Bela Lugosi reanimado

Raúl García ha trabajado en varias cintas animadas
de los estudios Walt Disney.
(por Todd Grey)
El corto de dibujos animados The Tell Tale Heart (El corazón delator), dirigido por el realizador español Raúl García y basada en el popular relato del mismo título, escrito en 1843 por Edgar Allan Poe, ha sido seleccionado para competir en la novena edición del Festival Internacional de Cortometrajes de Los Ángeles.
La mayor convocatoria mundial de cortometrajes, que se lleva a cabo entre el 6 y 13 de septiembre en el teatro Arclight de Hollywood, proyectará hoy sábado el filme con el que García aspira llevarse uno de los principales reconocimientos. El filme forma parte del programa Story Time at the Tim Burton Household que incluye un total de nueve filmes.
El corto de 10 minutos de duración es una coproducción internacional entre las compañías Kandor Graphics (España); Melusine Productions (Luxemburgo) y R&R Communications (EU).
La producción del corto hizo posible el regreso a la pantalla grande de Bela Lugosi, el legendario Drácula de la época dorada del cine de horror, cuya voz se podrá escuchar nuevamente gracias a la restauración que se hizo de una grabación perdida durante más de 70 años.
The Tell Tale Heart es un proyecto personal en el que el animador de Aladdin, Pocahontas, Hercules, The Lion King y otras películas de los estudios Walt Disney, así como director de secuencias en Jimmy Neutron y The Rugrats in París, ha trabajado durante 20 años, sin importarle pequeños detalles, como el hecho de que Lugosi falleció en 1956.
“Hasta donde yo entiendo, es la única copia que existe en el mundo de la versión que Lugosi grabó para la radio de este cuento”, explicó García recientemente. “Al principio quise que fuera Vincent Price el narrador de la historia. Le hice la propuesta la última vez que estuvo de visita en España, antes de morir. Y me dijo que estaba interesado. Pero no tuve el impulso, y tampoco la experiencia, para llevar el proyecto adelante en esos momentos. Sin embargo creo que valió la pena esperar. Siento que El corazón delator encontró en Bela Lugosi a su mejor narrador”.
Para la realización de su cortometraje, García utilizó la tecnología de animación computarizada más sofisticada y moderna que existe actualmente. Eso le permitió describir, con un magnífico poder expresivo, la forma en que un asesino es acosado (hasta llegar a la locura) por los latidos del corazón de su víctima.
Filmada en blanco y negro, dos colores que en The Tell Tale Heart ofrecen un dramático e increíble contraste, la cinta puede ser descrita como el homenaje que García quiso ofrecerle a aquellos artistas que han ejercido alguna influencia sobre su carrera.
“Los principales ídolos que yo he tenido son Alfred Hitchcock y el dibujante argentino Alberto Breccia”, aseguró García. “Buena parte de lo que aprendí viendo las películas y las obras gráficas que ellos hicieron, está puesto dentro de mi película. Y creo que, en más de un sentido, puede decirse que El corazón delator es un tributo, no sólo para ellos, sino también para las revistas Creepy y Vampus que acostumbraba leer cuando era niño”.
Aunque tardó 20 años en terminar The Tell Tale Heart, García considera que ha valido la pena el esfuerzo y la inversión de tiempo que utilizó para realizarla.
“Son muchas las satisfacciones que he recibido hasta el momento. Lo mejor de todo es ver el impacto que producen en los espectadores, al mezclarse las imágenes que yo pude crear y la voz de Bela Lugosi”, aseguró García con una sonrisa.
Fuente: www.laopinion.com

Ilustracion

Para empezar bien el dia les mostramos esta hermosa ilustracion del artista Carlos Campos con su mundo fantastico habitado por peces, aves y bellas mujeres.
Si desean comunicarse con con Carlos pueden escribirle a carlosdali1@hotmail.com
o mas directamente a su cel: 96211365 o 5681480

I Bienal Internacional de Humor "Dulcinea 2005"

El Toboso

"y es que este caballero me ha de prometer de ir al lugar del Toboso y presentarse de mi parte ante la sin par doña Dulcinea, para que ella haga dél lo que más fuere de su voluntad."
-El Quijote, cap.IX - part.II

