Deadline del 28 de febrero al 22 de abril
Organizado por Seoul Metropolitan Government y la SICAF la bases del concurso las puede ubicar AQUí.
Suerte a todos y no dejen d eparticipar...
fuente: http://todoslosgarabatos.blogspot.com/ el blog de Ana Menéndez
sábado, 26 de febrero de 2011
viernes, 25 de febrero de 2011
Caballeros del Zodiaco en 3D
Un vago copia y pega esta vez, pero vale la pena tratándose de esta super popular serie animada japonesa de animación, sin dudas la que más versiones de fans ha conseguido a lo largo de su tiempo de emisión y que incluso se redoblara cuando dejo de salir. Con el 3D siempre está la incógnita si el fan habitual quede satisfecho con esta versión alterada del 2D o que sirva para aumentar mas seguidores a los míticos Saint Seiya.
Vía La República...
Vía La República...
Según la página Revistakanzen.com, los rumores de la nueva cinta venían desde hace meses, sobre todo después de que en diciembre del año pasado, en el evento Jump Festa de Japón, se presentó el tráiler del filme.
En aquella oportunidad no se supo de qué se trataba la nueva producción. Pero Toei Animation anunció recientemente en su sitio web oficial que se era una película que conmemora los 25 años del anime.
Productora confirma
La productora Toei Animation, dueña de los derechos de la historia del anime Los Caballeros del Zodiaco ( Saint Seiya ), confirmó que está realizando una película de esta serie con animaciones por computadora en 3D.
LimaComics 2011: Convocatoria Zona de Revistas y Fanzines Locales
Nada mas apropiado que una imagen del anime ComicParty para lanzar la convocatoria a la Zona de Revistas y Fanzines Locales.
El propósito de esta zona es precisamente promover la publicación y creación local. El espacio no tiene costo adicional a la entrada al evento, el comité organizador otorgará este espacio por los 2 días centrales del evento.
Veamos en el mapa donde estará la zona
Detalle del mapa

El reglamento y mecánica de esta zona luego del salto
Super Sized Me ahora tendrá versión Comic
¿Te atreves a averiguar qué está sucediendo detrás de los mostradores de comida rápida de tu vecindario? Agarra un balde de tu crispy favorito y sumergerte en una de las novelas gráficas más espeluznante del año! Supersized : Cuentos extraños de la Cultura de la comida rápida,Supersized es un entretenida y a veces desgarradora historias centradas en ubicuo y potencialmente destructivo mundo de la comida chatarra en los Estados Unidos.
* Escrito por Morgan Spurlock y Jeremy Barlow , dibujado por una variedad de ilustradores, Supersized: Strange Tales from a Fast-Food Culture la novela gráfica original, es un complemento a la película nominada al Oscar Super Sized Me que se expande en algunas historias extrañas que no aparecen en la película original.
* Morgan Spurlock es el cerebro creativo detrás de The Simpsons chose Morgan Spurlock (Super Size Me, 30 Days, Where in the World Is Osama bin Laden?) dirigió también el documental Los Simpson 'XX aniversario.
Creadores
Escrito por: Morgan Spurlock, Jeremy Barlow
Artista: Lukas Ketner, Tony Millionaire, Ron Chan y otros
Artista de la cubierta: Ron English
Género: Humor
Fecha de publicación: 09 de marzo 2011
Formato: FC, 88 páginas, TPB, de 6 "x 9"
Precio: $ 12.99
Rango de edad: 16
Yum!
fuente MTV/Splah Page
jueves, 24 de febrero de 2011
Reeditan libro “Arguedas. Un sentimiento trágico de la vida” de César Lévano
El periodista César Lévano ha reeditado “Arguedas. Un sentimiento trágico de la vida”, ampliado y corregido. Las novedades de esta nueva edición son su texto hasta ahora inédito sobre la novela “El zorro de arriba y el zorro de abajo”. Un amplio ensayo del lingüista Alfredo Torero, “Recogiendo los pasos de José María Arguedas”, aparecido en 2005 en la revista “Agua” N° 22, complementa el libro. En palabras de Lévano, este testimonio de Torero es, “aparte de un conmovedor relato sobre las últimas horas del autor de ‘Los ríos profundos’, una síntesis de la historia del Perú desde la etapa preínca hasta el final del siglo XX.
Lucas Lavado, director del Fondo Editorial de la Universidad Inca Garcilaso de la Vega, escribe: “Si el destino de este libro fuera solamente sumarse a la celebración del centenario del nacimiento de José María Arguedas, habría muerto antes de nacer. Pero si pudiera hacer propicia la ocasión para reflexionar sobre su legado y repensar el Perú; entonces, habrá celebrado a Arguedas como él hubiese querido”.
La primera edición se publicó en 1969, el mismo año en que Arguedas se suicidó; por ello, la obra comienza con estas líneas:
“José María Arguedas acaba de partir. Ha muerto cometiendo el menos ejemplar, el menos combatiente de los actos; el suicidio.
