Gulliver" significó el cierre de los estudios Fleischer ante la animación de "Blanca Nieves y los siete enanos" Gulliver pudo ser el primer largometraje del que se tenga noticia pero continuas huelgas y maniobras impidieron solo hasta dos años despues su aparición en un mercado que ya tenía el sello Disney,de igual modo hizo los primeros dibujos animados con sonido de la historia en 1924, la compañía Disney se lo adjudica a su corto Steamboat Willie, que fue realizado años más tarde. También desarrollo una tecnica de filmación conocida como Tree Dimensional Setback para darle sensación tridimensional a sus escenas que sirvió de base para la famosa Cámara de Multiplano con la que Disney filmó la "Bella Durmiente" , durante su carrera juntó a su hermano crearon personajes como Koko el Payaso, Betty Boop, llevaron también a la animación los primeros cortos de Popeye y los de Superman con tecnica que no tiene nada que envidiar a producciones actuales, incluso lo conseguido ya en esa época es bastante superior a una serie de animaciones que se ven actualmente.

El Bruno contesta desde una tumba que retumba




¿Tienes alguna formación artistica ?
sep, soy profesor de arte, con especialización en grabado, estudie en la escuela de artes "prilidiano pueyrredon" ke no existe mas!!!

Para enfrentarse a las tiras comicas, muchos sufren mucho creando a los personajes,al ver la legión de personajes, con nombres tan comicos y originales, que has creado , sólo puedo preguntarte ¿como has hecho?

Mira, la creación de personajes es la parte ke mas me gusta de mi trabajo, si fuera por mi, haría sólo eso, "presentaciones de tiras", pero sin tiras, sólo personajes con sus nombres. O sea, no es dificil crear personajes, hay ke saber nutrirse de la fauna ke nos rodea y con la ke convivimos dia a dia. Despues sólo agregas un nombre chistoso y un situacion acorde (pero reconozco ke a veces no se me ocurre nada!!!! shhhhhh)

¿Cuál es el personaje al que le tienes mas cariño? como que te cae mas bien

Son varios, tal vez me encariño mas con los ke tienen mas de mi. Pepino, el muñeko vudu, Pepe zombi, Malena la nene alkoholika. Les pongo a cada uno un poco de mi existencia
(solo un poco , sino serian odiosos!!!).

Tambien me encariño con algunos diseños como wilson y Pandereta me pasa tambien, ellos viven a sus enemigos. Yo amo a todos mis amigos( ke por suerte son muchos), pero me mantienen alerta los otros, y son los ke me sacan de la kabeza las mejores ideas los chistes mas crueles. Nadie puede ser un buen creativo, sin enemigos o gente odiosa a su alrededor!!!! y como yo soy un intolerante de mierda.... tengo letra para rato!!!

¿Alguno de tus amigos, conocidos o de tu entorno te ha dicho ese soy yo!?

A veces, pasa ke de repente se encuentran con chiste ke salió en alguna noche de ronda y cerveza, y se piensan ke kedan en el olvido.. pero la mayoria me gustan tanto, ke al otro dia los estoy dibujando (con algo de resaka, juazzz). Por lo general meto a amigos o nombres de amigos, para ke alla algo mas para ellos, de lo ke la revista ofrece para los demas una especie de chiste interno, ke no molesta, porke no es ke no lo entiende simplemente no sabe ke ahi hay un guiño para algun amigo mio y somos una pandilla bastante personaje todos parecemos salidos de alguna tira!!!!

¿Tus influencias, a parte de la realidad?
tengo ke nombrar a muchos...
y voy a hacerlo, desde Fernando Calvi, el fue mi primera influencia a nivel dibujo. Despues, todo lo ke sean dibujos animados de la WB y la Hanna Barbera, por supuesto Gustavo Sala!!! una de mis mayores influencias, ke me dio una forma de kontar las cosas sencilla, pero devastadora. Despues calvin y hobbes, mortadelo y filemon, rompetechos, zip y zape, Robert Crumb. La lista es interminableeeeeeeeeeeeeeee, AAAAAAAAAAAA, ME OLVIDABA MI MAYORES INFLUENCIAS, "BAD TASTE" DE PETER JACKSON, Y LA SAGA DE LIVING DEAD DE ROMERO!!!!!!!!!!!!!!!

¿Qué tecnicas usas para dibujar?
Para dibujar usar mi mano petrificada, despues temino los detalles en la pc, textos y coloreado

¿Qué nos traera El Bruno 3?
el #3 se viene con mas tiras ( las lees y despues la tiras) y con la primera entrega de la coleccion e calcos con personajes siniestros!!!!, los primeros tres calcos van a ser el Diego Armando, Juampi Segundo(qepd) y Franchellaaaaa!!!