I Bienal Internacional de Humor "Dulcinea 2005"
El Ayuntamiento de El Toboso, en colaboración con la Empresa Pública Don Quijote de la Mancha, S.A., convocan este concurso, cuyos premios ascienden a 2.500 € para la mejor obra y l.000 € para la segunda.
BASES:
1. Podrán concursar todos los humoristas gráficos profesionales de cualquier País.
2. Se admitirá solamente una obra por participante, que necesariamente no habrá sido presentada a otro certamen.
3. Temática relacionada con “Dulcinea” personaje femenino de la obra literaria “El Quijote”, escrita por Miguel de Cervantes.
4. Las obras, deberán ser originales y realizadas en cualquier técnica pictórica, tendrán un formato único de 30 x 40 cms., sin marco y comprendido su eventual “passe partout”. No se admitirán fotocopias, copias digitales, grabados, ni fotografías de los dibujos.
5. Los premios establecidos son:
1er. Premio: 2.500 € y Dulcinea
2º Premio: 1.000 € y Dulcinea
6. El plazo de recepción de las obras será hasta el día 9 de Diciembre de 2005 a las 14 horas. Fuera de dicho plazo no se admitirá obra alguna.
7. Las obras se presentarán, haciendo constar el nombre del autor, así como el resto de datos personales, tales como: dirección, teléfono, fotografía, e-mail y un breve currículo.
8. Las obras se entregarán en :
Ayuntamiento de El Toboso
Museo de Humor Gráfico Dulcinea
C/. Doña Tolosa, 2
45820 El Toboso (Toledo)
España
9. El fallo del jurado, que será inapelable, se hará público el 16 de Diciembre de 2005. Los premios podrán ser declarados desiertos a juicio del jurado. Este estará compuesto por un miembro de la Comisión Municipal de Cultura, el Director del Museo de Humor y destacados profesionales.
10. Las obras seleccionadas serán expuestas desde el 23 de Diciembre de 2005, hasta el 8 de Enero de 2006 en las dependencias que acuerde el Ayuntamiento de El Toboso.
11. Las obras premiadas quedarán en propiedad del Ayuntamiento de El Toboso. Los autores de las mismas se comprometen a ceder al mismo los derechos de explotación de la obra en su modalidad de reproducción, comunicación pública y distribución.
12. Las obras no premiadas serán devueltas a sus autores, siempre que en el envío se haga constar expresamente, si bien quedan excluidos los trabajos que no se ajusten a las bases.
13. La entrega de premios será programada por el Excmo. Ayuntamiento de El Toboso y se efectuará en acto público.
14. El hecho de concursar supone la plena aceptación de estas bases.