Cuando escribo estas líneas, todavía resuenan en mis oídos las notas de la Internacional cantadas por centenares de estudiantes a lo largo de una marcha presidida por las banderas de Vietnam y Cuba, cuyas estrellas solitarias invadían el cielo gris de Lima y, al flamear, estremecían aún más los corazones”.
Según el autor, “Pocos escritores peruanos han dado tan altas y constantes muestras de calidades éticas y estéticas al mismo tiempo, como Arguedas”.
Sobre César Lévano
César Lévano (Lima, 1926) es el nombre de escritor de Edmundo Lévano La Rosa. Actualmente es director del diario “La Primera”. Ha trabajado en las revistas “Caretas” y “Sí”, en los diarios “La República” y “Última Hora”, en la agencia de noticias France-Presse, entre otros medios de comunicación. Ha sido conductor del programa Diálogo Abierto de Antena Uno Radio (retirado de ahí por presión de la dictadura de Alberto Fujimori).
Ha escrito, entre otros libros, “La verdadera historia de lucha por las ocho horas en el Perú”, “Por la nacionalización del petróleo”, “Sobre regionalismo y centralismo” y “Mariátegui, pensador del Perú integral”. Sus tres poemarios son “Árbol de batallas”, “Tono peregrino” y “Este y Oeste”.
Links
Reportaje de Mónica Veco en 1998 para el programa “Enlace Global con Hildebrandt”
http://www.youtube.com/watch?v=vzW4Y9pqssA&feature=related
Reportaje en Presencia Cultural de en Tv Perú realizado en 2007
http://www.youtube.com/watch?v=_L3rEvsmiCA
Lucas Lavado, director del Fondo Editorial de la Universidad Inca Garcilaso de la Vega, escribe: “Si el destino de este libro fuera solamente sumarse a la celebración del centenario del nacimiento de José María Arguedas, habría muerto antes de nacer. Pero si pudiera hacer propicia la ocasión para reflexionar sobre su legado y repensar el Perú; entonces, habrá celebrado a Arguedas como él hubiese querido”.
La primera edición se publicó en 1969, el mismo año en que Arguedas se suicidó; por ello, la obra comienza con estas líneas:
“José María Arguedas acaba de partir. Ha muerto cometiendo el menos ejemplar, el menos combatiente de los actos; el suicidio.
Cuando escribo estas líneas, todavía resuenan en mis oídos las notas de la Internacional cantadas por centenares de estudiantes a lo largo de una marcha presidida por las banderas de Vietnam y Cuba, cuyas estrellas solitarias invadían el cielo gris de Lima y, al flamear, estremecían aún más los corazones”.
Según el autor, “Pocos escritores peruanos han dado tan altas y constantes muestras de calidades éticas y estéticas al mismo tiempo, como Arguedas”.
Sobre César Lévano
César Lévano (Lima, 1926) es el nombre de escritor de Edmundo Lévano La Rosa. Actualmente es director del diario “La Primera”. Ha trabajado en las revistas “Caretas” y “Sí”, en los diarios “La República” y “Última Hora”, en la agencia de noticias France-Presse, entre otros medios de comunicación. Ha sido conductor del programa Diálogo Abierto de Antena Uno Radio (retirado de ahí por presión de la dictadura de Alberto Fujimori).
Ha escrito, entre otros libros, “La verdadera historia de lucha por las ocho horas en el Perú”, “Por la nacionalización del petróleo”, “Sobre regionalismo y centralismo” y “Mariátegui, pensador del Perú integral”. Sus tres poemarios son “Árbol de batallas”, “Tono peregrino” y “Este y Oeste”.
Links
Reportaje de Mónica Veco en 1998 para el programa “Enlace Global con Hildebrandt”
http://www.youtube.com/watch?v=vzW4Y9pqssA&feature=related
Reportaje en Presencia Cultural de en Tv Perú realizado en 2007
http://www.youtube.com/watch?v=_L3rEvsmiCA
Comunicado sobre el Museo del Cómic y la Ilustración
COMUNICADO DE LA APIC Y FICOMIC SOBRE EL MUSEO DEL CÓMIC Y LA ILUSTRACIÓN EN CONSTRUCCIÓN
La Associació Professional d’I·lustradors de Catalunya (APIC) y la Federació d’Institucions Professionals del Còmic (FICOMIC) manifiestan lo siguiente sobre el Museo del Cómic y la Ilustración.
El Museo del Cómic y la Ilustración, ubicado al edificio industrial de la CACI de Badalona, es una realidad en construcción física e intelectual. El Museo se puso en marcha en octubre de 2006 cuando Ferran Mascarell, entonces conseller de Cultura, encargó a FICOMIC un anteproyecto. Su sucesor en la Conselleria, Joan Manuel Tresserras, le dio el impulso definitivo al proyecto incorporando en una comisión de trabajo a diferentes asociaciones y entidades, como la APIC y FICOMIC, además de personalidades del sector del cómic y la ilustración.