Despues del numero 3, tengo pensao hacer numeros temáticos, los 80s, especial alkooliko, especial de ultratumba y la lista es larga, muy larga. Espero poder seguir por mucho tiempo con "lo peor de lo peor", me trae muchisimas satifaction, lalala, Satisfaction. La idea es tratar de agregar más páginas en los proximos números. La gente responde bien con la revista y eso levanta a kualkiera, sino no te dan ganas, te caes y te cuesta producir

Lo de los temáticos me parece buenisima idea

Si por que ya te enfocas en algo en partikular y tratas de exprimir el tema hasta las ultimas gotas (de sangre) , esto del humor, no tiene ni puta gracia!!! (alex de la iglesia)

Ahora vamos a ver ke pasa kon un proyecto ke tenemos con mr. exes, de hacer una historieta de zombis , en el blog hay un adelanto, con un nombre tentativo, todavia es un proyecto, pero para mi ke va a explotar, mr. exes es un super talento, en el dibujo y en el guión

¿y que respuesta con el blog?

el blog, Lo Peor de Lo Peor, recien empieza, tiene ke recorrer un largo camino, y juntar secuaces. Pero es una salida super grosa para llegar a otros paises (Perú, Bolivia, México, Ecuador ya me visitaron) pero falta para ser un suceso, como el suyo!!!!!!. Y todavia no se como se cuentan las visitas!!!! no entiendo un choto de la internes!!! jaaaahhhhh!!!!

Muchisimas Gracias a El Bruno, tendremos su publicación El Bruno, aqui en Perú. A fin de mes hay una feria en pleno parque de Miraflores, la Feria San Miguel Arcangel, donde LaComicteca y LaNuez tendrán un stand, los esperamos alli.

Jose Antonio "Chiqui" Vilca



9/11






domingo, 10 de septiembre de 2006

Que Bestia! Que Mounstro! solo podia ser Christian Rosado



En Perú, decir "Que Bestia" o "Que Mounstro", no es algo malo sino todo lo contrario, indica admiración por algo bueno o algo agradable y sin duda lo es el trabajo de Christian Rosado, aqui nos muestra un "pequeño" HULK, hecho en aguada.

y a continuación lo rematamos! con un GI JOE, SNAKE EYES!













En la foto, tomada en LaComicteca, a la izquierda Christian Rosado y a la derecha el tambien genial dibujante Lucho Falen, de quien hablare muy pronto!

sábado, 9 de septiembre de 2006

Estimación de la masa y peso de un Gurbo


Uno de esos datos curiosos y que solo se le pueda ocurrir a un verdadero aficionado al comic aparece en el Blog "Yo sí entendí" donde Mike el blogger autor saca una serie de ecuaciones para deducir el peso de un Gurbo. ¿Qué es un Gurbo? es uno de los personajes que aparecen en la mejor historieta argentina "El Eternauta" una moles de carne que se mueven como elefantes gigantescos y que a su paso destruyen edificios y que son controlados al igual que los "Manos" por la fuerza invasora de "Los Ellos". Bueno el amigo Mike con este post se ha convertido asi sin duda en el post quintaesencia freaky de la semana.

Maravillosa ilustración de Quique Alcatena
para la web de El Eternauta

VOLUMEN TOTAL APROXIMADO DE UN GURBO = 4,19 m3 + 79,2 m3 + 54,96 m3 = 138,35 m3
MASA TOTAL APROXIMADA DE UN GURBO = r V = 124.515 kg = 124,51 ton
Y el PESO DE UN GURBO ES P = m g = 124.515 kg 9,81 m/s2 = 1.221.492,15 N = 1221,5 kN
Si usted no entendio lea el post completo en YO Sí ENTENDÍ sino súmese como yo a la legión de seres humanos que usamos la calculadora para que nos saque de apuros matemáticos.

Lista de las 25 Mejores Películas Musicales según la AFI



El American Film Institute reveló la lista de las 25 Mayores Musicales de todos los tiempos escogido por un jurado de 500 artistas entre , compositores, músicos, críticos e historiadores.El único filme animado de la lista es La Bella y la Bestia que a nuestro concepto aparte de su bella banda sonora debió llevarse el premio a mejor película de ese año (1991), el film de Disney aparece en la posición número 22 otra película de Disney es Mary Poppins (1964) que es el puesto seis de la lista con una notable performance de Dyck Van Dyke compartiendo escena de bailes con personajes animados. Alguna película que extraño en la lista quizás sea "Los tres Cerditos" que sin ser un musical en toda la regla inmortalizó la canción de "Quien teme al lobo feroz" por todo el mundo. Debajo la lista de las 25 películas:

01 . Cantando bajo la lluvia(Singin’ in the Rain, 1952)
02 . West Side Story, 1961
03 . El Mago de Oz (The Wizard of Oz, 1939)
04 . La Novicia Rebelde (The Sound of Music, 1965)
05 . Cabaret (1972)
06 . Mary Poppins (1964)
07 . Nace una estrella(A Star is Born, 1954)
08 . My Fair Lady (1964)
09 . An American in Paris, 1951
10 . Meet Me in St. Louis, 1944
11 . O Rei e Eu (The Kind and I, 1956)
12 . Chicago (2002)
13 . 42nd Street, 1933
14 . All That Jazz (1979)
15 . Top Hat, 1935
16 . Funny Girl, 1968
17 . The Band Wagon, 1953
18 . Yankee Doodle Dandy, 1942
19 . On the Town, 1949
20 . Grease(1978)
21 . Seven Brides for Seven Brothers, 1954
22 . La Bella y la Bestia (Beauty and the Beast, 1991)
23 . Guys and Dolls, 1955
24 . Show Boat, 1936
25 . Moulin Rouge 2001
Por supuesto si a usted le gusta esto de "Las cien mejores ..." en categorías como, las cien mejores películas, los cien mejores actores, canciones, villanos, ganadores, nominados, etc puede visitar la página de American Film Institute donde su curiosidad será satisfecha.



Historietas Reales EL LIBRO: de la internet a la impresión física


Cuando pensaba en el título de esta nota, pense ponerle de la internet a la realidad, pero aunque publicadas en un BLOG, las historietas ya existian ya eran reales, y más aun trataban de cosas reales, de alli el famoso titulo de Historietas Reales.


Pero que viene en este maravilloso tomo de
20x28 cm de 112 páginas de puro comic, bueno a cada uno de los habitantes de este curioso blog, le dieron una cantidad de hojas similar, entonces algunos hicieron una introducción de su trabajo, otros como
El Asco y Autobiógrafo, se mandaron a hacer todo material nuevo. La introducción la hace Roberto Von Sprecher.
En palabras de ellos
" Los placeres del fetichismo. ¿Para qué negarlos? Mucho futuro, mucho blog, mucha obra de arte en la era de la reproductibilidad digital, pero acá estamos, disfrutando de la materia como el chancho en el chiquero. A partir de hoy, en kioskos, librerías y comiquerías de Argentina pueden ustedes adquirir el libro Historietas Reales, editado por Domus editora. Más de 100 páginas enormes que pueden ser olidas, manoseadas, recortadas, atesoradas y/o leídas en camas, medios de transporte, salas de espera y localidades sin energía eléctrica ..." OJO que sigue aquí

Y para ver el dia que se volvieron más reales que la realidad en un asado, lo pueden ver aquí

Un abrazo mucho éxito, y el libro lo tendremos muy pronto a la venta aquí en Perú!, gracias a LaComicteca y Domus Editora.



Cuando de animar se trata el fin justifica los medios


La animación no es un software, ni un lápiz sobre papel es un conocimiento que el artista aprende y que luego plasma desde su propia óptica basado en la observación , analisis y sintesis artistica que luego son plasmados sobre un papel, pantalla de ordenador o película. Quien sabe animar igual podrá tener éxito manejando el dibujo animado, el ordenador, los muñecos articulados, papeles recortados o como en este caso luces.
Aquí para estas animaciones solo se necesito una luz y un japones.



todas las imagenes tomadas de está página japonesa.

Dionisio Torres , ilustración


Siempre es un gusto presentar en LaNuez uno de los magníficos trabajos de este maestro del comic y la ilustración peruana Dionisio Torres Moreyra, una bella ilustración pintada en base a anilinas que el mismo prepara a manera de acuarelas por supuesto manualmente ahí donde realmente se nota el dominío de la técnica sin las muletas que pueden resultar algunos programas de software y sus múltiples plugs, filtros y demas.
Pueden seguir disfrutando del arte del maestro en su Blog Hilario Puma.

Tupac Otorongo


Gran ilustración de Oto Octavius con sus personajes basados en las culturas pre-incas en este caso el Puma y Tupac Otorongo, José Octavio es un joven egresado de la escuela de Bellas Artes que ha ido creando un mundo ficcional con héroes basado en las culturas pre-incas en especial la Chavín y Mochica. Pueden comunicarse con el escribiendo akrossack0@yahoo.com

Las aventuras del camélido más audaz del orbe.

Robo en Limamanta City