Nicolás Yerovi

Con esta caricatura del artista Manuel Loayza aprovechamospara dar a conocer mas sobre el escritor Nicolas Yerovi , el texto a continuacion esta en el tomo 17 de la Enciclopedia Ilustrada del Perú de Alberto Tauro del Pino, editada por el diario El Comercio de Lima en el año 2001 . Y que curiosamente ya consignaba el hecho que es materia de la denuncia que hicieramos el dia de ayer y por la cual estamos pidiendo a la comunidad que denuncie con sus firmas el atropello de lesa cultura que se esta cometiendo en contra del buen Nicolas.
YEROVI, Nicolás (n. Lima, 1951): escritor. H. de Leonidas Yerovi Douat y de Carmen Rosa Díaz Torres, n. en la Maternidad de Lima el 31-VIII-1951. Inició su formación intelectual en el Col. La Salle (1958-1967); y de sus aulas pasó en 1968 a la Facultad de Letras de la U. Católica, en la cual optó los grados de Br. en Letras y Ciencias Humanas (1970) Y Dr. en Literatura y Filología Hispánica (1976) con tesis sobre La Poética en “Travesía de Extramares” y Hacia una edición crítica de “Vox Horrísona”, respectivamente consagradas a las originales obras de Martín Adán y Luis Hernández. Esta última permitió reunir y salvar del olvido la poesía dispersa de Luis Hernández, fue publicada en 1976 y 1982, agotándose ambas ediciones, dando pie a una serie de otras, antológicas, que convirtieron a este poeta en uno de los autores nacionales preferidos por las jóvenes generaciones. Incorporado a la docencia como asistente de cátedra (1969), regentó el curso de Metododlogía el Análisis Literario (1971-1972), y, en la U. de Lima, el de Lingüística e Interpretación de Textos Literarios (1972). Fue durante sus años de estudiante universitario que inició la publicación de sus libros de poemas: Mapa de agua (1971), Crónica de ciego (1973), Después del vino (el amor o la siesta) (1974), Pentrándote (1976), Quiero morir soñando (1978) en col. c. Luis La Hoz, Sol sin Dios (1982). Dejó la docencia para consagrarse a sus tareas de escritor: ya en la redacción de los boletines diario y semanal del Ministerio de RR.EE. (VIII-1972), ya en los trabajos creativos para agencias de publicidad (desde 1972 hasta 1987), ya como colaborador en las secciones culturales de diversos diarios de Lima (1975-1976). En febrero de 1976 y en col. c. Antonio Cisneros, inicia el trámite que exigía el gobierno militar de entonces para autorizar la reaparición del semanario Monos y Monadas, fundado por su abuelo Leonidas N. Yerovi en 1905, gestión que fuera coronada por el éxito luego de 608 días de espera. Así, el 27-4-1978 volvió a las calles la publicación que desde tal fecha hasta mayo del 2001 ha superado las 530 ediciones bajo su dirección, constituyéndose en la revista satírica de más larga vida en la historia del periodismo peruano. Por sus agudas y risueñas críticas al régimen militar, el 13 de abril de 1979 la edición fue requisada y Nicolás Yerovi perseguido, y poco después, el 28 de mayo del mismo año, el domicilio de su director fue víctima de un atentado con bombas incediarias. Estos sucesos, en vez de arredrar a los periodistas, consiguieron el propósito contrario, aumentando el interés del público y la simpatía de la publicación. A sus colaboradores iniciales, Juan Acevedo, Lorenzo Osores, Luis Freire, María Zöllner, Salvador Velarde, Carlos Tovar, Rafael León, Luis Fernán Yerovi, Luis la Hoz, Mario Zolezzi, Eduardo Morel, Alonso Núñez, Mario Acha, Darko Dovidjenko, Estuardo Núñez Carvallo y Fedor Larco, fueron sumándose Víctor Hurtado Oviedo, Francisco Bendezú, Abelardo Sánchez León, Marco Martos, Susana Roca –quien asumió la función de Editora General-, César Calvo, Reynaldo Naranjo, Gino Ceccarelli, Jorge Luis Castillo, Javier Prado, Nebver San Martín, Carlos Crisóstomo y Mechaín Doroteo entre otros muchos escritores y artistas que le dieron brillo a sus páginas y alegría a sus lectores. Cabe mencionar que desde 1978, la publicación no ha contado con más auspicio que el favor del público, ya que dado su sardónico y mordaz cuestionamiento del poder establecido, careció de anunciadores, constituyendo así un caso sin precedentes en el periodismo nacional para una revista de tan larga como fecunda peripecia. Obtuvo el primer premio en los Juegos Florales Universitarios convocados por el Instituto Pedagógico de Santiago de Chile, con el ensayo Visitando una ciudad encendida (1974). Ha escrito y estrenado La Divina Comedia (1981) en col. c. Rafael León y Bienvenido amor (1983). Fue con motivo de la segunda temporada de esta última comedia que en 1983 funda con Susana Roca y Pablo Zumaeta el Grupo Teatral Monos y Monadas, el cual produciría