Fruto del trabajo de dos años, la comisión redactó un Plan Director que establece, entre otros, las líneas maestras del equipamiento. Destacan entre los mandatos básicos del Museo, preservar un patrimonio cultural y artístico de primera magnitud; difundir el significado, valores y aplicaciones del cómic y la ilustración; mostrar una vocación internacional, basada en la excelencia de sus contenidos, porque el dibujo no tiene fronteras y desarrollar un trabajo de colaboración transversal con otras manifestaciones artísticas. Será un equipamiento de la nueva era tecnológica dónde la interactividad y el acceso multimedia serán protagonistas.
Las aplicaciones de la narrativa dibujada en el campo de la enseñanza son diversas, destacando su contribución a la comprensión lectora o cómo material de refuerzo en algunas asignaturas. Además, tanto el cómic cómo la ilustración son manifestaciones artísticas que forman parte de la formación de los niños y los jóvenes.
El Museo tiene la voluntad de contribuir a crear nuevos lectores de cómics y de la ilustración, que ayuden a desarrollar una industria cultural con una larga tradición a Catalunya y hacer crecer su mercado. Hay que tener presente que más del 90 por ciento de los cómics que se venden en todo el país son publicados por editoriales catalanas.
El cómic y la ilustración tienen en nuestro país un pasado brillante, mientras que su presente es magnífico en dónde destacan artistas reconocidos en todo el mundo y una industria cultural dinámica y competitiva. El Salón Internacional del Còmic de Barcelona es una buena muestra de la fuerza de nuestros creadores y emprendedores.
La Generalitat de Catalunya y el Ayuntamiento de Badalona firmaron hace un año un convenio para hacer realidad el Museo. El consistorio badalonés ha puesto un edificio industrial centenario emblemático, en un magnífico emplazamiento, además de hacer una inversión de más de tres millones de euros en la reconstrucción de su deteriorada estructura y cubiertas. La primera fase de las obras, dirigidas por el arquitecto Miquel Espinet, finaliza a mediados de marzo de este año. Paralelamente, tres comisarios están desarrollando las bases de los planes museológico y museográfico por encargo de la Dirección General de Patrimonio Cultural de la Generalitat de Catalunya.
Son tiempos difíciles para todos, dónde los recursos públicos hay que invertirlos en equipamientos necesarios y eficientes. La Generalitat de Catalunya tiene que continuar una obra iniciada hasta su finalización y priorizarla sobre otras que todavía no han comenzado. Sería lamentable que un exceso de demora en la reprogramación del Museo del Còmic y la Ilustración provoque que las mejores ya realizadas al edificio de la CACI se deterioren, circunstancia que obligaría a reparar un trabajo ya hecho y encarecería su puesta en marcha respecto al presupuesto previsto.
La APIC y FICOMIC creemos que resulta necesario pactar un calendario entre las partes implicadas que dan continuidad a la obra a todos sus niveles con el objetivo de inaugurar el Museo a finales de 2013.
APIC y FICOMIC
La Associació Professional d’I·lustradors de Catalunya (APIC) y la Federació d’Institucions Professionals del Còmic (FICOMIC) manifiestan lo siguiente sobre el Museo del Cómic y la Ilustración.
El Museo del Cómic y la Ilustración, ubicado al edificio industrial de la CACI de Badalona, es una realidad en construcción física e intelectual. El Museo se puso en marcha en octubre de 2006 cuando Ferran Mascarell, entonces conseller de Cultura, encargó a FICOMIC un anteproyecto. Su sucesor en la Conselleria, Joan Manuel Tresserras, le dio el impulso definitivo al proyecto incorporando en una comisión de trabajo a diferentes asociaciones y entidades, como la APIC y FICOMIC, además de personalidades del sector del cómic y la ilustración.
Fruto del trabajo de dos años, la comisión redactó un Plan Director que establece, entre otros, las líneas maestras del equipamiento. Destacan entre los mandatos básicos del Museo, preservar un patrimonio cultural y artístico de primera magnitud; difundir el significado, valores y aplicaciones del cómic y la ilustración; mostrar una vocación internacional, basada en la excelencia de sus contenidos, porque el dibujo no tiene fronteras y desarrollar un trabajo de colaboración transversal con otras manifestaciones artísticas. Será un equipamiento de la nueva era tecnológica dónde la interactividad y el acceso multimedia serán protagonistas.
Las aplicaciones de la narrativa dibujada en el campo de la enseñanza son diversas, destacando su contribución a la comprensión lectora o cómo material de refuerzo en algunas asignaturas. Además, tanto el cómic cómo la ilustración son manifestaciones artísticas que forman parte de la formación de los niños y los jóvenes.
El Museo tiene la voluntad de contribuir a crear nuevos lectores de cómics y de la ilustración, que ayuden a desarrollar una industria cultural con una larga tradición a Catalunya y hacer crecer su mercado. Hay que tener presente que más del 90 por ciento de los cómics que se venden en todo el país son publicados por editoriales catalanas.
El cómic y la ilustración tienen en nuestro país un pasado brillante, mientras que su presente es magnífico en dónde destacan artistas reconocidos en todo el mundo y una industria cultural dinámica y competitiva. El Salón Internacional del Còmic de Barcelona es una buena muestra de la fuerza de nuestros creadores y emprendedores.
La Generalitat de Catalunya y el Ayuntamiento de Badalona firmaron hace un año un convenio para hacer realidad el Museo. El consistorio badalonés ha puesto un edificio industrial centenario emblemático, en un magnífico emplazamiento, además de hacer una inversión de más de tres millones de euros en la reconstrucción de su deteriorada estructura y cubiertas. La primera fase de las obras, dirigidas por el arquitecto Miquel Espinet, finaliza a mediados de marzo de este año. Paralelamente, tres comisarios están desarrollando las bases de los planes museológico y museográfico por encargo de la Dirección General de Patrimonio Cultural de la Generalitat de Catalunya.
Son tiempos difíciles para todos, dónde los recursos públicos hay que invertirlos en equipamientos necesarios y eficientes. La Generalitat de Catalunya tiene que continuar una obra iniciada hasta su finalización y priorizarla sobre otras que todavía no han comenzado. Sería lamentable que un exceso de demora en la reprogramación del Museo del Còmic y la Ilustración provoque que las mejores ya realizadas al edificio de la CACI se deterioren, circunstancia que obligaría a reparar un trabajo ya hecho y encarecería su puesta en marcha respecto al presupuesto previsto.
La APIC y FICOMIC creemos que resulta necesario pactar un calendario entre las partes implicadas que dan continuidad a la obra a todos sus niveles con el objetivo de inaugurar el Museo a finales de 2013.
APIC y FICOMIC
El Estafador #70, Marihuana
Y llegamos a 70 estafadores, con 70 semanas estafando a diestro y siniestro, contando mentiras como melones. Y como homenaje a este tan redondo número, os presentamos un especial MARIHUANA, una sustancia que es legal, pero no es legal, que nadie fuma, pero todos fuman, que nadie vende y todos tienen… un tema estafador por excelencia. Disfrútenlo entre una buena densidad de humo…
El Estafador #70, Marihuana
El Estafador #70, Marihuana
Personajes de historieta peruanos en caratulas de cuaderno Minerva
El grupo MEDcomics se complace en presentarles los nuevos Súper Cuadernos Peruanos, MINERVA apostando por el talento Nacional nos da su respaldo poniendo en sus portadas a los personajes de MEDcomics los cuales compartimos con todos uds. Hoy es un día muy importante para el comics nacional ya que este tipo de resultados se deben celebrar.
Nota de prensa MED www.medperu.blogspot.com
Nota de prensa MED www.medperu.blogspot.com
Trazos y Risas de Omar Zevallos en Caretas
¿Qué produce Arequipa?, se preguntaba Doris Gibson.
Produce psiquiatras, políticos, y el "el 90% de los caricaturistas peruanos".
Vea la nota en Caretas N·2169 hablando sobre "Trazos y risas" el libro sobre los caricaturistas arequipeños escrito por el periodista y caricaturista Omar Zevallos.
Produce psiquiatras, políticos, y el "el 90% de los caricaturistas peruanos".
Vea la nota en Caretas N·2169 hablando sobre "Trazos y risas" el libro sobre los caricaturistas arequipeños escrito por el periodista y caricaturista Omar Zevallos.
Primicia Video Promocial LimaComics 2011
Curso de Animación con J.J. Rovella (Argentina)
EL JUEVES 3 DE MARZO COMIENZA EL CURSO DE ANIMACIÓN A CARGO DEL ARTISTA JAVIER J. ROVELLA, DE RECONOCIDA TRAYECTORIA EN EL MEDIO. APURATE QUE QUEDAN POCAS VACANTES!!
Más info en WWW.ESCUELADEKAPPEL.COM.AR
info@escueladekappel.com.ar
4773-9852 o 15-59350338
Más info en WWW.ESCUELADEKAPPEL.COM.AR
info@escueladekappel.com.ar
4773-9852 o 15-59350338
Se viene: LINIERS ANIMADO
¨Liniers Animado¨: Muy pronto!
Cortos animados basados en las historietas ¨Macanudo¨ y ¨Bonjour¨ de Liniers.
Productores: La Doble A + Gazz.
Dirección artística: Esteban Sapir, Antonio Balseiro.
Productora Ejecutiva: Sol Mountford.
LimaComics 2011 se convierte en Festival
LimaComics tiene ahora:
3 sedes, Fundación Telefónica, Toulose Lautrec y el Centro de Convenciones Maria Angola
10 invitados internacionales, Ariel Olivetti (Argentina), Horacio Altuna (Argentina), Gustavo Sala (Argentina), Eduardo Risso(Argentina), Martin Canale (Argentina), Nico Di Mattia (Argentina), Will Dennis (USA), Fábio Moon (Brasil), Gabriel Bá (Brasil) y Jose Villarrubia (España)
Decenas de actividades
Aqui presentamos las que se realizarán en la sede Fundación Telefónica.
Exposición
El Cómic en el siglo XXI
Festival LIMA COMICS
Del 1 al 20 de marzo
Presentación del Festival
Lima Comics 2011
Participan: José Antonio Vilca
Miércoles 2 de marzo a las 7 p.m.