y representaría las siguientes comedias, dirigidas y actuadas por los antedichos y otros actores y actrices invitados, así como por los directores José Enrique Mavila y Jorge Chiarella Krüger: Adiós amor (1984 y 1991), Hasta que la vida nos separe (1984 y 1991). Quiéreme así (1985), Un peruano en París (1986), Se casa Barrantes (1986 y 1987), Suave loco, suave (1987), Chochera (1988 y1989), El hombre que no podía dejar de reír (1990-1991), siendo ésta la comedia de autor peruano más representada de fines del siglo XX, contándose hasta 267 representaciones consecutivas y con la actuación del propio escritor, al igual que en Chino de risa (1991). Su labor como autor tetral continuó con El deseado (Greencard for a peruvian girl) (1992), Casi todos los peruanos van al cielo (1992-1993), Elogio de la vagancia (1993), escrita para el actor Hernán Romero y La señora presidenta (1994). Una experiencia escénica sin precedentes fue la que constituyó su comedia Una noche de sol (en armonía), que fue representada por única vez el 13 de octubre de 1999, contando con un elenco integrado por 40 personalidades del mundo intelectual, político y diplomático del Perú, quienes nunca antes habían actuado sobre un escenario. Algo similar sucedió con Robocopi cuya única presentación fue el 10 de diciembre de 1999, y en ella participaron escritores y periodistas sin ninguna experiencia histriónica previa, ambas escenificaciones fueron a beneficio de entidades culturales. En abril de 1992 el semanario Monos y Monadas fue clausurado por el gobierno de facto que encabezaron Alberto Fujimori y Vladimiro Montesinos, el cual disolvió los poderes públicos elegidos libremente. Ante tal circunstancia y optando por permanecer en el país, Nicolás Yerovi fundo el Instituto Superior Leonidas Yerovi de Artes y Ciencias de la Comunicación en agosto de 1992, para la formación trilingüe de artistas y comunicadores sociales, entidad que dirigió hasta 1996 cuando determinó dedicarse íntegramente a escribir, actividad que nunca dejó del todo pues paralelamente a la edición semanal de Monos y Monadas, fue autor de la sección Jardín interior, publicada diariamente por el diario El Popular (1984), de El diario íntimo de Nicolás Yerovi, publicado semanalmente por el diario El Nacional (1985-1988), de La risa de Nicolás Yerovi, publicada semanalmente por el diario Ídolo (1989-1992), de La vida alegre de Nicolás Yerovi, publicada semanalmente por el diario La República (1993- 1995), de la columna Hagamos el humor con Nicolás Yerovi, publicada semanalmente por la revista Teleguía (1993-1994), de la columna Los años inmóviles, publicada semanalmente por el Suplemento del diario Expreso (1990-1992), fue fundador y director del diario en Buenos Días que alcanzó la pintoresca cifra de apenas once ediciones (1988). También incursionó en el periodismo radial, con el mismo estilo risueño y mordaz de su obra impresa, continuando la célebre y extensa labor de su padre, siendo autor del espacio El diario íntimo de Nicolás Yerovi propalado por Radioprogramas del Perú (1986-1991), de Nada nos impresiona, propalado por Antena Uno (1992-1994) y Radio Star (1994-1998). Asimismo ha colaborado con la columna Matices del diario El Comercio (1994-1998), ha publicado eventualmente crónicas, reportajes y artículos de opinión en los siguientes diarios y revistas de Lima: La Prensa, Caretas, El Comercio, Expreso, La República, El Caballo Rojo, El Búho, 30 Días, Ojo, El Nacional, Somos, Ideéle y Debate . Entre 1993 y 1999 fueron publicadas semanalmente sus memorias por entregas en la sección Opiniones del Miami Herald de Estados Unidos. Actualmente escribe y edita, desde hace ochentaicinco quincenas, los fascículos de su libro coleccionable La Verdadera Historia del Perú, siendo que hasta la fecha han visto la luz ocho tomos de esta obra. Adicionalmente, desde el 26 de diciembre de 1999, el diario La República publica diariamente una página de humor ambientada en el futuro, bajo el título de La Última de Nicolás Yerovi. Ha publicado también Los años inmóviles (1985) y una edición aumentada y corregida titulada Los años inmóviles. Memorias (1997), que “nos revelan a un Nicolás Yerovi tan lleno de amenidad y gracia como de ternura y poesía, un aspecto casi misterioso de su obra”. En represalia por sus audaces críticas al régimen autocrático encabezado por Fujimori y Montesinos, fue sancionado en 1999 por un organismo gubernamental y prohibida la publicación de su novela Más allá del aroma. Sin embargo, lejos de amilanarse y para aliviar la pena de esta injusticia, ha escrito y publicado su novela La casa de tantos (2001).