Clases maestras
Técnicas de la escultura de coleccionables
A cargo de Martín Canale (Argentina)
Festival LIMA COMICS
Viernes 4 de marzo a las 7.30 p.m. en el Auditorio de Telefónica
Speed Painting: el arte de la pintura digital
A cargo de Nico Di Mattia (Argentina)
Festival LIMA COMICS
Martes 15 de marzo a las 7.30 p.m. en el Auditorio de Telefónica
Conversatorio
Del kiosko a la galería de Arte – El cómic como producto artístico
Participan: Huanchaco SuperChaco, Gabriel Alayza y Rodrigo La Hoz
Festival LIMA COMICS
Jueves 10 marzo a las 7 p.m.
3 sedes, Fundación Telefónica, Toulose Lautrec y el Centro de Convenciones Maria Angola
10 invitados internacionales, Ariel Olivetti (Argentina), Horacio Altuna (Argentina), Gustavo Sala (Argentina), Eduardo Risso(Argentina), Martin Canale (Argentina), Nico Di Mattia (Argentina), Will Dennis (USA), Fábio Moon (Brasil), Gabriel Bá (Brasil) y Jose Villarrubia (España)
Decenas de actividades
Aqui presentamos las que se realizarán en la sede Fundación Telefónica.
Exposición
El Cómic en el siglo XXI
Festival LIMA COMICS
Del 1 al 20 de marzo
Presentación del Festival
Lima Comics 2011
Participan: José Antonio Vilca
Miércoles 2 de marzo a las 7 p.m.
Clases maestras
Técnicas de la escultura de coleccionables
A cargo de Martín Canale (Argentina)
Festival LIMA COMICS
Viernes 4 de marzo a las 7.30 p.m. en el Auditorio de Telefónica
Speed Painting: el arte de la pintura digital
A cargo de Nico Di Mattia (Argentina)
Festival LIMA COMICS
Martes 15 de marzo a las 7.30 p.m. en el Auditorio de Telefónica
Conversatorio
Del kiosko a la galería de Arte – El cómic como producto artístico
Participan: Huanchaco SuperChaco, Gabriel Alayza y Rodrigo La Hoz
Festival LIMA COMICS
Jueves 10 marzo a las 7 p.m.
miércoles, 23 de febrero de 2011
Gustavo Sala presenta Bife Angosto 2 y Ordinario este jueves
Vení a la presentación de los nuevos libros de
GUSTAVO SALA presenta sus nuevos libros de humor, mañana jueves 24 de febrero en Ultrabar,
San Martin 678 Capital Federal - Buenos Aires.
Desde las 20hs...
Charla Moderada por el actor Martin Piroyansky (XXY)
y shows en vivo de LOS DENTISTAS TRISTES y EL ORGULLO DE MAMA
*No se olviden este corrosivo y extraordinario humorista grafico e hsitorietista argentino será otro de los invitados estrella del Lima comics 2011.
GUSTAVO SALA presenta sus nuevos libros de humor, mañana jueves 24 de febrero en Ultrabar,
San Martin 678 Capital Federal - Buenos Aires.
Desde las 20hs...
Charla Moderada por el actor Martin Piroyansky (XXY)
y shows en vivo de LOS DENTISTAS TRISTES y EL ORGULLO DE MAMA
*No se olviden este corrosivo y extraordinario humorista grafico e hsitorietista argentino será otro de los invitados estrella del Lima comics 2011.
En marzo viene “monstruo/Amor”, primera muestra individual de Avril Filomeno
El lunes 4 de marzo se inaugura “monstruo/Amor”, primera muestra individual de Avril Filomeno Núñez en la galería bruno gallery (calle Francia 565-b, Miraflores).
Avril Filomeno es una conocida artista visual, graduada en la Academia de Bellas Artes de La Paz. Su trabajo como ilustradora, historietista y artesana ha logrado que esté considerada entre las 10 artistas plásticas contemporáneas más destacadas de Bolivia. Su obra ha sido expuesta en las bienales de arte de La Paz, Santa Cruz y Cochabamba. En Bolivia también ha organizando el Festival internacional de historietas “Viñetas con altura” por cuatro años consecutivos. En Lima, se ha dado a conocer como compiladora del éxito editorial “Venus ataca” (ediciones contracultura, 2010), libro que recoge el excelente trabajo de diez historietistas mujeres peruanas.
Desde las 7:30 pm y acompañados por la música en vivo de Gisella Pérez Ruibal, se podrá disfrutar de las 20 piezas (compuesta de cuadros y muñecos) que reflejan la mirada de Avril sobre el amor.
La muestra estará en exhibición hasta el 22 de marzo de lunes a sábado de 10am a 1pm y de 5 a 9 pm.
Avril Filomeno es una conocida artista visual, graduada en la Academia de Bellas Artes de La Paz. Su trabajo como ilustradora, historietista y artesana ha logrado que esté considerada entre las 10 artistas plásticas contemporáneas más destacadas de Bolivia. Su obra ha sido expuesta en las bienales de arte de La Paz, Santa Cruz y Cochabamba. En Bolivia también ha organizando el Festival internacional de historietas “Viñetas con altura” por cuatro años consecutivos. En Lima, se ha dado a conocer como compiladora del éxito editorial “Venus ataca” (ediciones contracultura, 2010), libro que recoge el excelente trabajo de diez historietistas mujeres peruanas.
Desde las 7:30 pm y acompañados por la música en vivo de Gisella Pérez Ruibal, se podrá disfrutar de las 20 piezas (compuesta de cuadros y muñecos) que reflejan la mirada de Avril sobre el amor.
La muestra estará en exhibición hasta el 22 de marzo de lunes a sábado de 10am a 1pm y de 5 a 9 pm.
El Circo Lorza, Novedad de Ilarión para Marzo de 2011
El Circo Lorza
Autor: Alberto Guitián
Formato: 18 x 18 cm.
Impreso en sepia, 64 páginas
Encuadernación: Cartoné
Portada acolchada
PVP: 14,00.- €
ISBN: 978-84-938572-0-2
SERIE RECREO
¡Conozca rollizas encantadoras de serpientes, malabaristas-barrilete, trapecistas orondos, fakires fondones!
EL CIRCO LORZA es un grandioso espectáculo que deja una profunda huella allá por donde pasa. Un show pantagruélico, titánico y superlativo que reúne a los artistas de variedades del mayor calibre. Y es que hay muchos circos, pero sólo El Circo Lorza es talla XXXL.
El Circo Lorza parodia (y también homenajea) al circo de toda la vida y sus artistas, sus números, sus trajes y su parafernalia. A través de un dibujo evocador, minucioso y esperpéntico el autor nos presenta una disparatada galería de personajes y momentos circenses retratados con humor, cierta ternura y mucha ironía.
El diseño del libro apuesta por un look retro y muy “analógico”. Prácticamente todos los elementos gráficos (ilustraciones, rotulación, ornamentos) están hechos a mano.
¿Qué ocurre cuando la farándula y las chichas se dan la mano? La respuesta está en El Circo Lorza: Un libro de personajes gruesos, textos finos...
…¡y cubiertas mullidas!
ALBERTO GUITIÁN (103 Kg.). Tras abandonar su carrera como “human beatbox” y jugador profesional de futbolín, actualmente se dedica a la ilustración y a la chanza gráfica. Vive en A Coruña y se rumorea que come pipas a una velocidad vertiginosa.
Colabora habitualmente en las revistas de humor El Jueves y Retranca. Ilustra publicidad, portadas, libros y carteles. Trabajó como fondista en el largo de animación “Chico y Rita” de Trueba y Mariscal. Su anterior libro publicado fue Petaco (Diábolo, 2010), que recopila historietas publicadas en la revista juvenil Mister K
Ricardo Esteban, editor. – Génova, 11 – 3º Izda. - 28004 – Madrid - España
Tel: 639.337.347
Autor: Alberto Guitián
Formato: 18 x 18 cm.
Impreso en sepia, 64 páginas
Encuadernación: Cartoné
Portada acolchada
PVP: 14,00.- €
ISBN: 978-84-938572-0-2
SERIE RECREO
¡Conozca rollizas encantadoras de serpientes, malabaristas-barrilete, trapecistas orondos, fakires fondones!
EL CIRCO LORZA es un grandioso espectáculo que deja una profunda huella allá por donde pasa. Un show pantagruélico, titánico y superlativo que reúne a los artistas de variedades del mayor calibre. Y es que hay muchos circos, pero sólo El Circo Lorza es talla XXXL.
El Circo Lorza parodia (y también homenajea) al circo de toda la vida y sus artistas, sus números, sus trajes y su parafernalia. A través de un dibujo evocador, minucioso y esperpéntico el autor nos presenta una disparatada galería de personajes y momentos circenses retratados con humor, cierta ternura y mucha ironía.
El diseño del libro apuesta por un look retro y muy “analógico”. Prácticamente todos los elementos gráficos (ilustraciones, rotulación, ornamentos) están hechos a mano.
¿Qué ocurre cuando la farándula y las chichas se dan la mano? La respuesta está en El Circo Lorza: Un libro de personajes gruesos, textos finos...
…¡y cubiertas mullidas!
ALBERTO GUITIÁN (103 Kg.). Tras abandonar su carrera como “human beatbox” y jugador profesional de futbolín, actualmente se dedica a la ilustración y a la chanza gráfica. Vive en A Coruña y se rumorea que come pipas a una velocidad vertiginosa.