1er Festival de Historieta de Morón

El 1º Festival Internacional de la Historiera de Morón, organizado por La Productora y la Dirección de Arte y Cultura de nuestro municipio. Lucho Olivera, Carlos Roume, Carlos Vogt, Cacho Mandrafina, Eduardo Risso, Thomas Ott, Lito Fernández, Juan Bobillo, Eduardo Santellán, Rubén Meriggi, Eduardo Maicas, Sergio Ibáñez, Pez, Oscar Capristo, Ricardo Ferrari y Siulnas entre muchos otros. También estarán Lidia Zanotto , Claudia Zoppi, y Elsa de Oesterheld para el homenaje que le tenemos reservado a nuestros maestros Héctor Oesterheld, Eugenio Zoppi y Juan Zanotto.
Entre el sinnúmero de visitas ilustres se hallan los amigos de Ergo Cómic de Chile, Caraxoman de Perú, Pseudo Gente de Bolivia, Marca de Fantasía de Brasil, Belerofonte y Guacho! de Uruguay. Entre los connacionales, bueno, estarán todos juntos por primera vez en Buenos Aires y en el primer plano de un encuentro: Pará tus antenas, hacé los monos y preparáte a ser un frontero más. Llanto de Mudo de Córdoba, Unhil de Tucumán, AHI y Sacapunta de Rosario, La Mancha de Salta, Idioteque de Jujuy, Aquelarre de San Nicolás, El Picasesos, Ex-Abrupto y SudaMeryK de La Plata; Iron Eggs, A4, Thalos, Comiqueando y Bastión de Bs. As. y una montaña de historietistas más. El festival tendrá tres sedes, todas alrededor de la plaza central de la ciudad: en una carpa gigante estará la feria, los talleres y la megaexpo, en el Teatro Municipal las performances y proyecciones; y en el Concejo Deliberante la muestra de originales y las charlas. ¿Se lo van a perder? Pónganse las pilas, junten las monedas, saquen el boleto y vengan a Morón. Serán todos muy bienvenidos a Frontera.

Rolkiem

Adolfo Chuiman

Un apunte rapido y certero sobre el comediante de television, realizado por el maestro Dionisio Torres

Toledo toma medidas

Carlos Campos

Carlos Campos, "Carlucho" para los amigos es otro de los artistas peruanos dotados de talento notable tanto para la ilustración, comic y dibujos animados el empezó en los ochentas junto con toda la promocion de Procesca Films (Loayza, Karry, Calbur,y otros colegas mas) a la par inicio estudios en Bellas Artes, ha trabajado en diversos periodicos nacionales haciendo ilustracion y caricatura actualmente dedicado a la ilustracion de libros y dibujos animados.
Dotadode tecnica depurada tanto para la ilustracion en blanco y negro como el color Carlos Campos es uno de los artistas que merece verse mas seguido a traves de los medios, sino juzgue usted mismo por estas dos extraordinarias muestras que acompañan esta nota.
Saludos amigo y bienvenido a LaNuez
Quienes deseen contactarlo pueden escribirle a
carlosdali1@hotmail.com

Quino auroral

RECUERDOS
Una caricatura aparecida en el # 941 de RICO TIPO, revista de humor argentina, carátula perteneciente a un joven y prometedor dibujante llamado Quino que en esa época tenia como maestro y guía a Guillermo Divito director de Rico Tipo y que al inicio corregía los lápices de Quino y después le pasaba a tinta tiempo después el maestro Quino recordando a Divito además contaría que de el aprendió su conducta profesional de no copiar ideas de otros dibujantes. Divito que tenia fama de tener buen ojo para descubrir dibujantes inicialmente rechazaría los dibujos que Quino le enviaba por correo desde Mendoza así después de varios rechazos mas llega a publicar en la revista “Esto Es” quien le publicó su primera pagina de humor, después evidentemente Quino empezó a publicar también en Rico Tipo.
Saludos de
Humberto Costa A.
Batiborrillocomic@hotmail.com
Batiborrillo comic la web