Colabora habitualmente en las revistas de humor El Jueves y Retranca. Ilustra publicidad, portadas, libros y carteles. Trabajó como fondista en el largo de animación “Chico y Rita” de Trueba y Mariscal. Su anterior libro publicado fue Petaco (Diábolo, 2010), que recopila historietas publicadas en la revista juvenil Mister K
Ricardo Esteban, editor. – Génova, 11 – 3º Izda. - 28004 – Madrid - España
Tel: 639.337.347
martes, 22 de febrero de 2011
La técnica de la escultura de personajes de comics a tu alcance
Los invitamos cordialmente a la clase maestra Técnicas de la escultura de coleccionables
Clase maestra a cargo de Martín Canale (Argentina)
Festival LIMA COMICS
Viernes 4 de marzo a las 7.30 p.m. en el Auditorio de Telefónica
Como parte del festival Lima Comics 2011 presentamos esta charla práctica, en la que los asistentes tendrán una visión completa del proceso creativo de Martin Canale, uno de los más renombrados escultores de Sideshow, apreciando en un circuito cerrado el proceso integral desde el planeamiento preliminar de la escultura, la elección de los materiales para construirla, el proceso de armado de la pieza, su conservación y reproducción.
El tema de esculturas coleccionables, engloba toda una serie de piezas y mercadotecnia cuya temática es la ficción y la fantasía, recreando personajes populares de cómic, ciencia ficción, cine y terror. Personajes altamente reconocibles dentro de la cultura pop, que han aparecido en libros, revistas, películas y un sin fin de ámbitos masivos.
Lima Comics 2011 es una convención dedicada a la Historieta, Cine, Vídeo Juegos, hobbies y aficiones en general, que se celebrara en el centro de Convenciones del Hotel María Angola entre el 19 y 20 de marzo (de 9 am. a 9 pm.)
Esta es una primera apuesta en grande que busca propiciar, apoyar, difundir y motivar al arte de la narrativa dibujada, para ello se cuenta con el especial testimonio y presencia de artistas internacionales en el campo de la ilustración, historieta, guión, escultura, así también con el invaluable apoyo de maestros consagrados del ámbito local.
Los artistas convocados del extranjero son:
Ariel Olivetti José Villarubia Eduardo Risso Martin Canale, Gustavo Sala, Horacio Altuna, Gabriel Ba, Fabio Moon, Will Dennis.
Para inscribirse en el taller entrar al siguiente enlace, ya que las inscripciones son via web
INSCRIPCIÓN VÍA WEB
Clase maestra a cargo de Martín Canale (Argentina)
Festival LIMA COMICS
Viernes 4 de marzo a las 7.30 p.m. en el Auditorio de Telefónica
Como parte del festival Lima Comics 2011 presentamos esta charla práctica, en la que los asistentes tendrán una visión completa del proceso creativo de Martin Canale, uno de los más renombrados escultores de Sideshow, apreciando en un circuito cerrado el proceso integral desde el planeamiento preliminar de la escultura, la elección de los materiales para construirla, el proceso de armado de la pieza, su conservación y reproducción.
El tema de esculturas coleccionables, engloba toda una serie de piezas y mercadotecnia cuya temática es la ficción y la fantasía, recreando personajes populares de cómic, ciencia ficción, cine y terror. Personajes altamente reconocibles dentro de la cultura pop, que han aparecido en libros, revistas, películas y un sin fin de ámbitos masivos.
Lima Comics 2011 es una convención dedicada a la Historieta, Cine, Vídeo Juegos, hobbies y aficiones en general, que se celebrara en el centro de Convenciones del Hotel María Angola entre el 19 y 20 de marzo (de 9 am. a 9 pm.)
Esta es una primera apuesta en grande que busca propiciar, apoyar, difundir y motivar al arte de la narrativa dibujada, para ello se cuenta con el especial testimonio y presencia de artistas internacionales en el campo de la ilustración, historieta, guión, escultura, así también con el invaluable apoyo de maestros consagrados del ámbito local.
Los artistas convocados del extranjero son:
Ariel Olivetti José Villarubia Eduardo Risso Martin Canale, Gustavo Sala, Horacio Altuna, Gabriel Ba, Fabio Moon, Will Dennis.
Para inscribirse en el taller entrar al siguiente enlace, ya que las inscripciones son via web
INSCRIPCIÓN VÍA WEB
La animación española finalista en los Cartoon Movie Tributes 2011
* Fernando Trueba, Javier Mariscal & Tono Errando nominados como Mejor Director Europeo del Año por "Chico & Rita"
* La agencia de ventas internacionales 6 SALES optará al premio al Mejor Distribuidor del Año
* España estará presente en Cartoon Movie 2011 con cinco nuevos largometrajes de animación
La animación española tendrá un papel destacado en los Cartoon Movie Tributes 2011, con dos de las nueve nominaciones a estos premios entregados anualmente por los profesionales de la industria europea de la animación.
El trío de directores Fernando Trueba, Javier Mariscal y Tono Errando optará al premio al Mejor Director Europeo del Año por "Chico & Rita". Esta producción de las españolas Fernando Trueba PC y Estudio Mariscal en coproducción con la inglesa Magic Light Pictures acaba de recibir el premio Goya al mejor largometraje de animación. El film, que se estrenará en España el próximo 25 de febrero, ha sido elegido también para inaugurar la decimotercera edición de Cartoon Movie, el foro europeo de coproducción de cine de animación que abrirá sus puertas el próximo 2 de marzo en Lyon, Francia.
También la española 6 SALES ha sido nominada para estos galardones que distinguen a las personalidades y empresas cuyo trabajo ha contribuido en forma destacada a impulsar la animación europea a lo largo del último año. Con oficinas en Madrid y Barcelona, esta agencia de ventas internacional es candidata al premio Mejor Distribuidor del Año. Fundada por Marina Fuentes en 2006, 6 SALES cuenta en su catálogo con películas españolas de animación como "El Lince Perdido" y "La Tropa de Trapo".
Los ganadores serán anunciados el 4 de marzo y entre los candidatos también se encuentran directores y empresas de Francia, Alemania, UK, Dinamarca y Polonia.
En la categoría Mejor Director la lista de finalistas se completa con Jesper Møller & Sinem Sakaoglu ("The Sandman and the Lost Sand of Dreams") y con el director francés Pierre Coffin ("Gru, mi villano favorito") mientras que en la de Mejor Distribuidor también figuran la polaca Gutek Films y la francesa STUDIOCANAL.
Por su parte, los nominados al premio Mejor Productor del Año son France 3 Cinéma (Francia); Constantin Film (Alemania) y Copenhagen Bombay (Dinamarca).
En 2010, los ganadores del Cartoon Movie Tributes fueron Stéphane Aubier & Vincent Patar por "Panique au Village" (Mejor Director); Wild Bunch Distribution (Mejor Distribuidor); y Ben Stassen - nWave Pictures (Mejor Productor for "Las Aventuras de Sammy").
En Cartoon Movie 56 películas y proyectos de animación - 5 de la cuales son españolas - serán presentados a unos 660 participantes, un tercio de los cuales son compradores o inversores. Organizado por CARTOON - Asociación Europea de Cine de Animación desde 1999, este es el tercer año consecutivo en que el evento se celebra en la capital de la región Rhône-Alpes. El evento se celebrará entre el 2 y el 4 de marzo de 2011.
Sobre CARTOON
CARTOON - Asociación Europea de Cine de Animación es una organización sin fines de lucro que organiza Cartoon Movie, el foro europeo de coproducción para series de televisión Cartoon Forum, los seminarios de formación Cartoon Master y Cartoon Connection, un nuevo programa dirigido a fortalecer la cooperación entre profesionales de la animación de los países europeos y no europeos.
El 13º Cartoon Movie es organizado con el apoyo del Programa MEDIA de la Unión Europea, CNC (Centre nationale du Cinéma et de l'image animée), la Región Rhône-Alpes, Grand Lyon y en colaboración con el Cluster Imaginove (Lyon). Desde 1999, más de 156 proyectos con un presupuesto global de 1.200 millones de Euros ha logrado su financiación gracias a este foro annual que busca fortalecer la producción y distribución de largometrajes de animación en Europa.
Más información sobre Cartoon Movie 2011 en www.cartoon-media.eu/MOVIE/index.php
Ediciones La Cúpula publica Cecil y Jordan en Nueva York, de Gabrielle Bell
Gabrielle Bell, talento emergente del cómic independiente norteamericano y comparada con Ann Beattie y Lorrie Moore, presenta una recopilación de historietas en las que explora un espectro de experiencias humanas que oscilan entre lo cotidiano y lo fantástico.La nueva recopilación de historietas de Gabrielle Bell explora un espectro de experiencias humanas que oscilan entre lo cotidiano y lo fantástico, siempre manteniendo la verosimilitud. Los personajes de estas historietas, representados a través de una línea clara, son profundamente absorbentes, incluso en las minucias de sus conflictos y triunfos. Escogidas a partir de numerosas antologías, Cecil y Jordan en Nueva York recoge las mejores historietas breves de Gabrielle Bell y consolida su lugar entre los más importantes creadores de cómic del momento.
Gabrielle Bell nació en Inglaterra donde vivió dos años hasta que su madre estadounidense se separó de su padre inglés y enviaron a Gabrielle y a su hermano a vivir a casa de sus abuelos en Detroit, Michigan, y luego a Ann Arbor. Cuando tenía cinco años se trasladaron con su madre y su padrastro a California. Creció en una aislada comunidad rural en la que tuvo tiempo de leer mucho, pasear por el bosque e inventar historias. Cuando era adolescente formó parte del Project Upward Bound en la Humboldt University, un programa para estudiantes conflictivos donde siguió clases sobre Shakespeare y composición y decidió convertirse en escritora. A los 17 años se marchó de casa y viajó a Europa a conocer a su abuela y a la parte inglesa de su familia. A su regreso a los EE. UU. se instaló en San Francisco donde inició su carrera como dibujante de cómics.
En 2003 se trasladó a Nueva York y publicó When I’m Old and Other Stories a la vez que su obra aparecía publicada en diversas antologías. Ese mismo año empezó la serie Afortunada (Lucky) cuyo tercer volumen, incluido en el álbum Afortunada, recibió el premio Ignatz al "Most Outstanding Minicomic”.
Cecil y Jordan en Nueva York
Gabrielle Bell
Cartoné, 17x24 cm, color, 160 p.
Traduccion de Montserrat Terrones
PVP: 20 €
www.lacupula.com
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