DENUNCIA

DENUNCIAMOS ANTE LA OPINIÓN PÚBLICA EL ATENTADO CONTRA LOS DERECHOS HUMANOS, LA LIBERTAD DE EXPRESIÓN Y LA PROPIEDAD INTELECTUAL PERPETRADO POR EL ESTADO PERUANO EN AGRAVIO DE NICOLÁS YEROVI

Los abajo firmantes, periodistas, intelectuales, escritores, artistas y público lector de la fecunda obra de Nicolás Yerovi, manifestamos públicamente nuestra indignación y repugnancia por el atentado contra los derechos humanos, la libertad de expresión y la propiedad intelectual perpetrado por el Estado Peruano en agravio del reconocido escritor, cuya novela Más Allá del Aroma ya lleva siete años censurada por el Estado.

Por si esto fuera poco, Nicolás Yerovi ha sido acusado penalmente por el ‘delito’ de escribir su propia obra, tiene sus cuentas bancarias embargadas, recibe amenazantes correos electrónicos de la mafia, ha sido declarado como persona no digna de crédito sin tener deudas y ha sido multado por haber denunciado pública y permanentemente a la cleptocracia cuya red de sirvientes todavía subsiste en el poder.

Prueba de ello es que en el colmo de la audacia y constituyendo un verdadero insulto a la inteligencia, la Sala Civil Permanente de la Corte Suprema, el pasado mes de mayo del 2005, le ha negado al celebrado autor el derecho a publicar su obra.

El 30 de diciembre de 1998 la policía incautó una edición ilegal y mutilada de la novela de Nicolás Yerovi. El 5 de febrero de 1999, el pirata reconoció que Más Allá del Aroma era una novela de Nicolás Yerovi y se comprometió a no publicarla ni comercializarla nunca más. Lo único que faltaba definir era la indemnización que tanto el autor como su casa editora, PEISA, recibirían del delincuente por daños y perjuicios.

Fue aquí que apareció la mano del corrupto Vladimiro Montesinos, cuyos crímenes el autor ha denunciado centenares de veces. Entonces, por arte de magia y sólo para los burócratas nombrados por la dictadura en el INDECOPI, Yerovi dejó de ser víctima para convertirse en victimario, así como el confeso pirata pasó a convertirse en autor.

Desde entonces han transcurrido 45 meses de una tinterillada infame y a la fecha no sólo el afamado escritor y la prestigiosa editorial PEISA no han podido poner en manos del público una obra de gran importancia para la literatura peruana, sino que además, el mal llamado Tribunal de Defensa de la Propiedad Intelectual, dictaminó a favor de esta infamia. No contento con eso, sancionó al director de Monos y Monadas alegando, para ello, la verdadera razón de toda esta inmundicia:

"La Sala ha podido apreciar que el denunciado a través de los medios de comunicación escritos -Diario la República- ha pretendido burlarse y ridiculizar las decisiones del INDECOPI así como de los funcionarios que las expidieron, llegando a poner en tela de juicio la objetividad e imparcialidad con que actúa la Autoridad administrativa. Tales circunstancias serán tomadas en cuenta al momento de fijar la multa".

Esta confesión de parte, pésimamente redactada, releva de cualquier otro comentario.

Respecto de esta vileza, la Defensoría del Pueblo se pronunció públicamente en oficio dirigido al Tribunal de INDECOPI el 15 de febrero del 2001. Sus concluyentes argumentos de hecho y de derecho fueron ignorados.

El gobierno del presidente Valentín Paniagua, en vista de tan grosero atentado contra los derechos humanos, destituyó a estos empleados públicos nombrados por la mafia, quienes no sólo nunca defendieron a los autores y editores nacionales, sino que, además, protegieron abiertamente a un delincuente con el fin de hostigar y perseguir a un valeroso enemigo de la corrupción que gobernó el país y firmó sus nombramientos.

No obstante todos estos antecedentes, incluyendo un nuevo informe de la Defensoría del Pueblo de fecha 2 de junio del 2003, es ahora la Sala Civil de la Corte Suprema, integrada por gente de muy cuestionada trayectoria, la que busca amedrentar, acosar y sancionar al célebre escritor, emitiendo un fallo indignante.

La opinión pública y los organismos defensores de los Derechos Humanos y la libertad de expresión se pronuncian de esta manera, enérgicamente, ante la infamia que se pretende consumar contra Nicolás Yerovi, un escritor que durante el último cuarto de siglo ha brindado lo mejor de su talento y su alegría a los peruanos, en la época más sórdida y aciaga de la vida nacional.


Lima, 12 de setiembre de 2005

NOMBRE: DNI


Las personas que deseen adherirse a esta protesta cívica pueden remitir su nombre completo y su DNI a esta dirección electrónica, para remitirlos a la Sala Constitucional de la Corte Suprema que ahora ve la causa y, de ser preciso, a la Comisión Interamericana de Derechos Humanos.

PD: Esperamos su apoyo difundiendo esta nota de protesta entre sus amigos y contactos de email.
Remitan sus adhesiones con copia a javierpradob@hotmail.com, y nicolasyerovi@hotmail.com

Carlos Nava

Ilustracion para portada de cuaderno del diseñador y amigo Carlos Nava.
contactos: carlosnavam@hotmail.com
web: manya.microdeluxe.net

15 Mil Euros de premio en el 27th Yomiuri International Cartoon Contes

Satoru Kikuyama / Tottori/ Gold Prize
En su 27ava edición el diario japónes Yomiuri Shimbun (con una circulacion e 10 millones de jemplares diarios) pone en juego un premio de 15,000 Euros el mas grande que se otorga en este tipo de concursos, este año el tema sera la Danza o un tema libre, el cierre del concurso sera este 22 de Septiembre los resultados se daran en Diciembre para todos los trabajos que lleguen a esta direccion.
The Yomiuri International Cartoon Contest Section, The Yomiuri Shimbun, 1-7-1 Otemachi, Chiyoda-ku, Tokyo 100-8055, Japan.
Requisitos:
-Las trabajos no se devolverán.
-Cada tira humorística, inclusive su marco, no debe ser más grande que el tamaño A3 (297 milímetros por 420 milímetros).
-Los participantes pueden utilizar cualquier tecnica, y estilo.
-Las tiras humorísticas plagiadas publicadas previamente en otros medios seran descalificadas
-El número máximo de entradas es tres por participante. .
-Las tiras humorísticas producidas por más de una persona no se aceptarán.
Mas informacion en
27th Yomiuri International Cartoon Contes
fuente: Neorama dos Quadrinhos

Estudio de manos

Apoyando el post anterior el artista y amigo Carlos Alburqueque "Calbur" nos da "una mano" mostrando estos apuntes previos donde se ven unas bellas manos en scorzo.
Y nos habla un poco sobre la figura humana:

" La figura humana siempre fue y es una de mis preferidas en el estudio de mi
carrera. Creo que todo artista debe estar debidamente
preparado en el dominio de la figura humana. Seas un
caricaturista, o un artista plástico. seas un pintor
de figuras abstractas o un ilustrador. Siempre la
figura humana formara parte de tus obras. La idea es
comunicar a los nuevos valores que el estudio de la
figura humana es primordial para las metas que quieren
obtener."

Gracias "Calbur"

personal site : http://www.caadap.com//

Dibujando manos

El dibujo de las manos constituye siempre una tarea ardua para el dibujante dada la complejidad de su estructura que hace que su forma varie vista de angulos distintos mucho mas que otras partes del cuerpo.
La practica constante y el estudio funcional de su estructura ayudara a resolverlo hay artistas que sin embargo a la hora de hacer manos prefieren esconderlas detras de la espalda o meterla en los bolsillos, aqui buscar referencias de libros de dibujos como los de Loomis, Hogarth ayudaran bastante en esta tarea, una sencilla busqueda a traves de Google o Yahoo nos arrojara una serie de imagenes fotograficas o de libros que podremos utilizar para las practicas aunque lo mas inmediato seria tan solo mirarse las manos.

SE FUE EL CREADOR DE MAC PERRO

POR SIEMPRE, CARLOS COSTANTINI


El animador, músico e historietista Carlos Costantini falleció a los 69 años. Se fue un GRANDE de verdad, a nivel artístico y humano. Fue el creador de Mac Perro e integró La Banda Elástica, la banda de jazz comandada por el ex Les Luthiers Ernesto Acher. Dice hoy el Diario La Nación (de Buenos Aires): "Carlos Costantini. El trompetista Carlos Costantini falleció el lunes último en Buenos Aires. Músico y dibujante, participó del grupo The Picking Up Timers y de La Banda Elástica. Tenía 69 años y su deceso se debió a un problema cardíaco". Sin palabras, quienes integramos la Comisión Organizadora del Museo de la Caricatura Severo Vaccaro, alzamos nuestras copas para brindar por un ARTISTA como pocos, el señor Carlos Costantini. Queremos recordarlo con unas palabras escritas por Oscar Grillo para un homenaje en la web llevado a cabo en Humoralia, en el año 2002:" Al Gran Costantini, salud! Era hora de que se acuerden de Costantini. Genio! Yo lo conoci en el 60, cuando el ya era un consumado animador y yo empece en Gil y Bertolini. Carlitos fue siempre muy gaucho conmigo y me ayudo grandemente a aprender pequeños secretos de la animacion. Carlitos dibujaba en Tia Vicenta con un estilo marcadamente Americano, asi tambien como Alfredo Olivera (Tanto Olivera como Francho se "probaron" como animadores en GeBe). Sus dibujos parecian algo asi como los dibujos de "sindicato" que publicaban en las revistas, solo que muchisimo mas encantadores. Yo tenia una cierta ambivalencia respecto a esto entonces pues me habia volcado mas hacia la linea "Steinberguiana" y sobre todo tenia una enorme admiracion (y la sigo teniendo) por Andre Francois.

A Carlos no le gustaba ese estilo de dibujo. Me acuerdo que un dia le mostre una tapa de PUNCH pintada por Francois y me dijo que algun dia la gente se iba a dar cuenta de que "eso era camelo". Su animacion era angelical, parecia existir por si misma. No parecia dibujarla, ya estaba ahi. Nosotros lo admirabamos muchisimo y queriamos imitarlo. Cada trazo de lapiz que hacia lo copiabamos sin el menor reparo. Raul Avila, gran animador mendocino, lo podia imitar casi perfectamente.Carlos se fue de GEBE y formo su pequeña compania.

Alli hizo el admirable comercial de Yoghurt LA MARTONA...(Liviiiiaaaaniiito como una paloma!) que hizo enorme roncha en la conciencia colectiva del Buenos aires de los sesenta.Carlos como todos nosotros era gran admirador de UPA, pero me acuerdo de nuestra gran decepcion cuando estrenaron "Las Mil y Una Noches Arabes de Mr Magoo", que salio en tandem con "La Bella Durmiente" de Walt Disney, que era vastamente superior.Carlos dividia su actividad de animador con la de trompetista de jazz. Tocaba con un grupo llamado, si no me equivoco, "The Picking Up Timers". Sus entusiasmos eran esquizofrenicos para ese periodo de intolerantes musicales. Le gustaban de la misma manera Louis Armstrong y Miles Davis. Corrientes irreconciliables del jazz de entonces.Cuando me fui de Baires en el sesenta y nueve, o quizas antes, le perdi el rasgo. Hasta que una vez paso por Londres y tuvimos unos dias de mucho encanto y grandes charlas. Yo siempre he guardado y continuo guardando un enorme afecto por el gran Maestro Costantini.
/ Oscar Grillo"

Fuente:
Comisión Organizadora MUSEO DE LA CARICATURA SEVERO VACCAROLima 1037 - Buenos Aires - ArgentinaPagina Oficial: http://severovaccaro.sitio.net/ Teléfonos: 4304-6497 / 4276-4802

Bewitched (Hechizados)